Мобилно меню

Традиционната си сборна годишна изложба откри Арт Галерия Le Papillon

До 10 януари 2024 г., ще бъдат експонирани най-новите произведения на автори, с които галерията работи, представя за пръв път в своето пространство или ще представя със самостоятелна изложба в предстоящата година
Традиционната си сборна годишна изложба откри Арт Галерия Le Papillon
555

За 17-и пореден път в навечерието на Коледните празници, своята сборна годишна изложба представя Арт Галерия Le Papillon. Експозицията може да бъде посетена до 10 януари 2024 г.

"Чрез селекция от творби на някои от най-вълнуващите съвременни български художници и скулптори ще поставим „Начало на няколко истории“, ангажиращи вниманието, въображението и ума."

В изложбата са включени най-новите произведения на автори, с които галерията работи, представя за пръв път в своето пространство или ще представя със самостоятелна изложба в предстоящата година. Творбите може да бъдат разгледани на място в галерията до Кукления театър на улица Драгоман 12, във Варна, както и онлайн на www.artpapillon.com. 

Ето как от Арт Галерия Le Papillon представят своята годишна изложба: 

"Темата за този своеобразен годишен културен обзор, е както обширна, за да даде пълна свобода на творците, интригуваща, за да предизвика творчески импулс, така и предразполагаща, за да събуди асоциативната мисъл на зрителя. С „Началото на няколко истории“ чрез селектираните картини и скулптури, всеки човек ще има различно преживяване и ще ги пречупи през своя мироглед. Някой ще възприеме буквално или ще намери скрити символи, ще доразвие чрез силата на мисълта и въображението си, или ще припознае себе си в тях. Всяка творба от създаването си заживява своя собствен живот, дава различни вълнения, които бележат нова история. Именно така чрез едно произведение се зараждат няколко истории – тази на творбата и тази, която предизвиква в живота на зрителя. А всъщност точно това е богатството на изкуството – да пренася съзнанието в различни светове, места, епохи, повдигнати въпроси и недоизказани теории. Първоначалният импулс е поставен от твореца, а пред зрителя се разкриват толкова много възможни истории за преживяване и споделяне. С посрещането на следващата година символично ще поставим началото на няколко истории, а магията на началото е най-силна. Не е ли отбелязването на всяка календарна година едно ново начало? И какво по-хубаво от това да изпълним това начало с надежда, вяра, красота, хармония, и въображение, с които да осъществим дори стари намерения.

Една от целите на изложбата е да предизвиква разчупване на граници и предразсъдъци, надстрояване на разбиранията, включително обогатяване с нови знания и опитности. Мисията на изкуството е възпитавайки естетически и нравствени норми, да стимулира, да развива и държи будна интелектуалната и духовната страна на нашата природа, за да сме пълноценни, по-завършени индивиди с ползотворно влияние за всички и всичко, което ни заобикаля. А когато изкуството е стойностно, винаги предизвиква вълнения и размисли, доставя естетическа наслада за сетивата, но и безбрежен полет на въображението. Ако общуването с картина или скулптура помогне на зрителя дори малко да надскочи собствените си разбирания за естетика, хармонии, чувствителност за цветови нюанси, установени вкусове и виждания за форми и структури, то една от функциите на галерията е осъществена.

През годините Арт галерия Папийон се стреми да представя пред публика качествени творци с избрани произведения, защото мисията на галерията е не просто да показва разновидни по стил и много на брой творби, а те да бъдат на достатъчно високо ниво, за да се формира естетика, да се възбуди интереса на нова публика към красивото, ценното, стойностното, дори това да е трудна задача за една експозиция. Желанието ни е да задоволяваме жаждата за нови естетически преживявания на вече запалени почитатели на изкуството, които оценяват по достойнство добрите творби и е все по-трудно да бъдат впечатлени.

