Мобилно меню

Изложба "Между деня и нощта" открива Арт Галерия Le Papillon във Варна

Творбите на варненския скулптор и художник Христо Христов може да разгледате от 21 май до 17 юни в експозиционните зали на галерията до Кукления театър
Изложба "Между деня и нощта" открива Арт Галерия Le Papillon във Варна

Форми и релефи в цвят и в бронз, създадени "Между деня и нощта" от талантливия и обичан варненски скулптор и художник - Христо Христов населяват двете изложбени пространства на Арт Галерия Le Papillon от 21 май до 17 юни 2026 година. 

Ето как от галерията представят изложбата: 

"Експозицията обединява последните му размисли и емоционални интерпретации в произведения, вдъхновени от тишината на утрото и здрача. "Между деня и нощта" се хармонизират неуморния дух на Христо и неговите понякога експлозивни, понякога, спокойни като река, търсения на формите на цвета, тяхното смесване в сложни тонове, контрасти и напоследък наслояване от тъмно към светло. Можем да забележим, че докато в скулптурата Христов търси изчистената лекота на силуета, то в живописта се движи по линията на абстрактно присъствие на фигурата и нейния силует в пространството, като в разминаващи се координатни системи. В действителност колкото по-абстрактна и обобщена става живописта му, толкова повече се усеща ритъм и музикални хармонии, които обикновено абстракционизма извиква в ума.

Дали Христо твори в миговете на златния час "Между деня и нощта", когато светлината намалява блясъка на деня, а цветовете преобладават в оранжево-розово до червено или в други моменти на умствена яснота, произведенията му винаги носят характерния му почерк. Визуалните и емоционални натрупвания в душата на твореца обединяват история, релефи от древността, но и от чисто християнски традиции. Разпознаваме символиката на извивката на луната при всичките му силуети, разперените ръце, напомнящи на кръст и посоките на енергиите, дълбокият релеф на фигури или даващи усещането за кора на дърво. Христо Христов създава знакови образи и кодове, чрез които различаваме елементи от това наследство и неговата интерпретация на темите, които го вълнуват, а също и в избора на образно-пластичния език в скулптурните или живописни творби.

Христо Христов е не само утвърдено име в съвременното българско изкуство, но е и признат като един от най-добрите български скулптори с автентичен разпознаваем стил. В живописните му търсения през последните години се откроява дързост, смелост, енигматичност с цветни акценти. Картините изразяват прекрасна абстрактна живопис, разгръщаща цветните наслоявания в душата на творец, завладян от формата и нейната линия. Типичният за автора стил да се изразява върху платното с твърдост, преплетена с линиите на силуети, образи, знаци, кодове и релефи, утвърждава независимостта, свободата и автентичността на живописта му, но и показва взаимовръзката и препратките към типичните му форми и фигури на скулптурите му.

Христов внушава разсичане на пространството от тежкият метал, а опитните му умели ръце, като че ли укротяват материала и сътворяват впечатляваща галерия от експресивни образи с монументално звучене и модерни пластични решения. И в картините си Христо Христов подхожда безкомпромисно, живописта му е плътна, видяна в нейната смислова монолитност, даваща сетивен израз на идеите, които има, търсени и мислени в цветове и форми преди да бъдат сътворени триизмерно, като пластики и допълвайки ги по един великолепен начин. Платната му имат абстрактно звучене в успокояващ колорит с ярки акценти, с образни препратки към формата и скулптурата му, но всяко пробужда асоциативни внушения и въпроси в зрителя и създава усещане за история, която всеки сам завършва. През годините творчеството му завладява и чуждестранната публика в успешните си представяния в Германия, Чехия, Австрия, Франция, Полша не само в изложби, но и чрез присъствието на негови произведения в редица чуждестранни колекции и доказва, че не се ограничава с локалното, а среща естетическото разбиране и любов на хора от различни националности и култури".

Изложбата  "Между деня и нощта" може да бъде разгледана и онлайн на сайта на галерията. 

2026 © Варна е / снимки: Арт Галерия Папийон

Галерия 33 представя живопис на Ганчо Карабаджаков във Варна

Изложбата е своеобразен поклон пред художника, който ни напусна преди 5 години, но и покана към зрителя - да влезе в неговия свят и да го открие отново със собствените си очи
Галерия 33 представя живопис на Ганчо Карабаджаков във Варна

От 6-и до 29-и октомври Галерия 33 ще представи 18 произведения от своя фонд, които очертават част от необятната територия на художествен език на Ганчо Карабаджаков и ще ни припомнят енергията на един автор, който умееше да превръща видимия свят в метафора.

Ганчо Карабаджаков е един от художниците, чието присъствие продължава да се усеща, дори и след тяхната кончина. Той е творец, оставил не просто картини, а собствен свят – разпознаваем, наситен със знаци, цветове и уникални образи

Пет години след смъртта му и 75 години от рождението му тази изложба е повод да се върнем към неговото творчество. Той създава богато творчество вдъхновен от традицията, митологията и съвременния живот. Неговите произведения като "Самодива", "Болярка" "Август", "Задявка", "На паша" пренасят зрителя в свят на веселие, дълбока символика и приказност. Цветовата палитра на творбите му е грееща, топла и привличаща.

Неговите персонажи и композиции сякаш идват от някаква едновременно близка и далечна действителност. Те носят усещането за приказност, но зад нея често прозира и човешката драма – самотата, копнежът, иронията, тревогата, надеждата.

Карабаджаков носи в творчеството си дълбоко усещане за българската културна памет.

Срещата с неговите картини днес е повече от припомняне, тя е възможност да видим как времето променя погледа ни към изкуството и едновременно с това как значимото творчество е способно да надживее времето.

Представените картини в Галерия 33 не претендират да разкажат цялото творчество на Ганчо Карабаджаков. Те предлагат фрагмент – своеобразен прозорец към неговия художествен свят.

75 години след рождението му и 5 години след неговата смърт Ганчо Карабаджаков продължава да присъства в българското изкуство със своя неповторим почерк – цветен, символичен, ироничен, поетичен и дълбоко човешки.

Тази изложба е поклон пред художника, но и покана към зрителя - да влезе в неговия свят и да го открие отново със собствените си очи.

Период на изложбата: 6 - 29 октомври 2026

Място: Варна, ул. Габрово 2А

Вход: Свободен

2026 © Варна е