Мобилно меню

С голяма сборна изложба Арт Галерия Ларго чества 15 години от създаването си

Експозицията е под мотото „Зона на съприкосновение“ и може да бъде посетена от 27 ноември 2023 г. до 20 януари 2024 г.
С голяма сборна изложба Арт Галерия Ларго чества 15 години от създаването си
548

На 27 ноември 2023 година с голяма сборна изложба галерия Ларго ще отпразнува 15 години от създаването си. Експозицията е под мотото „Зона на съприкосновение“, защото основната мисия и смисъл на съществуването на галерията е именно в това – да бъде мястото, където художниците и техните творби да могат да достигнат до сърцата, умовете и очите на ценителите, на хората, изпитващи необходимост от непрекъснат досег с изкуството.

В експозицията са включени 55 автори от цялата страна – Албена Коева, Альоша Кафеджийски, Бисер Лазаров, Валери Ценов, Василка Монева, Венцислав Марков, Веселин Дамянов – Вес, Владимир Чукич, Галина Александрова, Георги Динев, Георги Лечев, Георги Щърбев, Гита Маркова, Десислава Минчева, Димитър Войнов – син, Димитър Трайчев, Долорес Дилова, Дора Драгнева, Живка Маринова, Живко Дончев, Здравка Василева, Ивайло Мирчев, Ивайло Савов, Иван Чакъров, Илия Желев, Илкер Даналов, Калия Калъчева, Калоян Илиев – Кокимото, Кина Петрова, Любен Генов, Любомир Вутов, Мария Чакърова, Мартина Караиванова, Милена Димитрова – Лена, Милчо Талев, Николай Добрев, Николай Янакиев, Нора Ампова, Петко Петков, Петър Пиронков, Пламен Аврамов, Росен Рашев – Рошпака, Румен Нечев, Румяна Русинова, Светла Косева, Светлин Ненов, Силвия Богоева, Стоян Илев, Сули Сеферов, Татяна Харизанова, Тереза Зиковска, Тони Тодоров, Цветан Казанджиев, Цветан Лазаров и Яна Любенова.

От създаването си през ноември 2008-ма година до днес, галерия Ларго не е затваряла врати по никакъв повод и не е прекъсвала своята дейност. За тези 15 години галерията е организирала 251 самостоятелни и сборни изложби в своето пространство и 40 изложби в други пространства. В тях са представени над 900 автори от страната и чужбина и над 9500 произведения на изкуството – живопис, графика, скулптура, мозайка, керамика, фотография и др.

Галерия Ларго отделя особено внимание на проекти с дългосрочно развитие, които допринасят за създаването на устойчива публика, развитието и привързването ѝ към културните прояви. Галерията е основател и до 2021-ва година е главен организатор на Международен Екслибрис Конкурс Варна. В петте издания на биеналето от 2014 година до сега са участвали над 750 автори от 48 държави от цял свят и към настоящия момент конкурсът си е извоювал име на едно от най-престижните събития от този род в Европа.

Освен 22 изложби в залите на галерия Ларго, през настоящата година нейният екип и този на Фондация за изкуство „Йордан Петков“ – фондация, основана на името на един от създателите на галерията, осъществиха 7 различни иновативни проекти, подкрепени от Фонд Култура на Община Варна и Национален Фонд Култура, както и от различни институционални партньори и частни спонсори.

Бяха представени пред варненската публика и в различни градове в страната и в чужбина проектите:

  • „Светът има нужда от младите“ – изложба на дигитални рисунки с добавена реалност, съвместно с търновската арт група Co-Interaction;
  • Пети Международен Екслибрис Конкурс Варна, който гостува и на XXII-то Международно биенале на графиката през август в ГХГ-Варна;
  • „Операта – музикалната живопис“, съвместен проект с Италианското консулство във Варна, гостувал в Балчик, Варна, София и Рим-Италия;
  • „Практическо обучение за млади културни мениджъри“, съвместно с ReBonkers, насочено към младите хора във Варна;
  • „Нощ на музеите и галериите“ през май и „Нощ на галериите“ през септември, съвместно със Сдружение „Таляна“;
  • „Варна Арт Мап“ – хартиена и онлайн карта на музеите, галериите и пространствата за съвременно изкуство във Варна, съвместно със Сдружение „Таляна“;
  • Издаване на книгата на Лора Маринова „Паметна плоча“, посветена на баща ѝ, известният български художник Янко Маринов.

