Мобилно меню

Изложба живопис "Тихи напасвания" представя галерия A&G Art Meeting

Експозицията е първа самостоятелна изява във Варна за младата художничка Велислава Гечева
Изложба живопис "Тихи напасвания" представя галерия A&G Art Meeting

Първата си самостоятелна изложба във Варна реди в галерия A&G Art Meeting младата художничка Велислава Гечева. Експозицията е озаглавена "Тихи напасвания" и ще бъде открита на 25 септември от 18:30 часа в галерията на ул. "Любен Каравелов" 8 в центъра на морската столица.

Експозицята е създадена специално за варненските ценители на изкуството и включва пейзажи, вдъхновени от места като Варна, Обзор, Шкорпиловци и Балчик.

"Картините представят обикновени житейски сцени и вътрешните състояния, които те предизвикват у авторката. Тя пресъздава и съзерцава върху платното хората във всекидневните им роли, техните превъплъщения и отношения, както и връзката им с природата. Творбите са подредени така, че всяка да има самостоятелно въздействие, но същевременно всички заедно да се допълват", поясняват организаторите.

"Велислава Гечева е майстор на живописването - светлината и цветовете са най-мощните ѝ оръжия, те не само изграждат визуалната структура на картините, но и отразяват нейните емоции и търсения", допълват от галерия A&G Art Meeting.

За творчеството си самата Велислава Гечева споделя:

"Понякога губя светлината в работите си, което означава моменти на обърканост и съмнение. Когато обаче светлината се върне, усещам радост и вътрешен мир, които са в основата на творческия ми процес."

Техниката, която художничката използва в по-голямата част от работите си, е маслена живопис, като залага на плътни натрупвания и текстури, които придават дълбочина и наситеност на цветовете.

В изложбата "Тихи напасвания" авторката е включила и три творби, изпълнени с техниката "енкаустика" – древен метод, при който се използва разтопен восък, смола и пигменти, за създаване на пластове и прозрачности, придаващи на картините особен, мек блясък.

Експозицията може да бъде разгледана в галерия A&G Art Meeting до 12 октомври. Посещенията са от сряда до събота между 16 и 18:30 часа или с предварителна уговорка на телефон: 088 558 1473.

Велислава Гечева е родена през 1986 г. в София, където живее и днес. През 2010 г. завършва степен „Бакалавър“, специалност „Живопис“ в Националната художествена академия, София. През 2009 г. учи по Програма Еразъм в Академията за изящни изкуства, Мачерата, Италия.

Има самостоятелни изложби в България и Италия. През 2015 г. получава Първа награда от конкурс на Галерия „Нюанс“. Носител е на Наградата за млад живописец с обещаващо развитие на Фондация „Едмонд Демирджиян“ (2012 г). През 2010 г. получава Награда за постижения в изкуството и дизайна на Сосиете Женерал Експресбанк и НХА.

Освен като художник Велислава Гечева работи и като преподавател по рисуване и живопис в Профилирана гимназия за изобразителни изкуства „Професор Николай Райнов“, София.

2024 © Варна е / снимки: Фейсбук

Изложба припомня творчеството на Магда Абазова, наричана "аристократът на българската живопис"

15 картини на емблематичната художничка ще бъдат експонирани в камерното пространство Le Petit Papillon Art Gallery във Варна от 16 януари до 12 март
Изложба припомня творчеството на Магда Абазова, наричана "аристократът на българската живопис"

Варненската арт галерия Le Papillon стартира творческия си календар за 2025-а с изложба на емблематичната художничка Магда Абазова, наричана "аристократът на българската живопис". Колекция от 15 нейни творби ще бъде експонирана в камерното пространство Le Petit Papillon Art Gallery от 16 януари до 12 март. Според анализатори, творчеството на Магда Абазова, която ни напусна през 2011-а на 88 години, излиза извън нормите на нейното време. Смята се, че тя е в основата на неомодернизма в българското изкуство. Още от края на 80-те години на миналия век тя единствена от поколението си е канена в т.нар. авангардни изложби у нас.

"Абстракцията за мен дава свобода. Живописта за мен не е разказ, а изказ. Тя не разказва случки, събития, сюжети. Тя изказва състояния, настроения, преживявания. В единия случай неин обект е светът извън нас, а в другия - светът в нас. Аз не противопоставям двата подхода, само ги разграничавам", отбелязва приживе Магда Абазова.

От арт галерия Le Papillon подчертават, че изложбата е значимо събитие "...не само, защото се преоткрива творчеството на авангарден и провокативен художник, а и защото отразява желанието ни да бъде запозната по-широката публика с високостойностно изкуство и да бъде съхранена паметта на автори, които оставят трайна следа във времето".

