Комикс предизвикателство очаква децата и младежите това лято във Варна

“В най-добрите комикси думите и изображенията са като партньори в танца и всеки от тях се редува да го води.”

Това са думи на известния американски автор и теоретик на комикса Скот Маклауд, който е написал дори теоретичните си книги под формата на комикси. В това изречение се съдържа есенцията на изкуството на комикса, заради което то е любимо на много хора по света.

Да разказват истории чрез поредица от изображения, придружени от много текст или дори без текст (в зависимост от типа разказ), могат както възрастни, така и деца, които не умеят да пишат. Ето защо комиксите често са предпочитано средство за учене на буквите и за предаване на определени знания.

Комиксите също така са един от начините, чрез които можем да разкажем и за интересни неща от живота. По-точно казано – за всичко от живота.

Не е нужно винаги да се измисля художествен сюжет. Фактите и случките от действителността са достатъчни, за да ги превърнем в подходящ сценарий. Да, всичко започва от сценария. Първо трябва да знаеш какво искаш да разкажеш. След това започна танцът на създаване на комикса.

Във Варна целогодишно се организират комикс ателиета - за деца, тийнейджъри или възрастни.

Водещ на тези занимания е Елена Владова, в някои случаи в тандем с утвърдени художници. По време на тези ателиета участниците създават кратки комикси, а в други случаи заниманията са по-продължителни. Те започват от работата по създаване на сценарий, по изграждане на героите и обстановката, които ще бъдат част от разказа. Начинаещи в изкуството на комикса научават най-важното, за да създават своите творби. Представят се и анализират различни автори, школи и произведения.

Добре дошли са и гости, които имат любителски или професионален интерес към комиксите - почитатели на това изкуство, които искат да споделят какво са прочели или какво ново откритие са направили, да споделят свой опит или впечатления. За тях периодично се организират отворени комикс срещи. 

За бъдещи инициативи в областта на комикса може да се следи сайта www.comics-varna.com или прилежащите му социални мрежи. 

През лятото комикс ателиетата са свързани с активния живот във Варна.

“Няма нищо по-хубаво от това да опознаеш града по интересен и нестандартен начин”, разказва Елена Владова.

Това лято деца и младежи от 6 до 16 години ще имат възможност да се включат в проекта “МУЗЕЙНИ ТАЙНИ”, подкрепен от Фонд “Култура” на Община Варна.

Заниманията включват създаване на комикси и рисунки по впечатления след посещения на 3 варненски музея и Градската художествена галерия “Борис Георгиев”. Без да е задължително участник да посети и четирите места, той може да избере само едно от тях, след което да участва в творческото практическо занимание.

Комплексната такса за участие за посещение на всички 4 обекта – 15 лева. Тя включва цените на входните билети и сума, която ще бъде предвидена (по желание) за отпечатване на стикери с рисунки на участника, създадени по време на ателиетата.

Стикерите ще се продават на специално организирано събитие след началото на новата учебна година, а събраните средства ще бъдат дарени на Регионален исторически музей – Варна, в полза на проучването на Варненския халколитен некропол.

Такса за участие за посещение в един музей/галерия – 5 лева (включва цената на входния билет плюс сума за разпечатване на стикери).

Участието в ателиетата за творческа работа е с вход свободен. В тях могат да се включат и участници, които са посещавали самостоятелно музеи.

Организаторът предоставя необходимите материали за работа. 

ПРОГРАМА НА ЗАНИМАНИЯТА:

• 17 и 27 август, 11:00 часа – посещения на Градската художествена галерия „Борис Георгиев“
• 20 август, 11:00 часа – посещение на Археологически музей
• 21 август, 11:00 часа – посещение на Музей за нова история на Варна
• 28 август, 11:00 часа – посещение на Военноморски музей
• 22, 23, 29 и 30 август, 16:00 – 18:00 часа – среща за даване на насоки и творческа работа (комикси, рисунки) в Галерия "Тереза Зиковска" (ул. "Воден" 25)

Цени на билети: 

• Военноморски музей: деца до 7 години – безплатно; ученици – 2 лева.
• Археологически музей: деца до 6 години – безплатно, ученици – 3 лева.
• Музей за нова история на Варна: деца до 6 години – безплатно, ученици – 3 лева.
• Градска художествена галерия "Борис Георгиев": ученици и студенти – 1 лев. 

