Мобилно меню

Артистичната двойка Любен Генов и Мария Райчева с изложба в галерия Ларго

Съвместната експозиция “Море. Бряг” ще бъде открита на 7 ноември 2024
Артистичната двойка Любен Генов и Мария Райчева с изложба в галерия Ларго
606

От 7 ноември галерия Ларго ще представи съвместна изложба на артистичната двойка Любен Генов и Мария Райчева. Изложбата се нарича “Море. Бряг” и е специален реверанс на двамата художници към варненската публика. Включва предимно морски пейзажи, както и гледки от българското крайбрежие и извън него. Публиката ще съпреживее летните настроения край морето и на брега, а двамата автори са претворили в някои от картините си едни и същи места, но по различен начин.   

Мария Райчева е известна като виртуоз в пейзажната живопис, особено в градските пейзажи, за които е отличавана с множество награди. В нейните картини често мястото е ясно разпознаваемо – Аркутино, Афитос, Тринидад, Соренто, Балчик. Прекрасните, любими крайбрежни градчета тя претворява по особено емоционален, неповторим и колоритен начин. Характерен е творческият ѝ стил и начин на работа - импресионистични мазки, експресионистично движение на четката, разточителен колорит.

Платната на софийската художничка са наситени с пулсиращи, топли цветове, ярка, понякога почти неонова палитра. Тя умело използва експресивността на цвета, за да придаде изключителна динамика на иначе статичните градски пейзажи, съобщават от галерията. 

В контраст със семейната си половинка, Любен Генов е далеч по-сдържан и пестелив в картините си. Пейзажите му са лирични, понякога меланхолични, често съзерцателни. Но също както Мария, и той използва силата на цвета, за да разгърне идеите в творбите си и да постигне внушенията, които търси. В някои от творбите му се забелязва характерният му подход да подбере цветова комбинация и да я раздели, завърти, промени, експериментирайки до безкрайност в една вариация, втора, трета. В друга серия картини Генов, по уникален и присъщ само на него начин, е уловил и пресъздал върху платното красотата и поезията на движението на водата. В „Лагуна“, „Разлив“, „Прилив“, серията „Море - Бряг“ софийският художник рисува, изобразявайки вълшебното, магично и хипнотизиращо движение на морето, наблюдавано от птичи поглед.

Гледната точка, която той често използва и която е като негова запазена марка, е дистанцирана и в същия момент интимна. По тази причина зрителят често се чувства като безтегловна душа, съзерцаваща красотата на морската стихия някъде отвисоко, отгоре, все едно влязъл в ролята не само на наблюдател, но може би и на създател. Уникално, вълшебно преживяване.

Откриването на изложбата е на 7 ноември от 18:30 часа в Зала 1 на галерия Ларго във Варна, ул. „Хан Крум“ № 8. Изложбата продължава до 25 ноември.

Мария Райчева е родена през 1977 г. в град София. През 2002 г. завършва магистратура в спец. “Живопис”, НХА, в ателието на акад. Светлин Русев. През 2008 защитава докторска степен по изкуствознание в НХА. През 2011 г. печели специализация в Сите дез`Ар – Париж. Член на СБХ, секция “Живопис”. Реализира повече от 25 самостоятелни изложби в София, Пловдив, Оряхово, Севлиево и др. Има множество участия в съвместни, национални и общи изложби в България, Германия, Австрия, Полша, Словакия, Гърция, Турция и др. Носител на национални награди, между които Първа награда за живопис – Национална изложба Сливен`2021, Първа награда на Национална изложба „Градски пейзаж”, Шумен (2013), Втора награда в конкурса на Международна фондация “Св. Св. Кирил и Методий” (2003) и др. Живее и работи в София.

