Изложба живопис на Елена Велкова-Трифонова и Веселин Начев открива галерия А&G Art Meeting

Варненската галерия А&G Art Meeting открива летния си сезон с изложба, която е безкомпромисна по отношение на високия естетически вкус. На 19 юни, сряда, от 18,30 часа, на ценителите на изящното изкуство ще бъде представена съвместната експозиция живопис на Елена Велкова-Трифонова и Веселин Начев.

Елена Велкова е млада, талантлива художничка, която чрез средствата на класическата живопис (масло върху платно) докосва най-съкровените струни в човешката душа. Тя рисува близки до себе си неща, които я вълнуват, но които със своята общочовешка същност са важни за всеки от нас. Детето, майчинството, семейството са обекти на нейното вдъхновение, творбите са интимни, съкровени, но същевременно надхвърлят със смисъла си елементарния битовизъм. В своите картини Елена скрива особеностите на лицето и най-вече очите, защото целта ѝ не са конкретните портретни характеристики и истории, а усещането за момента, изпълнен с дълбоко интимно чувство. 

Галеристката Анна Халамян казва за авторката:

"Има ли по-силна връзка от тази между майка и дете? Отговорът на Елена е тих, искрен, съкровен и без всякакъв патос. Нейните изразни средства са белязани с мекота и лекота, цветовата гама и нюансите допълват контекста на творбите. При Елена съдържанието е намерило формата." 

В тази съвместна изложба, любимият на публиката творец Веселин Начев се връща към спомените си от едно пътуване до Франция. Париж, Сена, момиче, музика, излет, голо тяло, луна, винаги заедно... Този водовъртеж от емоции, настроения, преосмислени дълбоко в характерния стил на художника, ще завладеят публиката, ще я подчинят и ще я отпратят към вселени, в които всеки може да броди безкрайно, ако има смелост.

По думите на Анна Халамян: "Неговите творби изискват от нас не само естетическа кореспонденция и отношение, те са мястото и времето, в което сме задължени да се уединим в себе си с готовност да преживеем горчиви и сладки откровения. Състояния, съновидения, транс, медитация, желания, блян, мигове на преминаване от реалността към субреалното."

Веселин Начев използва смесена техника в творбите си, определя ги като "нов реализъм", без претенция за авангардност.

И при двамата автори всичко е естествено, неподправено, те си позволяват лукса да са максимално, понякога болезнено искрени със себе си, а това никога не остава незабелязано от публиката.

Съвместната експозиция живопис на Елена Велкова-Трифонова и Веселин Начев може да бъде разгледана до 6 юли. Посещенията са от сряда до събота между 16 и 18:30 часа или с предварителна уговорка на телефон: 088 558 1473. Галерия A&G Art Meeting се намира на ул. „Любен Каравелов“ №8 в центъра на Варна.

Новата самостоятелна изложба на изтъкнатия български художник Васил Стоев, озаглавена "Висок хоризонт", ще бъде експонирана във варненската галерия Ларго до 27 август. Откриването е на 3 август, от 18:30 часа. Произведенията са рисувани от пловдивчанина специално за представянето му в морската столица. 

Ето как представя изложбата галеристът на Ларго Нели Вълчева:

"Известен със своя разпознаваем художествен стил, Васил Стоев отново ще предизвика интереса на публиката с динамиката, вътрешното напрежение и емоционалната наситеност на картините си.

В платната му съжителстват чисти тонове и монохромни полета, които изграждат сложна, почти музикална живописна повърхност.

Абстрактните пейзажи, изчистените фигурални композиции, премислената, пестелива цветова палитра, превръщат всяка негова творба в притча, населена с идеи, с усещания, с иносказателни истории.

Изложбата "Висок хоризонт" е покана за съзерцание и вътрешно, духовно пътешествие.

Картините са наситени със земни, приглушени тонове, или са озарени от ярки и смели цветови контрасти. Представената колекция включва предимно пейзажи, а в някои от творбите ракурса, който художникът използва, е поглед отгоре, даващ различна перспектива на общуването с материята. Картините на Стоев създават имагинерен диалог между реда и хаоса, между уязвимостта и силата на природата, между интимния детайл и обобщения поглед отдалеч и отвисоко. В произведенията на пловдивския майстор на четката се усеща вечния стремеж на твореца към търсене и намиране на истината отвъд видимото – към един духовен хоризонт, който надскача баналността на ежедневието, приближавайки се до универсалните, вечни човешки истини.

Вдъхновен от природата, но и свързан неразривно с философията на битието,

Васил Стоев търси чрез интернационалния език на изкуството директния път към душата на зрителя.

"Висок хоризонт" не е просто изложба, това е преживяване, което оставя дълбока следа, провокира размисъл и събужда сетивата ни". 

Васил Стоев е роден в гр. Първомай на 07 август 1950 г. Завършва Националната Художествена Академия през 1979 г. при проф. Александър Поплилов. Има над 80 самостоятелни изложби и участия в сборни експозиции в редица престижни български и европейски галерии, музеи и арт изложения, някои от които: "Muse'е del'Athenee" Женева, Швейцария; "The Museum of Modern Art" Папендрехт, Холандия; Галерия "BernardFelli" и Галерия "Celine", Париж, Франция; Галерия "Cornerstone Galleries" Калифорния, САЩ, галерии в Австрия, Турция, Малта, Италия, Белгия, Великобритания, Дания, Япония и др.

Васил Стоев е носител на престижни награди: I-ва награда на СБХ, категория Плакат; Награда за участие, първа степен в Международно Биенале на изкуствата, Малта; Награда на град Пловдив за живопис. Негови творби присъстват в музеи и публични колекции на Музей Mimara, Загреб, Хърватска; Национален музей за изящно изкуство, София, България; ГХГ в София, Пловдив и Бургас; Национален Художествен музей Валета, Малта; Фондация TempreArt, Малта; Асоциация на художниците и писателите Nidd'Aigle, Белгия; Музей за съвременно изкуство, Малта; Музей Tempra, Малта; Музей за съвременно изкуство – Sammlung Hadwiger. Негови творби са появяват на аукционите на Сотбис в Лондон, Англия и Виена, Австрия.