Немски художник представя във Варна първата си самостоятелна изложба в България

Първата в България самостоятелна изложба на немския художник Йохен Кублик е представена във варненската Арт Галерия Ларго. Експозицията съдържа 45 графики, екслибриси и рисунки, създадени през последните 14 години и може да бъде разгледана до 14 декември. 

Изложбата е озаглавена „Странствания по света“ и разкрива страстта на твореца да пътува и опознава различни култури. “Няколко творби са свързани с Китай, някои имат за основа теми от гръцката митология. Обичам да пътувам физически в този свят и съм пътешественик в ума си, чрез моята фантазия. Някои неща в моите графики имат колела, за да изразяват движение или това, да си на път...“, разказва за творбите си Йохен Кублик. 

Творецът, като истински съвременен артист, на практика е гражданин на света. Пътуванията му, често свързани с осъществяването на изложби и творчески проекти в различни части на Земното кълбо, му дават възможност да общува с колеги от много страни, след което да претворява впечатленията си върху листа.

Изложбата „Странствания по света“ на Йохен Кублик е съставена от няколко цикъла, по които творецът работи в последните години. Част от произведенията са свързани с природните елементи - земя, въздух, огън и вода, други са посветени на красивите и силни жени от гръцката митология - Афродита, Елена, Персефона, амазонката Пентесилея, Психея, както и на опасните Медея и Медуза. Любопитни са и сериите екслибриси, вдъхновени от „Алиса в страната на чудесата“ и „Китайски зодиак“.

Впечатляващи за ценителите на графиката са творбите на Кублик, инспирирани от интереса му към китайската митология с нейните интересни герои, сред които приказни животни, дракони, еднорози. Различни животни са герои в много от творбите на немския художник – птици и риби, жирафи и носорози, пингвини, слонове и зайци, като характерното в случая е, че авторът им е придал човешки черти - те пътуват, забавляват се, събират се заедно, за да потеглят със своите куфари, на борда на летящи риби към различни приказни светове. Така не само авторът, но и неговите персонажи пътуват, преследвайки промяната и свободата, водени от необятната сила на въображението и безкрайното търсене на красотата и смисъла на живота.

Гостуването на изложбата „Странствания по света“ на Йохен Кублик във варненската Арт галерия Ларго се осъществява с подкрепата на Национален Фонд Култура.

Галерия 33 ще зарадва ценителите на изкуството в морската столица с изложба живопис и графика на художника Доси Димчовски, по-известен в артистичните среди с псевдонима "Осакадосака".

Авторът израства в семейство, в което изкуството е естествена част от ежедневието. Средата му позволява да наблюдава различни подходи към създаването на произведения, което му помага да изгради лично отношение към процеса. Димчовски има силен интерес към начина на композиране, материалността и най-вече към една от основните връзки в изкуството – емоциите и тяхното визуално изразяване, разяснява изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

През 2013 година започва своето професионално формиране. Учи в Шотландия, а четири години по-късно завършва University of the Highlands and Islands със специалност изящни изкуства. Образованието му дава широк спектър от знания, което му позволява да работи в различни направления на изкуствата и това е ключът, който го формира като артист. Концептуалните практики и модерното изкуство в целия спектър показват на автора, че не е привлечен от сложните теории, а по-скоро от визуалната страна на творбата. По този начин, самият процес на работа и личните усещания на художника стават център на творческия му път.

Доси Димчовски е от художниците, които пътуват и така изграждат вкус и опит. Катарзисните състояния, през които преминава, творческия застой му помагат да се освободи и да започне да работи по-бързо и по-експериментално, отразявайки своите емоции и визуални впечатления.

Различните търсения на твореца изграждат в него сложен художествен език, който събира в себе си физическия и дигиталния маниер на изобразяване. Вдъхновява се повече от разговорите и усещането за човека, отколкото от самото изкуство. Що се отнася до живописната и дигитална естетика на Димчовски – той разработва абстрактни композиции с доминиращ пастелен колорит. Работи на големи петна, които са хармонични едно с друго, споделят организаторите на изложбата.

Залага на традиционните материали – акрил, масло, пастели и въглен.

При дигиталните си произведения, използва дигитална обработка, след което ги принтира върху канава и добавя позлата за акцент.

Стилът на Димчовски е абстрактен експресионизъм, свързан с нюйоркската школа.

За този стил е характерно използването на широки петна, ритмични мазки и интензивни цветови отношения, което се вижда при автора. Тази естетика е в духа на Аршил Горки, Ханс Хофман и особено Хелън Франкенталер. Подобно на тях, Димчовски работи със спонтанността и емоционалната енергия на живописния жест, допълва изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

Освен абстрактността, при художника са ясно отчетливи влиянията от автоматизма на сюрреализма – свободните линии и графичните интервенции, които "надраскват" композицията, напомнят на практиките на Хуан Миро или Кандински от късния му период. При Димчовски е отличително, че разработва композициите си с меки преливания, а пастелните тонове доближават до естетиката на Никола дьо Стал и Виейра да Силва, където пространството не е строго геометрично, а емоционално и "дишащо".

Всеки творец, когато изгражда своята естетика, тя лежи върху основата на влияния от други творци, което е следствие от сходството във визуалния език, но забележителното е, че информационното натрупване винаги се канализира и отразява през собствените усещания и разбирания на автора, допълват организаторите.

Платната на Димчовски са по-лични и по-интровертни, което може да се разглежда като своеобразна съвременна версия на абстрактния експресионизъм, адаптирана към нашето време и културен контекст.

• Откриване на изложбата: 12 декември 2025 г. от 18:00 ч.
• Място: Галерия 33, Варна 9000, ул. Габрово 2А
• Период на изложбата: 12 декември 2025 - 09 януари 2026 г.
• Вход: Свободен
• За контакт: +359 899878333; contact@gallery33.art