Любен Генов е роден на 18 ноември 1966 г. в Оряхово. Завършва Средното специално художествено училище в Троян, а след това Педагогическия колеж по изобразително изкуство „Св. Иван Рилски“ в Дупница. През 1996 г. се дипломира в Частната художествена академия „Жул Паскин“ в София в класа на Долорес Дилова и Николай Майсторов със специалност живопис. Специализира в Cité internationale des arts в Париж, Франция (2002). През 2011 г. завършва магистратура в Шуменския университет „Св. Константин Преславски“, специалност „Образователни аспекти на пластичните изкуства – живопис“. Член е на СБХ от 2001 г. Член на Управителния съвет и завеждащ изложбената дейност на СБХ през периода 2008 – 2011 г. Има множество самостоятелни изложби в България и чужбина, както и участия в сборни национални и международни изложби. Понастоящем е председател на Съюза на българските художници. Живее и работи в София. 

2024 © Варна е / снимки: Арт Галерия Ларго

Съвременна полска графика представят в Градската художествена галерия във Варна

Изложбата представя селекция от 32 произведения на 29 полски автори от колекцията на Международното триенале в Краков, създадени в периода 1975–2026 година
Съвременна полска графика представят в Градската художествена галерия във Варна

На 6 ноември, от 18 часа, в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" – Варна, ще се открие изложбата "Полска графика", част от проект "Magnum opus". Селектирани са 32 произведения на 29 полски автори от колекцията на Международното триенале на графиката – Краков, създадени в периода 1975 – 2026 година.

Творбите очертават широката панорама на съвременната полска графика – от утвърдени имена с международно признание до автори, които разширяват границите на графичното изкуство чрез нови идеи, техники и визуални експерименти, информират организаторите на експозицията.

Специални гости на откриването ще бъдат Катаржина Войтига – президент на Асоциацията на Международното триенале на графиката в Краков, Марта Божик – вицепрезидент на Асоциацията и куратор на изложбата, и Агниешка Добош-Бручаналка – член на Борда на Асоциацията. Сред представените художници са Кшищоф Томалски, Войчех Тилбор-Кубракевич, Яцек Заборски, Томаш Кукавски, Станислав Лабенцки, Александер Митка, Марта Божик, Агнешка Лакома, Агата Гертчен, Флорентина Чешлак, Кацпер Божек, Ивона Семкович-Орнатовска, Ян Буйновски, Доминик Влодарек и др.

Полската графика има ярко и разпознаваемо място в историята на европейското изкуство.

В представената селекция традицията на графичните техники се среща със съвременни художествени търсения, а тематичният диапазон се движи от личното и интимното до философското и космическото, от природните и органичните форми до градската среда, паметта и представите за бъдещето, поясняват организаторите.

Офортът, акватинтата, мецотинтото и сухата игла разкриват фино отношение към линията, светлината, фактурата и тоналните нюанси. Линогравюрата и дърворезбата работят с контраста и силата на пластическото обобщение, докато литографията, ситопечатът и модулният печат показват други посоки на съвременния графичен експеримент. Особено характерни са произведенията, в които различни техники се комбинират и изграждат сложни многопластови изображения.

Изложбата "Полска графика" предлага среща с различни поколения и художествени позиции, обединени от свободното и активно отношение към езика на графиката, допълват от галерията.

„Полска графика“ показва една традиция не като затворена история, а като жив художествен процес. В него техническото майсторство не е самоцел, а инструмент за създаване на индивидуални визуални светове и за поставяне на съвременни въпроси.”

Изложбата във Варна се реализира в рамките на проект "Magnum opus", който е в сътрудничество с Международното триенале на графиката – Краков. Първата част от проекта беше изложба в Полша, която се състоя в залите на Асоциацията на международното триенале на графиката Краков през септември. Там Галерията за графично изкуство - Варна гостува с графични произведения от фонда на Международното биенале на графиката - Варна, популярни като “златната колекция” на Биеналето - творби на носители на Гран при и други награди от различни издания на международния форум.

Експозицията може да бъде разгледана до 30 ноември 2026 г.

2026 © Варна е