Изложба живопис на Димитър Чолаков представя Галерия Le Papillon

Арт галерия Le Papillon ще представи, от 30-и април до 2-ри юни, в двете си изложбени пространства, самостоятелна изложба живопис на проф. Димитър Чолаков.

Творчеството на Димитър Чолаков се отличава със своята сетивност. То е разнолико и обширно, както по отношение на техника и материали, така и като въздействие и внушение, а едновременно с това е открояващо се и силно разпознаваемо. Картините му са в сферата на абстракцията, но повлияна, видяна и емоционално, и материално реализирана на база на обективно съществуваща действителност, споделят от галерията.

В настоящата експозиция са селектирани част от най-новите му живописни платна и акварели, обединени в темата "Вода и земя".

Два елемента в основата на зараждането на живота, които в едно със свободния от предразсъдъци маниер и експресивния почерк на художника, активизират възприятията, провокират индивидуалната реакция, въображението на зрителя към усещането за сътворяване на нови структури и форми, допълват организаторите.

„Целта на артиста е да съумее да създаде ново визуално пространство. Ние трябва да измислим нещо, което не съществува, един нов свят, а това хич не е лесно. Рисувам първо за себе си, не се съобразявам с някакви конюнктури и така би трябвало да е с всеки художник.”, казва Димитър Чолаков

Водата е преносителят на емоция при Димитър Чолаков и е извън времето и пространството. Тя е безкръвната плазма на творбите му. Земята е онова усещане за твърдост, солидност, непреходност и вечност, което предизвикват живописните му платна. Водата е съставката, която събужда живота на пигмента не само в акварелите му, но и в платната му. Тя носи символиката на неконтролируемото и вечно движение, а земята - за устойчивост, сигурност, баланс. Водата прозира в мекото преливане на тонове и багри, като чувство в чист вид. Земята се надига в релефа на цветни многопластови фактури, положени смело и дръзко с осмислено и целенасочено въздействие. Този непрекъснат ритъм ВОДА – ЗЕМЯ, в живописта на Чолаков изгражда убедително усещане за единен и цялостен образ в пластични комбинации, даващи неограничена свобода на въображението. Пейзажът и споменът чрез широк спектър от технически прийоми Чолаков довежда до условни визуални решения близки до чистата абстракция, посочват от галерията.

„Опитвам се да рисувам с емоция, а не да повтарям действителността. Да повтаряш това, което е направил Създателят, е много по-лесно, а и има вече технологии, които го правят съвършено.“, споделя Чолаков.

„Дали ще се хареса творбата или не, няма значение, щом на мен ми е интересно, значи ще я направя"

"В моите картини аз се стремя по-скоро да представя чувства, състояния на света, на природата. Те не са толкова материално изразени, колкото емоционално преживени.“

Носител на редица престижни награди, включително Награда за живопис "Владимир Димитров – Майстора" през 2023 г, проф. Чолаков е значима личност в съвременното българско изкуство, не само заради личните си изяви и постижения, но и чрез дългогодишната преподавателска дейност и стремеж да мотивира следващите поколения, водени от философията

„Да бъдат каквито искат, не да повтарят. Да бъдеш индивидуалист, това е важното“.

Откриването на изложбата е на 30 април 2025 (сряда) от 19 часа в изложбените пространства на Le Papillon Art Gallery, на ул. Драгоман 12 във Варна.

Изложба "Влияние и наследство", в памет на Венцеслав Антонов ще бъде открита на 1 октомври, от 18:30 часа в галерия Графит в центъра на Варна. 

"Ще бъдат подредени над 50 творби от неговото многообразно творчество, а чрез съвременни технологии ще бъде прожектиран неговият образ, за да бъде споменът за него още по-ярък. Това е събитие, което ще напомни на Варна и на артистичната публика в града, че има – и е имало – хора, които всеотдайно и безкористно вървят стъпка по стъпка в сферата на изкуството, за да бъде богата нашата история", отбелязват организаторите. Творбите от изложбата ще останат експонирани до 25 октомври. 

Венцеслав Антонов е художник, оставил незабравима следа в българското изкуство. Роден е на 6 април 1942 г. в град Бяла Слатина. На 2 май 2024 г. приключи земният му път. Той остави след себе си неподражаеми произведения на изкуството в областта на приложната графика, плаката и пространственото оформление.

През 1971 г. завършва специалност "Приложна графика" при проф. Александър Поплилов в Национална художествена академия – София. От 1975 г. той избира Варна за свой дом и място, където всеотдайно и безкомпромисно развива графичната си дарба. Според организаторите на изложбата, Венцеслав Антонов прави своеобразен мост между Варна и София и успява донякъде да обедини част от художествената гилдия.

Той посвети десетилетия от своя живот на графичното изкуство – като артист и като организатор на най-престижния в тази област форум в България. Един от инициаторите на Варненското биенале на графиката, Антонов беше негов директор от 1997 г. и в продължение на десетилетия отстояваше съществуването на този високопрофесионален форум. Обединявайки чрез него творци от целия свят, той превърна малката България – и по-точно Варна – в център на едно толкова значимо събитие в сферата на изкуството.

Венцеслав Антонов е носител на Награда "Варна" в категорията "Изобразителни изкуства" (2003), на Голямата награда "Варна" за цялостно творчество (2017), отличен е с почетен плакет от Министерството на културата за постижения в изкуството и с Гран при на фондация "Остен" за живопис (2017).