"За 15 години успяхме да създадем вярна на галерията публика, която посещава нашите събития във Варна, но и такава, която ни следи виртуално и очаква с радост нашите събития. За което покорно ѝ благодарим. Два са най-важните, безценни капитала на една галерия – нейните художници и нейната публика. А за нас остава не по-малко важната роля – да бъдем Зона на съприкосновение", отбелязват от Арт Галерия Ларго.  

Изложбата „Зона на съприкосновение“ ще бъде открита на 27 ноември 2023, от 18:30 часа в Арт Галерия Ларго на ул. Хан Крум 8 във Варна. Експозицията може да бъде посетена до 20 януари 2024 година.

2023 © Варна е / снимки: Арт Галерия Ларго

Галерия 33 представя "Осакадосака” - изложба на Доси Димчовски

Изложбата "Осакадосака" ще бъде открита на 12 декември и може да бъде разгледана до 9 януари 2026-а година
Галерия 33 представя "Осакадосака” - изложба на Доси Димчовски

Галерия 33 ще зарадва ценителите на изкуството в морската столица с изложба живопис и графика на художника Доси Димчовски, по-известен в артистичните среди с псевдонима "Осакадосака".

Авторът израства в семейство, в което изкуството е естествена част от ежедневието. Средата му позволява да наблюдава различни подходи към създаването на произведения, което му помага да изгради лично отношение към процеса. Димчовски има силен интерес към начина на композиране, материалността и най-вече към една от основните връзки в изкуството – емоциите и тяхното визуално изразяване, разяснява изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

През 2013 година започва своето професионално формиране. Учи в Шотландия, а четири години по-късно завършва University of the Highlands and Islands със специалност изящни изкуства. Образованието му дава широк спектър от знания, което му позволява да работи в различни направления на изкуствата и това е ключът, който го формира като артист. Концептуалните практики и модерното изкуство в целия спектър показват на автора, че не е привлечен от сложните теории, а по-скоро от визуалната страна на творбата. По този начин, самият процес на работа и личните усещания на художника стават център на творческия му път.

Доси Димчовски е от художниците, които пътуват и така изграждат вкус и опит. Катарзисните състояния, през които преминава, творческия застой му помагат да се освободи и да започне да работи по-бързо и по-експериментално, отразявайки своите емоции и визуални впечатления.

Различните търсения на твореца изграждат в него сложен художествен език, който събира в себе си физическия и дигиталния маниер на изобразяване. Вдъхновява се повече от разговорите и усещането за човека, отколкото от самото изкуство. Що се отнася до живописната и дигитална естетика на Димчовски – той разработва абстрактни композиции с доминиращ пастелен колорит. Работи на големи петна, които са хармонични едно с друго, споделят организаторите на изложбата.

Залага на традиционните материали – акрил, масло, пастели и въглен.

При дигиталните си произведения, използва дигитална обработка, след което ги принтира върху канава и добавя позлата за акцент.

Стилът на Димчовски е абстрактен експресионизъм, свързан с нюйоркската школа.

За този стил е характерно използването на широки петна, ритмични мазки и интензивни цветови отношения, което се вижда при автора. Тази естетика е в духа на Аршил Горки, Ханс Хофман и особено Хелън Франкенталер. Подобно на тях, Димчовски работи със спонтанността и емоционалната енергия на живописния жест, допълва изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

Освен абстрактността, при художника са ясно отчетливи влиянията от автоматизма на сюрреализма – свободните линии и графичните интервенции, които "надраскват" композицията, напомнят на практиките на Хуан Миро или Кандински от късния му период. При Димчовски е отличително, че разработва композициите си с меки преливания, а пастелните тонове доближават до естетиката на Никола дьо Стал и Виейра да Силва, където пространството не е строго геометрично, а емоционално и "дишащо".

Всеки творец, когато изгражда своята естетика, тя лежи върху основата на влияния от други творци, което е следствие от сходството във визуалния език, но забележителното е, че информационното натрупване винаги се канализира и отразява през собствените усещания и разбирания на автора, допълват организаторите.

Платната на Димчовски са по-лични и по-интровертни, което може да се разглежда като своеобразна съвременна версия на абстрактния експресионизъм, адаптирана към нашето време и културен контекст.

  • Откриване на изложбата: 12 декември 2025 г. от 18:00 ч.
  • Място: Галерия 33, Варна 9000, ул. Габрово 2А
  • Период на изложбата: 12 декември 2025 - 09 януари 2026 г.
  • Вход: Свободен
  • За контакт: +359 899878333; contact@gallery33.art
2025 © Варна е / снимки: Галерия 33