Изложба "Вариации" на Иван Стратиев откриха в Арт галерия Le Papillon

В навечерието на своята 65-а годишнина, художникът Иван Стратиев представя най-новите произведения от многообразното си творчество в изложба "Вариации", експонирана във варненската Арт галерия Le Papillon. Тя беше открита на 10 октомври и може да бъде разгледана в изложбената зала на галерията до Кукления театър, до 31 октомври. 

“В експозицията присъстват от камерен до голям формат както импресионистични пейзажи, вариации на хиперреалистични натюрморти, истории с реалистичен художествен изказ, елегантен сюрреализъм до пъзели от разпилени цветни детайли от предмети, чиято нова подредба създава нови форми”, уточняват от Арт галерия Le Papillon.

„Всяка рамка, всяко платно си носи своите изисквания и за мен винаги е интересно. Аз работя в много широк диапазон – от реализъм и хиперреализъм, до сюрреализъм и абстрактни неща. Това прави процеса интересен и забавен. Хубаво е човек да си създава любопитство и да решава нови предизвикателства“, споделя Иван Стратиев. 

Творчеството на художника е разнолико и обширно, както по отношение на техника, така и като въздействие и внушение, а едновременно с това е открояващо се и силно разпознаваемо. “Воден от своята любознателност и интереса си към изследване на природата, Стратиев създава пейзажи – на пръв поглед съвсем реалистични, но всъщност със скрити образи, символи, отражения, които объркват съзнанието на зрителя, остане ли загледан известно време. Класическите му, пищни натюрморти, будещи възхищение с ювелирна точност на детайла, често изненадват с необичайни предмети, включени в иначе стандартната класическа композиция. Селектирани са и картини с друг любим за Стратиев приом – плетеница от полу-абстрактни елементи, образуващи своеобразен лабиринт от форми, каращ сетивата ни да губят ориентир за време и пространство”, допълват от Арт галерия Le Papillon.

В новата му изложба “Вариации” водата е доминираща тема, както в морските пейзажи със слънчеви отражения, загадъчни острови и каменни форми, така и в пейзажите от Италия до натюрмортите, където водата е в съд с цветя. “Темата той не разглежда философски и аналитично изследователски, а през очите на съзерцател на природата, който притежава таланта да пресъздаде конкретен емоционален момент по въздействащ начин с отличителния си почерк на поанталист”, коментират от Арт галерия Le Papillon. 

Ето какво още изтъкват от варненската галерия за творчеството на Иван Стратиев: 

“Завидни са не само майсторските умения на автора, но и неговата последователност, пунктоалност и най-вече постоянството с които подхожда дори и в оформлението на всяка творба. Процесът на подписване, датиране и номериране на творби е превърнат от Стратиев в ритуал - под формата на анаграма на гърба на всяко платно е закодиран неговият „паспорт“. Отново с това лично отношение, подхожда авторът и в тази експозиция, където творбите са така селектирани, че да загатват пътя през който преминава една творба от рисунка до маслена живопис; от свободно платно до рамкирано произведение. В настоящата експозиция са включени и няколко графики от цикъл с фигурални композиции, като препратка към богатството и разнообразието на графичните техники, който жанр той обича.

Рисуването на Стратиев не е стихийно, то е премислено и премерено.

Така целият емоционален заряд е закодиран в образите и предметите. Той подхожда с еднакво, почти педантично внимание към детайла и в пищния натюрморт с огромно изобилие от плодове върху ръчно плетена дантела, и в минималистичното изображение на един единствен нар с неговото отражение за фон.

Дори пейзажите му лесно събуждат емоции у наблюдаващия, защото макар конкретни, извикват у всеки зрител личен спомен – малка слънчева улица, цветни сгради, самотно дърво – все носители на определено чувство в конкретен момент без значение от тяхното местоположение”.

Както самият автор споделя “един дребен детайл може да те вкара в мисли, Някой път всичките елементи имат значение“.

Според Стратиев: „Всяко произведение на изкуството - всяка картина, музика, поезия, литература, на базата на емоционалността на художника се зарежда с определена емоция. И тази емоция се предава и въздейства върху зрителите. Има неща, които носят позитивност, има такива, които носят отрицателна емоция. Но за да преживее публиката един катарзис трябва да прочете по-сериозна литература и да види и по-сериозно произведение.“

Най-новите творби на Иван Стратиев, включени в изложбата "Вариации“, може да се разгледат и онлайн в сайта на Арт галерия Le Papillon artpapillon.com

За 19-а поредна година Арт Галерия Le Papillon реди своята Сборна Годишна Изложба. Традицията вече е любима и очаквана от всички почитатели на галерията и ценителите на изкуството във Варна. 

От 12 декември 2025 г. до 28 януари 2026 г., двете пространства на Арт Галерия Le Papillon ще бъдат завладени от творби на автори, с които галерията работи, представя през годините или за пръв път, или ще представи с изложба в предстоящата година. Над деветдесет "Страници от личната книга" на галерията под формата на произведения на изкуството са обединени в прекрасна селекция от творения на обичани и вълнуващи съвременни български художници и скулптори, ангажиращи вниманието, въображението и ума.

