Мобилно меню

Пъстра колекция от живописни картини на Пламен Монев реди Арт Галерия Le Papillon

Красивата експозиция може да бъде разгледана от 20 ноември до 11 декември
Пъстра колекция от живописни картини на Пламен Монев реди Арт Галерия Le Papillon

Изложба "23", която включва пъстра колекция от живописни картини на обичания художник Пламен Монев, открива варненската Арт Галерия Le Papillon на 20 ноември от 18:23 часа. Експозицията може да бъде разгледана в изложбените зали на галерията до 11 декември. 

Селекцията включва 23 последни творби на Пламен Монев, определян като "...неуморен, романтичен и живописно експресивен пътешественик". Това са "...23 платна заредени с посланието не само на числото 23 за хармония, любов, единство, доверие, баланс, но и с мистичността и с магичността, които авторът припознава в него", уточняват от Арт Галерия Le Papillon. 

"Верен на ролята си на пътеписец в цвят и форма, сега Монев ни връща към дома. Домът, който може да е в града или в планината, в Лондон, Средиземноморието, у нас или просто там, където е любовта, уютът и топлината. 23 живописни истории – реалистични пейзажи с елементи на натюрморт или фовистични абстрактни композиции с разпознаваеми символи, изведени до емблеми – всички те завладяват със своето силно позитивно настроение. Слънчевата топлина е физически осезаема. Долавя се тишината на мига или градския шум и веселия говор, убедително постигнати от художника чрез приливите от чисти тонове, перфектния баланс в контрастите, но най-вече от умението му да разказва увлекателни истории с картини", подчертават от Арт Галерия Le Papillon.

"Творчеството на Пламен Монев притежава топла притегателност, обусловена не само от майсторските му умения в живописването. То е подплатено от богатата му култура, далеч надхвърляща необходимите познания за живопис, композиция, история на изкуството, формирали неговия мироглед и неминуемо дали отражение в художествения му изказ. Любознателността и интересите му издават неговия търсещ знания, хармония и красота нрав, както в заобикалящите ни естествени, но и урбанистични природни дадености, така и в мъдростта на философията, в богатството на изразност в качествената литература и филмово изкуство, та чак до изящността с бонвивански привкус, с която описва кулинарните си находки. Стилистиката на Пламен Монев е отличителна, а изпълнението на всичките му произведения е на високо академично ниво. Във всяка негова експозиция откриваме стремеж да внася ведрост и усещаме завоалиран оптимизъм във всичките си произведения. В сюжетите му разкриваме епикурейския му дух да се наслаждава на живота, на умението му да намира красивото навсякъде, дори когато то е мимолетно. Душевния си стремеж към баланс и хармония той изразява на платното чрез убедителна четка с категоричен замах, фино изведен детайл, чистота на линията, перфектни композиции и искрящ фовистичен колорит. В своите творби успява да пресъздаде онзи застинал дзен момент на съзерцание, едновременно с усещането за полъха на времето, за живот и движение. Едни от любимите му теми – пейзаж и натюрморт с пейзажни елементи с оскъдно човешко присъствие или елегантно загатнато от предметите в композициите му, издават любознателният му дух на пътешественик. Зрителят е подканен да надникне „през прозореца“ и да поеме на пътешествие в цветен свят, изпълнен с благозвучие и безвремие. Обичащ асоциативните препратки и стилизации, подхранващи въображението, поднесени с фино чувство за хумор, той често ни въвлича в истории и случки, посветени на онази мимолетна красотата, която можем да притежаваме в материализираната ѝ нова структура, под формата на картина. Тези му сюжетни решения бележат друга пътека на естетическите му търсения. Абстрактните му творби не са композиционни петна и структурни решения, а произлизат от тази асоциативност на символа и формата с доминиращи експресии на чисти и ярки тонове. И като един развиващ се творец, изразността му се трансформира в различните му жанрови и стилистически подходи, но винаги с изведен детайл и искрящ цвят", разказват още от галерията. 

По повод настоящата си експозиция Монев споделя:

„В тези картини има романтичен момент, сантимент, сърца, цветя и звезди- неща и символи, които все повече ме влекат да виждам, чувствам и изобразявам, защото е щастие, че ги има. Особено в тая добра и лоша, щастлива и нещастна, дописваща писмата си до нас и отиваща по пътя си 2023 година. Годината свършва, но пътешествието продължава и пътят ни зове...“

Експозицията може да бъде разгледана и онлайн на сайта artpapillon.com.

