Изложба "Преоткриване" на Будин Матеев представя Арт Галерия Le Papillon

Изложба "Преоткриване" на Будин Матеев ще бъде открита във варненската Арт Галерия Le Papillon на 11 януари. Като "своеобразно ритуално презареждане на духа ни с жизнерадостен колорит" определят от галерията творбите на художника.

"Будин Матеев ни напусна неотдавна през 2021 г., но неговото изпълнено с живот и ведрост творчество, продължава да предизвиква естествена усмивка и настроение в зрителя. Маниерът му на полагане на боите, композициите, които често следват призмата на лъчевия кубизъм, говорят за собствен, автентичен стил, който авторът е изградил през годините на работа и експерименти. Фувистичният му почерк е отличителен, а ярките му и същевременно меки тонове, както в работата му с маслени бои, така и с акварел, не оставят безразличен никой зрител. Картините му са притегателни с пъстротата и моделирането на гамата, в която работи, но скромността му не налага името му сред широката публика", отбелязват от Арт Галерия Le Papillon. 

От галерията обясняват решението си да започнат 2024 година именно с тази изложба, така: 

"Желанието ни е да се отразява достойно творчество, което предизвиква вълнение и радост, независимо от времето, в което е създадено, а и да се съхранява паметта за творци, които оставят трайна следа във времето."

В експозицията с емблематичното заглавие "Преоткриване" са селектирани 5 акварела и 13 маслени творби на Будин Матеев. Според организаторите намерението е "... да се презаредят сетивата с великолепното усещане за топлина, лято и радост от живота, които картините му безспорно създават, независимо дали са пейзажни или предметни сюжетите им". 

"Будин е един романтичен и живописно експресивен съзерцател на пейзажа, било то градски или селски. Усетът му за пулс и ритъм е водещ в подхода му да фрагментира в цветни петна това, което обобщава погледа на художника и въпреки това създава панорамно внушение за пространството. В изложбата се разграничават 3 периода от неговото творчество с разлика от 10 години и можем да разпознаем влечението му към т.н. „лъчев кубизъм“ с фувистичен подход, типичен за руската школа и следван в България от много малко художници. Независимо от датировката, всичките му картини завладяват със своето силно позитивно настроение. Слънчевата топлина е физически осезаема. Долавя се тишината на мига или градския шум и веселия говор, убедително постигнати от художника чрез приливите от чисти тонове, както и перфектния баланс в контрастите", разказват от Арт Галерия Le Papillon. 

Експонатите от изложбата "Преоткриване" може да бъдат разгледани до 21 януари в изложбената зала на галерията във Варна на ул. Драгоман 12, както и на сайта artpapillon.com.

Община Варна търси сграда, където да помести Галерията за графично изкуство и нейната богата колекция от графични творби на световни автори. Това стана ясно на среща, на която присъстваха кметът Благомир Коцев, заместник-кметът Павел Попов, директорът на дирекция „Култура и духовно развитие“ Светослава Георгиева, директорът на Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ Доротея Павлова, общински експерти и изявени варненски творци.

Галерията, която е със статут на Културен институт, притежава уникална сбирка от 1725 произведения на графичното изкуство на едни от най-изтъкнатите световни автори.

Те са селектирани от Международното биенале на графиката във Варна от създаването му през 1981 г. до наши дни.   

Кметът Коцев нареди да се проучат всички възможности за осигуряване на собствена база на Галерията за графично изкуство и да се изготви списък със сградите, които отговарят на изискванията и задължителните условия за настаняване на института. На срещата стана ясно, че великолепната колекция от графични творби се съхранява в малък „графичен кабинет“, разположен в сградата на Градската художествена галерия във Варна. 

Ограниченото пространство възпрепятства не само опазването на произведенията, но и излагането им пред ценителите и любителите на графичното изкуство. Обезпечаването със собствена сграда ще осигури на културния институт, както възможност да експонира тези забележителни творби, така и излагането на произведения на съвременното художествено изкуство да развие и обогати артистичния облик на града, подчерта директорът на дирекция „Култура и духовни дейности“ Светослава Георгиева. Тя припомни, че тази година колекцията от графични творби ще се увеличи значително, тъй като за участие на Международното биенале на графиката във Варна са се записали рекорден брой световни таланти.

1065 автора от 63 държави кандидатстват за представяне тази година в 23-тото издание на Международно биенале на графиката във Варна.

Селекцията от графични творби включва около 1800 произведения - световна представителна извадка на графичното изкуство днес. Биеналето по традиция се провежда под патронажа на кмета на Варна, а организатори са Община Варна, Министерството на културата и Съюзът на българските художници.

Двадесет и третото издание на Международно биенале на графиката ще се открие на 14 август в ГХГ „Борис Георгиев“. Световният форум е сред десетте най-стари събития за графично изкуство в Европа и е най-старото биенале в България, създадено през 1981 г., подчерта Светослава Георгиева. По нейна инициатива тази година изцяло е променен начинът за покана и участие на графичните артисти в конкурса. За целта е създадена онлайн-платформа, където автори от цял свят кандидатстват със своите графични творби и която осигурява информация относно конкурсната програма, състава на журито и историята на Международното биенале. Всички предишни издания на форума са събрани и документирани на платформата чрез двуезичен цветен каталог, който се изпраща до участниците, както и до културни институции в страната и чужбина, посочи още директорът на дирекция "Култура и духовно развитие". 

По думите на Георгиева тази година журито е формирано от изключителни творци и професионалисти в областта на графиката на световно ниво. Председател и почетен член на журито остава проф. Стоимен Стоилов, в състава влизат още: Ричард Нойс от Великобритания - писател, художник, учен и изкуствовед, известен с международната си роля в света на графиката; шотландката Елспет Ламб  - артист, изследовател, автор и преподавател; Франческо Паризи - италиански историк на изкуството, преподава история на рисунката и графиката в Академията за изящни изкуства в Мачерата, специализирал е изкуството 19-ти и 20-ти век, а през последните години е куратор на изложби по цял свят; Лианг Цанг от Китай, - доцент, магистърски ръководител, заместник-председател на Асоциацията на младите художници в Чунцин, директор на Комитета по графика на Асоциацията на художниците в Чунцин и член на Асоциацията на китайските художници. 

В състава на българското жури са включени: Петър Лазаров -  художник и преподавател, активен в областта на художествените отпечатъци, илюстрации за изящни печатни книги (лимитирани издания) и екслибриси; Емануела Ковач - преподавател, асистент по графика, член на Съюза на българските художници в България; Димо Колибаров - професор във Факултета по графично изкуство в Националната академия по изкуствата; Димчо Миланов - художник от световна класа, чиито творби притежават Принц Чарлз, Н.В. Симеон Сакскобургготски, галерии и частни колекции в Европа, Азия и Америка.  

Над 60 е общият брой на страните от всички континенти, които се представят в Международното биенале на графиката във Варна. Сред тях има страни с вековни традиции в графичното изкуство като Китай, Япония, Тайланд, Полша, Индия, Турция и Италия. Несъмнен интерес предизвиква участието на страни като Перу, Иран, Непал, Парагвай, Сирия, Конго и Пуерто Рико. Произведенията, включени в биеналето, редовно са канени да участват на редица международни изложби и форуми, което е доказателство за престижа на Варненското биенале.