От Арт Галерия Le Papillon представят своята 19-а Сборна Годишна Изложба така: 

"Ако е вярно твърдението на Ромен Ролан, че "хората не четат книгите, а четат себе си през тях", то е любопитен и въпросът, не е ли в сила и за произведенията на изкуството? Всяка картина или скулптура е "страница от личната книга" на артиста, в която той вписва по своя индивидуален начин конкретни емоции и чувства, моментно състояние, възгледи, и убеждения. Същевременно тази колекция разгръща една малка част от "Страниците от личната книга" на Арт Галерия Папийон, като частичен прочит на история, която всички ние пишем заедно във времето, което споделяме. A как зрителят ще "прочете" произведенията и посланието в тях, дали ще се развълнува и съпреживее, дали всеки ще го превърне в "страница от своята лична книга" - са само част от въпросите, които повдига темата на тазгодишния своеобразен културен обзор. Нима произведенията на изкуството не са като книгите - лекарство за душата, от което е добре да има всеки много у дома, за да се чувства по-добре. Ето защо винаги трябва да имаме опция за "лек за душата". Или както казва Гьоте "Всеки ден трябва да послушаш поне една песен, да погледнеш хубава картина и да прочетеш поне едно мъдро изречение."

Навярно това, което прави Сборната Годишна Изложба на Арт Галерия Le Papillon различна и толкова любима, е разнообразната палитра от голям брой безспорно талантливи и доказани автори, всеки изразил себе си и своята емоционалност в материя. В резултат се получава силна селекция от високо стойностни произведения на изкуството, които вълнуват със своята искреност, откровеност и лична енергия. Щастливи сме, че за поредна година голям брой прекрасни творци не само откликват на поканата на Арт Галерия Папийон, но и очакват и се вълнуват от темата за изложбата, която събужда креативност и ги провокира понякога и в неочаквана посока. Така селекцията от произведения става все по-многобройна и с радост срещаме почитателите на съвременното българско изкуство с подбрани творби и в двете пространства на галерията – основната изложбена зала и новата локация - Le Petit Papillon.

Традиционно в тази годишна тематична изложба, богатството от многообразие на стилове, жанрове, изразни средства, техники, идеи, мирогледи и вплетени емоции, дава възможност на всеки зрител, докоснал се до тях да преоткрива общуването с изкуството, света и себе си по нов начин. През годините Арт галерия Папийон се стреми да представя пред публика качествени творци с избрани произведения, защото мисията на галерията е не просто да показва разновидни по стил и много на брой творби, а те да бъдат на достатъчно високо ниво, за да се формира естетика, да се възбуди интереса на нова публика към красивото, ценното, стойностното, дори това да е трудна задача за една експозиция. Желанието ни е да задоволяваме жаждата за нови естетически преживявания на вече запалени почитатели на изкуството, които оценяват по достойнство добрите творби и е все по-трудно да бъдат впечатлени.

Затова и тази година подбраните участници са личности със забележимо присъствие в българската култура, създавали ценности и очертаващи параметрите на изкуство, с което живеем. Те са намерили признание у нас, същевременно добре поставени и на художествените сцени по света. Селектирани са специално създадени за изложбата творби, но и такива на автори, които вече не са сред нас, изпълнени в маслени бои, темпера, гваш, акварел, акрил, бронз, керамика и смесена техника – сюрреалистични, реалистични, абстрактни композиции, наситени както с богата символика, в различни направления, но всички до една откровени и въздействащи. Изложбата е динамична и ще се променя с всяка новопристигнала творба. Голяма част от авторите представяме с повече от едно произведение и експозицията ще се допълва до самия й край. Това я прави вълнуваща и интригуваща през целия период". 

В изложбата със свои творби участват:

Живопис - Албена Коева, Алберт Хаджиганев, Андриан Бекяров, Атанас Парушев, Атанас Хранов, Божидар Тонев Борислава Горанова, Валентин Ангелов, Валери Ценов, Валери Чакалов, Ванко Урумов, Васил Василев, Васил Стоев, Велин Динев, Веселин Начев, Вихрони Попнеделев, Володя Кенарев, Галена Стефанова, Георги Даскалов, Георги Йорданов, Георги Павлов – Павлето, Гергана Лалова, Десислава Минчева, Деян Веков, Димитър Чолаков, Долорес Дилова, Евгени Недев, Елена Стоева Живко Мутафчиев, Ивайло Мирчев, Иван Велчев, Иван Милушев, Иван Обретенов, Иван Стратиев, Иво Бистрички, Иво Петров, Илия Бешков, Йоан Левиев, Кольо Карамфилов, Лилияна Александрова, Лиляна Дворянова, Любен Диманов, Мариана Маринова, Марина Богданова, Милчо Спасов, Милчо Талев, Мими Добрева, Михаил Лалов, Надя Петрова, Наталия Абаева, Нели Ценова, Николай Караджов, Николай Ников – Ничето, Николай Стоев, Николай Тихолов, Нина Петрова, Петя Танева, Пламен Монев, Росен Кръстев, Светла Косева, Светослава Георгиева, Севда Потурлян, Силвия Богоева, Станимир Видев, Станислав Вардев, Стефан Божков, Стоимен Стоилов, Татяна Харизанова, Христо Йотов, Цанко Цанков, Цветелина Максимова, Чавдар Вълов, Юри Буков, Явор Цанев.

Скулптура – Ангел Атанасов, Венцислав Марков, Галина Станева, Георги Миленов, Григор Мицев, Емил Попов, Любомир Вутов, Неджми Мурат, Павел Койчев, Пенка Никова, Пламен Аврамов, Христо Христов.

Експозицията "Страниците от личната книга" ще бъде открита на 12 декември - петък.  От 12:12 часа до 19:19 часа с много добро настроение и традиционната чаша греяно вино по рецепта на екипа на галерията, ще може да разлистите "страници от личната книга на галерията под формата на живописни и скулптурни истории на едни от най-колоритните и обичани български творци!", призовават организаторите. 

Изложбата може да бъде разгледана до 28 януари 2026 г. в двата салона на галерия Le Papillon на ул. Драгоман 12, гр. Варна, до Куклен театър, а също и онлайн на сайта artpapillon.com.