Изложба в памет на Христо Господинов – Печката представя Галерия 33

По повод 80 години от рождението на художника Христо Господинов – Печката (1945–2003), на 5 май 2025 г. от 18:00 ч. в Галерия 33 – Варна ще бъде открита изложба, организирана от неговата дъщеря Велина Господинова. Събитието ще бъде съпътствано от специална видеопрезентация с архивни снимки и произведения на твореца.

Христо Господинов – Печката е художник с мащабно мислене, който оставя дълбока следа в културния живот и в градското оформление на Добрич. Завършва специалност "Приложна графика" в Художествената академия в София при проф. Александър Поплилов през 1972 г. След кратка специализация в Полша се завръща в България. Става главен художник на град Толбухин (Добрич) и създава знакови проекти за естетизация на градската среда. 

Той посвещава живота си на изкуството, като създава над 50 декоративно-монументални произведения и повече от 1000 керамични творби, реализирани в различни градове в България и чужбина.

Негови творби се намират в художествени галерии и частни колекции в Италия, Франция, Русия, Япония, САЩ, Белгия, Чехия, Германия и др. Участва в редица самостоятелни и групови изложби, както у нас, така и зад граница.

„Баща ми беше човек с огромно сърце и нечовешка сила. Способен да проведе през себе си високоволтовата енергия на божественото вдъхновение...“, споделя Велина Господинова.

В изложбата ще бъдат представени над 50 негови произведения в областта на графиката и рисуваната керамика.

Куратор на проекта е изкуствоведът Пламена Димитрова-Рачева.

Изложбата ще бъде отворена за посещения при вход свободен от 28 април до 14 май 2025 г. в Галерия 33, на ул. Габрово 2А във Варна.

Галерия 33 ще зарадва ценителите на изкуството в морската столица с изложба живопис и графика на художника Доси Димчовски, по-известен в артистичните среди с псевдонима "Осакадосака".

Авторът израства в семейство, в което изкуството е естествена част от ежедневието. Средата му позволява да наблюдава различни подходи към създаването на произведения, което му помага да изгради лично отношение към процеса. Димчовски има силен интерес към начина на композиране, материалността и най-вече към една от основните връзки в изкуството – емоциите и тяхното визуално изразяване, разяснява изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

През 2013 година започва своето професионално формиране. Учи в Шотландия, а четири години по-късно завършва University of the Highlands and Islands със специалност изящни изкуства. Образованието му дава широк спектър от знания, което му позволява да работи в различни направления на изкуствата и това е ключът, който го формира като артист. Концептуалните практики и модерното изкуство в целия спектър показват на автора, че не е привлечен от сложните теории, а по-скоро от визуалната страна на творбата. По този начин, самият процес на работа и личните усещания на художника стават център на творческия му път.

Доси Димчовски е от художниците, които пътуват и така изграждат вкус и опит. Катарзисните състояния, през които преминава, творческия застой му помагат да се освободи и да започне да работи по-бързо и по-експериментално, отразявайки своите емоции и визуални впечатления.

Различните търсения на твореца изграждат в него сложен художествен език, който събира в себе си физическия и дигиталния маниер на изобразяване. Вдъхновява се повече от разговорите и усещането за човека, отколкото от самото изкуство. Що се отнася до живописната и дигитална естетика на Димчовски – той разработва абстрактни композиции с доминиращ пастелен колорит. Работи на големи петна, които са хармонични едно с друго, споделят организаторите на изложбата.

Залага на традиционните материали – акрил, масло, пастели и въглен.

При дигиталните си произведения, използва дигитална обработка, след което ги принтира върху канава и добавя позлата за акцент.

Стилът на Димчовски е абстрактен експресионизъм, свързан с нюйоркската школа.

За този стил е характерно използването на широки петна, ритмични мазки и интензивни цветови отношения, което се вижда при автора. Тази естетика е в духа на Аршил Горки, Ханс Хофман и особено Хелън Франкенталер. Подобно на тях, Димчовски работи със спонтанността и емоционалната енергия на живописния жест, допълва изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

Освен абстрактността, при художника са ясно отчетливи влиянията от автоматизма на сюрреализма – свободните линии и графичните интервенции, които "надраскват" композицията, напомнят на практиките на Хуан Миро или Кандински от късния му период. При Димчовски е отличително, че разработва композициите си с меки преливания, а пастелните тонове доближават до естетиката на Никола дьо Стал и Виейра да Силва, където пространството не е строго геометрично, а емоционално и "дишащо".

Всеки творец, когато изгражда своята естетика, тя лежи върху основата на влияния от други творци, което е следствие от сходството във визуалния език, но забележителното е, че информационното натрупване винаги се канализира и отразява през собствените усещания и разбирания на автора, допълват организаторите.

Платната на Димчовски са по-лични и по-интровертни, което може да се разглежда като своеобразна съвременна версия на абстрактния експресионизъм, адаптирана към нашето време и културен контекст.

• Откриване на изложбата: 12 декември 2025 г. от 18:00 ч.
• Място: Галерия 33, Варна 9000, ул. Габрово 2А
• Период на изложбата: 12 декември 2025 - 09 януари 2026 г.
• Вход: Свободен
• За контакт: +359 899878333; contact@gallery33.art