2023 © Варна е / снимки: Арт Галерия Папийон

Артистичната двойка Любен Генов и Мария Райчева с изложба в галерия Ларго

Съвместната експозиция “Море. Бряг” ще бъде открита на 7 ноември 2024
Артистичната двойка Любен Генов и Мария Райчева с изложба в галерия Ларго

От 7 ноември галерия Ларго ще представи съвместна изложба на артистичната двойка Любен Генов и Мария Райчева. Изложбата се нарича “Море. Бряг” и е специален реверанс на двамата художници към варненската публика. Включва предимно морски пейзажи, както и гледки от българското крайбрежие и извън него. Публиката ще съпреживее летните настроения край морето и на брега, а двамата автори са претворили в някои от картините си едни и същи места, но по различен начин.   

Мария Райчева е известна като виртуоз в пейзажната живопис, особено в градските пейзажи, за които е отличавана с множество награди. В нейните картини често мястото е ясно разпознаваемо – Аркутино, Афитос, Тринидад, Соренто, Балчик. Прекрасните, любими крайбрежни градчета тя претворява по особено емоционален, неповторим и колоритен начин. Характерен е творческият ѝ стил и начин на работа - импресионистични мазки, експресионистично движение на четката, разточителен колорит.

Платната на софийската художничка са наситени с пулсиращи, топли цветове, ярка, понякога почти неонова палитра. Тя умело използва експресивността на цвета, за да придаде изключителна динамика на иначе статичните градски пейзажи, съобщават от галерията. 

В контраст със семейната си половинка, Любен Генов е далеч по-сдържан и пестелив в картините си. Пейзажите му са лирични, понякога меланхолични, често съзерцателни. Но също както Мария, и той използва силата на цвета, за да разгърне идеите в творбите си и да постигне внушенията, които търси. В някои от творбите му се забелязва характерният му подход да подбере цветова комбинация и да я раздели, завърти, промени, експериментирайки до безкрайност в една вариация, втора, трета. В друга серия картини Генов, по уникален и присъщ само на него начин, е уловил и пресъздал върху платното красотата и поезията на движението на водата. В „Лагуна“, „Разлив“, „Прилив“, серията „Море - Бряг“ софийският художник рисува, изобразявайки вълшебното, магично и хипнотизиращо движение на морето, наблюдавано от птичи поглед.

Гледната точка, която той често използва и която е като негова запазена марка, е дистанцирана и в същия момент интимна. По тази причина зрителят често се чувства като безтегловна душа, съзерцаваща красотата на морската стихия някъде отвисоко, отгоре, все едно влязъл в ролята не само на наблюдател, но може би и на създател. Уникално, вълшебно преживяване.

Откриването на изложбата е на 7 ноември от 18:30 часа в Зала 1 на галерия Ларго във Варна, ул. „Хан Крум“ № 8. Изложбата продължава до 25 ноември.

Мария Райчева е родена през 1977 г. в град София. През 2002 г. завършва магистратура в спец. “Живопис”, НХА, в ателието на акад. Светлин Русев. През 2008 защитава докторска степен по изкуствознание в НХА. През 2011 г. печели специализация в Сите дез`Ар – Париж. Член на СБХ, секция “Живопис”. Реализира повече от 25 самостоятелни изложби в София, Пловдив, Оряхово, Севлиево и др. Има множество участия в съвместни, национални и общи изложби в България, Германия, Австрия, Полша, Словакия, Гърция, Турция и др. Носител на национални награди, между които Първа награда за живопис – Национална изложба Сливен`2021, Първа награда на Национална изложба „Градски пейзаж”, Шумен (2013), Втора награда в конкурса на Международна фондация “Св. Св. Кирил и Методий” (2003) и др. Живее и работи в София.

Любен Генов е роден на 18 ноември 1966 г. в Оряхово. Завършва Средното специално художествено училище в Троян, а след това Педагогическия колеж по изобразително изкуство „Св. Иван Рилски“ в Дупница. През 1996 г. се дипломира в Частната художествена академия „Жул Паскин“ в София в класа на Долорес Дилова и Николай Майсторов със специалност живопис. Специализира в Cité internationale des arts в Париж, Франция (2002). През 2011 г. завършва магистратура в Шуменския университет „Св. Константин Преславски“, специалност „Образователни аспекти на пластичните изкуства – живопис“. Член е на СБХ от 2001 г. Член на Управителния съвет и завеждащ изложбената дейност на СБХ през периода 2008 – 2011 г. Има множество самостоятелни изложби в България и чужбина, както и участия в сборни национални и международни изложби. Понастоящем е председател на Съюза на българските художници. Живее и работи в София. 

2024 © Варна е / снимки: Арт Галерия Ларго