Общината възражда "Вулкан" в Художествения музей "Георги Велчев"

Община Варна започва изпълнение на проект за реконструкция и основен ремонт на прилежащата сграда към Художествения музей „Георги Велчев“ към ГХГ „Борис Георгиев“.

"Целта е да създадем споделени ателиета за творци от Варна, страната и чужбина по модела на някогашната фабрика „Вулкан“, в която в края на миналия век в художествените ателиета са работили графици, живописци, скулптори. Точно от „Вулкан“ започва развитието на някои от най-ярките в сферата на изкуството имена като Стоимен Стоилов, Георги Лечев, Ванко Урумов, Милко Божков, Петьо Маринов, Венцеслав Антонов, Мария Зафиркова, Димитър Трайчев и много други. Тези творци полагат основите на съвременното изкуство в България, затова сме мотивирани да работим за възраждането на традицията по модела „Вулкан“, интегрирайки я с новите културни стратегии на Община Варна". Това заяви кметът Иван Портних, който представи визуализации на бъдещите творчески ателиета в музея "Георги Велчев". На срещата присъстваха Ралица Герасимова - заместник кмет на Община Варна, Доротея Павлова - директор на Градската художествена галерия „Борис Георгиев“, и професор Владимир Иванов - представител на артистичната общност „Вулкан“. Кметът съобщи, че вече има изработен инвестиционен проект, издадена е виза за проектиране, направен е доклад за енергийна ефективност и технически паспорт, има становище от Министерството на културата и разрешение за строеж. 

"Към новите споделени ателиета ще добавим и лабораторния за дигитално изкуство, даваща възможност за работа с изкуствен интелект, 3D моделиране и анимация, творческо програмиране и др. Така ще привлечем един друг тип изкуство, свързано с новите технологии и младите хора", допълни Иван Портних. "Извървян е един дълъг път, за да може сградата да бъде изцяло ремонтирана, за което поздравявам всички, които са работили по идеята", подчерта кметът. Той допълни, че след реализацията на проекта Варна ще стане първата община в България, която развива и поддържа собствена творческа база. 

Заместник кметът по култура Ралица Герасимова уточни, че новите ателиета ще позволят обмен на различни институции.

"Новите културни политики на Община Варна насърчават преплитането на културата и иновациите, използването на високи технологии във връзка с развитието на Варна като иновационен град. Убедени сме, че пътят към новото винаги трябва да е устойчиво стъпил в успешните практики на миналото. Такъв е примерът с артистичната общност, формирана в споделените ателиета "Вулкан" в края на миналия век, който ние ще развием"

Ралица Герасимова допълни, че вече се водят предварителни преговори с международните културни институти в България за създаване на програми за двустранен обмен в новите ателиета, за обогатяване на културния календар с международни участия, както и за нови възможност на варненските артисти да участват с резиденции и изложби в чужбина.

Директорът на Градската художествена галерия "Борис Георгиев" Доротея Павлова припомни историята на музей "Георги Велчев". Имотът е дарен през 1959 година от наследниците на големия български маринист Георги Велчев за вечни времена на Варна, като ангажиментът е да се създаде къща-изложба с неговото име. Музеят започва да функционира през 1961 , а през 1996 година със съдействието на Румен Серафимов от ГХГ е реновиран и картините са реставрирани, прерамкирани и поставени в пет експозиционни салона.

През 2017 година Община Варна осигурява финансиране за възстановяване на една от прилежащите сгради в двора на къщата и в момента тя функционира като експозиционна зала - ателие "Георги Велчев", където се експонират изложби. Останалите прилежащи сгради в имота са неизползваеми, затова през 2018 г. Община Варна възлага проект за създаване на арт център.  

Професор Владимир Иванов разказа историята на художниците, помещаващи се в ателиетата на „Вулкан“, които в различни периоди са достигали до 60 души. По думите му, това е бил център на художествената дейност, уникален за България. Той подкрепи идеята за създаване на новото културно пространство и възраждане на традициите на "Вулкан". Варненският артистичен клуб „Вар(т)на“ ще отбележи 25-годишнината си с изложба на 8 декември тази година, съобщи още проф. Владимир Иванов. Клубът е създаден от автори, творили и в емблематичната фабрика.

