Изложба "Море" откриват в музея "Георги Велчев" във Варна

Изложбата "Море" в Художествения музей "Георги Велчев" е една от летните артистични традиции на Варна, която се утвърди през годините. За пръв път музеят организира тази тематична експозиция на автори, свързани с морската столица, през 1997 година. Оттогава насам без прекъсване всяка година ценителите на изкуството получават възможност да се срещнат с нови произведения на утвърдени автори, вдъхновени от морето и неговото живописно крайбрежие.

Тази година уредникът на художествения музей Боян Боев е поканил 13 автори.

С живописни творби се представят Албена Коева, Боряна Симеонова, Боян Боев, Васил Василев, Венелин Иванов, Иван Минчев, Мария Чакърова, Светла Косева, Стефан Кулев, Христо Христов и Цветан Кръстев, а със скулптура Пламен Аврамов. Това са автори, които творят в различни стилове и техники, но произведенията им са изпълнени с внимание към природата, към срещата на земя и вода, към красотата на крайбрежието и отношенията на човека с елементите на средата.

Откриването на изложбата "Море" е на 8 август, петък, от 18 часа. Тя ще е отворена за посещение до 13 септември 2025 г. в Художествения музей "Георги Велчев" на ул. "Генерал Радко Димитриев" 8.

Работното време на музея е от вторник до събота от 10 до 18 часа. 

В края на лятото Варна отново се превръща в сцена на изкуството. От 21 август до 17 септември 2025 г. арт галерия Le Papillon представя специална експозиция, която обединява живопис и скулптура. В двете изложбени зали можем да видим творбите на утвърдения тандем Иво и Нина Петрови и най-новите скулптури на Григор Мицев.

Идеята на събитието е "да се срещат автори с близко светоусещане, които до този момент не са излагали заедно". Съвременните бронзови скулптури на Мицев допълват по впечатляващ начин фигуралната живопис на Иво и Нина. Творбите ни връщат в различни епохи – от елегантността на Бел Епок до енергията на 60-те и 70-те години, когато "културата, джазът и изкуството са били част от ежедневието". Експозицията провокира зрителя да потърси връзката между миналото и настоящето.

Синхронът между картините на Иво и Нина е впечатляващ. Двамата се познават още от ученическите си години в Трявна, учат заедно във Велико Търново и реализират множество изложби из цяла Европа – Барселона, Париж, Виена, Амстердам и други.

Въпреки общото вдъхновение, всеки от тях има свой разпознаваем стил. Иво Петров препраща към естетиката на Арт Деко и сецесиона, създавайки динамични композиции с гротескови елементи. Вдъхновен от творци като Тамара де Лемпицка и Гауди, той разказва "свои истории чрез цветове, движение и изящество".

Нина Петрова поставя акцент върху личността. Нейните портрети са хиперреалистични и уловени в различни емоционални състояния – "игривост, самота, свян или меланхолия".

Художничката черпи вдъхновение от черно-бели фотографии от 30-те до 70-те години и често използва цвят сепия, който придава усещане за носталгия.

В същото време цветните акценти връщат зрителя в настоящето. Кръговите композиции и необичайните ракурси създават чувство за интимност, сякаш "надничаме през шпионка в чужд свят".

Скулптурите на Григор Мицев впечатляват с баланса между модерното и класическото. В изложбата той представя седем нови бронзови скулптури, комбинирани със смола и патини, които му придават съвременно звучене. Чрез творби като "Преодоляване на гравитацията", "Скачачът" и "Завръщането на Орфей" авторът изследва човешките стремежи, емоции и философски размисли.

Мицев е потомствен скулптор от Казанлък с образование в Художествената академия в София и Академията за изящни изкуства в Мюнхен, носител на множество престижни награди в Германия и Европа.

Изложбата може да се разгледа до 17 септември 2025 г. в галерия Le Papillon на ул. Драгоман 12 във Варна, както и онлайн на сайта artpapillon.com.