В жанрово отношение творчеството на Магда Абазова се разпростира от портрета, интериора и пейзажа до метафората, абстракцията и инсталацията. "Скрит смисъл на предмета Абазова залага, както в "най-обикновените" натюрморти, така и в най-смелите си абстракции. Тя загатва за аналогии с реалността, форми и изрази, до които достига в процеса на изграждане на една картина", разказват от арт галерия Le Papillon и цитират мнението на самата художничка по темата какво е абстракция.

"Дори много теоретици казват, че такова нещо няма. Всичко започва от конкретните неща, а че след това се получават други образи, които са видими само за самия автор или са в главата му.

Моите картини не са абстрактни. Не мога да дам конкретна формула. Това са нещата, видяни от мен по моя си начин.

Който ги харесва, ги харесва; който не ги приема, не ги приема. Аз не мога да се съобразявам с другите. За мен нещата се постигат много трудно. Има хора, за които рисуването е песен и радост. Но хората са различни. И за мен много пъти рисуването е било песен и радост, защото картините са ставали отведнъж, но това не винаги се получава."

В селекцията, която може да се разгледа в арт галерия Le Papillon се разкрива главно лицето на авангардиста Абазова с 15-те картини, рисувани в периода от 1976 до 2006 година - абстрактни композиции, пейзажи, колаж "Село" и "Портрет на момиче", изпълнен върху дърво.

Истински отдадена на изкуството заради самото изкуство, Магда Абазова избягва публичността и прави малко самостоятелни изложби приживе, припомнят от арт галерия Le Papillon. За нея казват, че била любимата ученичка на Дечко Узунов, но самата художничка не обича да говори за това. Във Варна е правила изложба съвместно с Иван Кирков през 1990 г., а през 2001 г. – самостоятелна. Била е сред участниците на пленера "Звук и цвят" и гост на фестивала на визуалните изкуства "Август в изкуството". Остава не особено известна сред широката публика, но получава високо признание и уважение сред своите съвременници колеги и съмишленици, сред които Иван Кирков, Любен Зидаров, Найден Петков.

"Живописта на Магда Абазова е откровена, силна, тя не се влияе от течения, не следва тенденции, не може да бъде ограничена времево, а само преоткривана в своята актуалност и многообразност. Творчеството на Магда Абазова продължава да буди интерес и да предизвиква различни емоции у зрителя и днес. Магда Абазова има и типични социални композиции, в които се четат не само възгледите на съвременниците ѝ от различни периоди, но и нейната способност да отсява значимото и да му прави оценка", категорични са от арт галерия Le Papillon.

"Магда Абазова е творец с невероятен характер и със собствен глас независимо от времето, стиловете и конюнктурните изстъпления. Отстоява своето виждане за нещата, поради което много пъти не е харесвана или директно е отхвърляна. Заради изтънчения ѝ вкус и позиция много нейни колеги ѝ се възхищават, но и понякога се страхуват от могъщия ѝ талант", отбелязват от арт галерия Le Papillon и допълват, че думите ѝ говорят за нейната неподправена искреност и скромност:

"Аз никога не се вземам на сериозно, когато започна да правя нещо.

Смешно е да се държиш със самочувствието на човек, който се има за надарен.

Затова радостта е голяма, когато видиш, че нещо е станало", обича да казва Магда Абазова.

"От 50-те години на ХХ век до най-ново време, художничката постоянно и неуморно запълва пространствата в своето творчество, с образи, които очароват, провокират и изненадват. Собственият ѝ стил се състои в смисъла на посланието, а не само в средствата. Живопис, рисунки и по-малко познатите на публиката експериментални композиции, излезли от нейното ателие, винаги стават обект на специално внимание. Тя никога не се натрапва на публика и ценители.

Творбите ѝ рядко заемат централни места в общите изложби, но това, което тя представя често става център на тези изложби.

Трудно е да се определи към кои тенденции се отнася нейното изкуство, също така и на коя генерация е типичен представител. Нейното присъствие е толкова красиво, човешко и чувствително, че творбите ѝ приемат множество характеристики и съотнасяния.

Тя е с класиците класик и спрямо младите – новаторка.

Изкуството ѝ не е просто разказ, който отразява интересите и модата на времето, но и преживяване, създаване на идеи, развиването и изразяването им - отражение на състоянието на света, каквото не е показвано преди", обобщават от арт галерия Le Papillon.

Експозицията от 15 творби на Магда Абазова може да бъде разгледана в изложбената зала на галерията във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн - artpapillon.com.

2025 © Варна е