На рождения си ден Галерия 33 ще представи изложба скулптура на Матео Морнар. 

Селекцията от творби в настоящата експозиция представят отношението на автора към жената и женското тяло, което той цени и уважава безкрайно. То разцъфтява в оригиналните му скулптури с грациозни извивки, изпълнени с нежност и любов. Те са абсолютен поклон пред Жената, която е неизчерпаем източник на вдъхновение за него.

След артистичен период, посветен на пищните извивки, стилът на Матео Морнар еволюира до кубични форми, груби ръбове, суровост и остри линии. Първи скулптури от този период са тигър, мечка и телец.

Авторът създава и серия от хищници, а хипопотам с дължина 4 метра и тегло над 1 тон е най-големият, правен някога от бронз. Матео Морнар създава още костенурка и носорог, които са сред застрашените животни, които той искрено желае да защити и съхрани.

В настоящата експозиция в Галерия 33 публиката може да разгледа кубичните скулптури –

носорог, тигър, слон – посветени на защитата на застрашените видове.

Роден в Хърватия, през 1946 г., на десетгодишна възраст, емигрира във Франция и със семейството си се установяват в Париж. Младото момче обича да прекарва време в Лувъра, особено в секциите, посветени на скулптурата. На 18 години постъпва в училището за модерно изкуство École supérieure des arts modernes (ESAM Paris), където учи графичен дизайн, интериорна декорация и скулптура. Завършва сред най-добрите в класа си и се присъединява към клон на групата Publicis. Работи 3 години, посветени на разработването на мащабни модели, които се представят на търговски панаири, а след това преминава към работа на свободна практика. В продължение на много години работи в областта на издателското дело, графиката и интериорната декорация. През 1977 г. една работна задача го отвежда на Френската Ривиера, където решава да се установи.

През 1995 г. Морнар решава да се посвети изцяло на скулптурата и започва да излага ранните си произведения на бронзови жени в Кан, Ница и Монако.

През 1997 г. той открива училище по скулптура в Ница, желаейки да запознае ценителите със сложното изкуство на скулптурата и да ги вдъхнови.

Морнар се запознава с Грималди в края на 80-те години на миналия век в Монако. Принц Рение III много цени художника и редовно посещава изложбите му и закупува няколко от неговите произведения за частната си колекция. През 2005 г. синът му, принц Албер II, го наследява като глава на Княжество Монако. През 2006 г. той създава фондацията „Принц Албер II на Монако“, посветена на опазването на околната среда и устойчивото развитие. От 2009 г. Морнар си сътрудничи с фондацията „Принц Албер II на Монако“, на която дарява част от приходите от продажбите си. Двамата поддържат близки отношения, водени от общата цел.

Въпреки днешното си международно признание, Матео Морнар е дълбоко отдаден на предаването на знанието и продължава да преподава скулптура в своето ателие в Монако. Курсовете са на изключително високо професионално ниво, водени в дух на позитивност и добро настроение - две неотменни качества на този талантлив и ценен артист.

В отговор на многобройни запитвания от Монако, Франция, Италия и по-далечни страни, Матео Морнар решава да създаде месечна програма от творчески стажове, които се провеждат в Княжеството, в самото му ателие.

След повече от 50 години създаване на скулптури, рисунки, арт предмети и бижута, Матео Морнар желае да се съсредоточи върху проектирането на високи сгради като произведения на изкуството, мощни символи на земята, където те ще се извисяват към небето. Това ще бъдат оригинални жилищни пространства, несравними с нищо реализирано досега. С тези творения Матео Морнар се надява да внесе ново измерение в човечеството чрез свежа визия, нова форма на изкуство в дизайна на градските пространства по целия свят. Тези архитектурни проекти са насочени към вземащите решения смели и енергични хора, които вярват в бъдещето и в новите технологии. Това са бетонни архитектурни проекти, технически одобрени от инженери и архитекти за строителство в съответствие с най-добрите практики.

Вернисаж (с покани) 3 март2026 г. (вторник) 18:00 ч.

Изложбата ще бъде достъпна за посещение от 4 март до 14 март 2026 г.

Галерия 33, ул. Габрово 2А, Варна; +359899878333; contact@gallery33.art