За информация и записване - Елена Владова: 0888 540 388

От 13-и август до 9-и септември Арт Галерия Le Papillon ще представи приказната живопис на Лиляна Дворянова, с първа самостоятелна изложба във Варна.

Двадесет и четири „Хвърчащи истории", всяка увлекателно разказана без изразните средства на словото, но с тези на живописта, пренасят зрителя във вълшебния свят на Лиляна. Свят, населяван от чудни същества - птици, пеперуди, насекоми, животни, хора, странни малки герои, които обитават пространства с оставена нарочно отворена граница между възможното и невъзможното. Това не са герои на измислена приказка, а вероятни образи, живеещи някъде там - в тревата, в дърветата, край езерото, под луната, в един вътрешен двор, който може би е съвсем близо до нас, споделят от галерията.

Първото, което усещаме, когато застанем пред „Хвърчащи истории", е че не сме попаднали в измислено нереално място, а сме получили възможност да предизвикаме въображението си от природата около нас. Провокирани сме да се върнем към усещането да сме живи и да можем да си представим невъзможното. Колкото повече гледаме, толкова повече разбираме, че това не са просто истории, в които има „Вълшебен чай", „Влюбено езеро", „Вътрешен двор", срещи, пътувания, ритуали, странни събития и още по-странни герои. Това са малки разкази за нас. За онзи човек в нас, който някога е можел да повярва, че „луната може да бъде впрегната", че „езерото може да се влюби", че птицата може да носи нечие сърце, а една шепа светулки да имат свой дом. После порастваме и започваме да наричаме тези неща „въображение". Подреждаме света и назоваваме и определяме граници между реално и нереално, разумно и невъзможно, човек и животно, природа и култура, будност и сън, допълват организаторите.

Има една стара човешка мечта, за която не говорим достатъчно – това е да летим. Не просто да стигнем някъде по-бързо, не да се издигнем над другите, не да избягаме от земята завинаги, а просто да усетим за миг онова освобождаване, което идва, когато тялото престане да тежи. Може би мечтата да хвърчим всъщност е мечта да се освободим за малко от собствената си тежест - от страховете, от навиците, от сериозността, от всичко онова, което с времето започваме да приемаме за неизбежно. Една пеперуда, един бръмбар, една птица и човекът имат повече общо, отколкото сме склонни да признаем - всички те са малки, временни, уязвими, движени от някакъв вътрешен импулс, който ги кара да търсят светлина, храна, близост, другия, посока и понякога - нещо отвъд себе си. Може би затова пеперудата е толкова силен образ. Тя е едновременно земна и почти невъзможна. Тежи нищо и все пак има собствена посока. Прекарва живота си близо до тревата, а същевременно принадлежи на въздуха. Човекът също стои здраво на земята и през целия си живот мечтае да не е само това. Има нещо толкова човешко в желанието ни да бъдем повече от тежестта, която носим, продължават с анализа организаторите на изложбата.

Лиляна Дворянова има особена подготовка за подобно пътуване. Магистър по философия, с интерес към естетиката и към границите между вътрешното и външното пространство на творбата, тя е и магистър по графичен дизайн, а по-късно защитава докторска дисертация, посветена на формирането на визуална грамотност.

Работи с живопис, графика, фотография, дигитално изкуство, илюстрация и концептуални форми.

Може би именно това ѝ знание и умението ѝ да увлича в загатнатия разказ създава лекота на образите. То е някъде зад тях, като невидима конструкция, която им позволява да бъдат едновременно прецизни и свободни. Лиляна Дворянова не просто рисува герои, с убедителността на майстор-илюстратор, тя изгражда една нова реалност за тях, в която природата е въодушевена и също е част от разказите. Усещането е за особена симбиоза между обитатели и околна среда, която не е само фон на случващото се, а активен и важен участник.

Допълнителният чар в картините на Лиляна Дворянова, според галеристите, е и това, че ни оставя достатъчно пространство да влезем и да доразкажем сами историята. И може би затова са толкова тихи, въпреки че в тях се случват много неща. А някъде високо над всичко това някой просто хвърчи, а ние пазим онази особена надежда, че може би още не сме забравили как.

Вернисажът на изложбата е на 13 август 2026 г., четвъртък, от 17:30 до 19.30 ч. в изложбения салон на Арт Галерия Le Papillon, на ул. Драгоман 12. Експозицията ще е изложена в залата на галерията до 9-и септември 2026 г., а също и в сайта artpapillon.com или във Фейсбук страницата: Le Papillon Art Gallery.