Мобилно меню

Изложба живопис "Земята" представя художественият музей "Георги Велчев" във Варна

Експозицията с най-новите творби на Спас Спасов може да бъде разгледана до 13 май
Изложба живопис "Земята" представя художественият музей "Георги Велчев" във Варна
628

До 13 май в художествения музей "Георги Велчев", филиал на Градската художествена галерия “Борис Георгиев” - Варна може да бъде разгледана изложба живопис "Земята" на Спас Спасов. Работното време на музея е от вторник до събота от 10:00 - 18:00 часа. Варненският художник е събрал за тази експозиция свои произведения, създадени в последните две години. Произведенията са абстрактни асоциативни композиции, изпълнени предимно с акварел, гваш и моливи.

Спас Спасов споделя в интервю пред Нина Локмаджиева, че отдавна го вълнува темата за развитието на нашата планета, за това накъде отива тя.

"Включил съм в композициите етно елементи от различни континенти и култури, от Африка, Азия, Европа. Музиката за мен също е част от представата ми за Земята, привлича ме скандинавската музика, затова имам и такова заглавие “Северна музика”. Но я има и магията на Индия, на джунглата, на пустинята. Вглеждам се и в символни предмети като ритоните, и в мистиката на ритуала. Натурата и нейното обживяване ме вълнуват, но в моите работи я пресъздавам, без да изобразявам човека. Това ми стига. То е и моето послание към хората, които ще видят изложбата - един призив за опазване и красота"

Спас Спасов е роден 1959 г. в Шумен, от петгодишен живее във Варна. Завършва ВТУ "Св. Св. Кирил и Методий" със специалност "Графика" през 1987 г. Работи в областта на живописта. Има участия в колективни изложби в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" - Варна, в Художествения музей "Георги Велчев", както и две самостоятелни изложби във Варна - в Художествения музей "Георги Велчев" и в галерия "ЮКА".

2023 © Варна е

Галерия 33 представя "Осакадосака” - изложба на Доси Димчовски

Изложбата "Осакадосака" ще бъде открита на 12 декември и може да бъде разгледана до 9 януари 2026-а година
Галерия 33 представя "Осакадосака” - изложба на Доси Димчовски

Галерия 33 ще зарадва ценителите на изкуството в морската столица с изложба живопис и графика на художника Доси Димчовски, по-известен в артистичните среди с псевдонима "Осакадосака".

Авторът израства в семейство, в което изкуството е естествена част от ежедневието. Средата му позволява да наблюдава различни подходи към създаването на произведения, което му помага да изгради лично отношение към процеса. Димчовски има силен интерес към начина на композиране, материалността и най-вече към една от основните връзки в изкуството – емоциите и тяхното визуално изразяване, разяснява изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

През 2013 година започва своето професионално формиране. Учи в Шотландия, а четири години по-късно завършва University of the Highlands and Islands със специалност изящни изкуства. Образованието му дава широк спектър от знания, което му позволява да работи в различни направления на изкуствата и това е ключът, който го формира като артист. Концептуалните практики и модерното изкуство в целия спектър показват на автора, че не е привлечен от сложните теории, а по-скоро от визуалната страна на творбата. По този начин, самият процес на работа и личните усещания на художника стават център на творческия му път.

Доси Димчовски е от художниците, които пътуват и така изграждат вкус и опит. Катарзисните състояния, през които преминава, творческия застой му помагат да се освободи и да започне да работи по-бързо и по-експериментално, отразявайки своите емоции и визуални впечатления.

Различните търсения на твореца изграждат в него сложен художествен език, който събира в себе си физическия и дигиталния маниер на изобразяване. Вдъхновява се повече от разговорите и усещането за човека, отколкото от самото изкуство. Що се отнася до живописната и дигитална естетика на Димчовски – той разработва абстрактни композиции с доминиращ пастелен колорит. Работи на големи петна, които са хармонични едно с друго, споделят организаторите на изложбата.

Залага на традиционните материали – акрил, масло, пастели и въглен.

При дигиталните си произведения, използва дигитална обработка, след което ги принтира върху канава и добавя позлата за акцент.

Стилът на Димчовски е абстрактен експресионизъм, свързан с нюйоркската школа.

За този стил е характерно използването на широки петна, ритмични мазки и интензивни цветови отношения, което се вижда при автора. Тази естетика е в духа на Аршил Горки, Ханс Хофман и особено Хелън Франкенталер. Подобно на тях, Димчовски работи със спонтанността и емоционалната енергия на живописния жест, допълва изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

Освен абстрактността, при художника са ясно отчетливи влиянията от автоматизма на сюрреализма – свободните линии и графичните интервенции, които "надраскват" композицията, напомнят на практиките на Хуан Миро или Кандински от късния му период. При Димчовски е отличително, че разработва композициите си с меки преливания, а пастелните тонове доближават до естетиката на Никола дьо Стал и Виейра да Силва, където пространството не е строго геометрично, а емоционално и "дишащо".

Всеки творец, когато изгражда своята естетика, тя лежи върху основата на влияния от други творци, което е следствие от сходството във визуалния език, но забележителното е, че информационното натрупване винаги се канализира и отразява през собствените усещания и разбирания на автора, допълват организаторите.

Платната на Димчовски са по-лични и по-интровертни, което може да се разглежда като своеобразна съвременна версия на абстрактния експресионизъм, адаптирана към нашето време и културен контекст.

  • Откриване на изложбата: 12 декември 2025 г. от 18:00 ч.
  • Място: Галерия 33, Варна 9000, ул. Габрово 2А
  • Период на изложбата: 12 декември 2025 - 09 януари 2026 г.
  • Вход: Свободен
  • За контакт: +359 899878333; contact@gallery33.art
2025 © Варна е / снимки: Галерия 33