Затова и тази година подбраните участници са личности със забележимо присъствие в българската култура, създавали ценности и очертаващи параметрите на изкуство, с което живеем,. Те са намерили признание у нас, същевременно добре поставени и на художествените сцени по света. Ще ни покажат най-новите си творби, изпълнени в маслени бои, акварел, акрил, бронз, керамика и смесена техника – сюрреалистични, реалистични, абстрактни композиции, наситени както с богата символика, в различни направления, но всички до една откровени и въздействащи. Изложбата е динамична и ще се променя с всяка новопристигнала творба. Като голяма част от авторите представяме с повече от едно произведение и експозицията ще се допълва до самия й край. Това я прави вълнуваща и интригуваща през целия период."

Ето участниците в настоящата изложба:

Живопис – Анета Драгушану, Ада Бредвелд, Албена Коева, Андриан Бекяров, Аршак Нерсисян, Атанас Константинов, Атанас Парушев, Атанас Хранов, Будин Матеев, Валентин Ангелов, Валентин Узунов, Валентина Чернева, Валери Ценов, Валери Чакалов, Васил Василев, Веселин Начев, Володя Кенарев, Галена Стефанова, Галина Шехирян, Генко Генков, Геракси Гераксиев, Гергана Лалова, Давид Перец, Десислава Минчева, Деян Веков, Димитър Генчев, Димитър Чолаков, Димо Миланов, Долорес Дилова, Елена Стоева, Живко Мутафчиев, Жорж Папазов, Ива Маркова, Ивайло Мирчев, Иван Велчев, Иван Милушев, Иван Обретенов, Иван Стратиев, Иво Бистрички, Йордан Маринов, Карол Пере, Любен Генов, Любен Диманов, Магда Абазова, Мара - Мариела Димитрова, Мариана Маринова, Мария Чакърова, Милен Маринов, Михаил Лалов, Надя Петрова, Наталия Абаева, Наташа Тихолова, Нели Ценова, Николай Караджов, Николай Стоев, Николай Тихолов, Петър Дочев, Петя Денева, Петя Танева, Ралица Стоицева, Росен Кръстев, Салво Караманьо, Светла Косева, Свилен Блажев, Севда Потурлян, Станимир Видев, Станислав Вардев, Стиляна Узунова, Стоимен Стоилов, Татяна Харизанова, Текла Алексиева, Фоти Фотев, Хорхе Корпуна, Христо Йотов, Христо Тодоров, Цанко Цанков, Цветелина Максимова, Чезаре Нови, Янаки Манасиев

Скулптура – Асен Пейков, Ангел Атанасов, Боян Райнов, Венцислав Марков, Георги Миленов, Григор Мицев, Емануил Нинов, Маргарита Пуева, Миряна Генчева, Нели Христова, Пенка Никова, Пенчо Добрев, Пламен Аврамов, Спартак Дерменджиев, Христо Христов.

2023 © Варна е / снимки: Арт Галерия Папийон

Сграда за Галерия за графично изкуство избират във Варна

Тя притежава уникална сбирка от 1725 произведения на графичното изкуство, създадени от някои от най-изтъкнатите световни автори, селектирани от Международното биенале на графиката от създаването му през 1981 г. до наши дни
Сграда за Галерия за графично изкуство избират във Варна

Община Варна търси сграда, където да помести Галерията за графично изкуство и нейната богата колекция от графични творби на световни автори. Това стана ясно на среща, на която присъстваха кметът Благомир Коцев, заместник-кметът Павел Попов, директорът на дирекция „Култура и духовно развитие“ Светослава Георгиева, директорът на Градската художествена галерия „Борис Георгиев“ Доротея Павлова, общински експерти и изявени варненски творци.

Галерията, която е със статут на Културен институт, притежава уникална сбирка от 1725 произведения на графичното изкуство на едни от най-изтъкнатите световни автори.

Те са селектирани от Международното биенале на графиката във Варна от създаването му през 1981 г. до наши дни.   

Кметът Коцев нареди да се проучат всички възможности за осигуряване на собствена база на Галерията за графично изкуство и да се изготви списък със сградите, които отговарят на изискванията и задължителните условия за настаняване на института. На срещата стана ясно, че великолепната колекция от графични творби се съхранява в малък „графичен кабинет“, разположен в сградата на Градската художествена галерия във Варна. 

Ограниченото пространство възпрепятства не само опазването на произведенията, но и излагането им пред ценителите и любителите на графичното изкуство. Обезпечаването със собствена сграда ще осигури на културния институт, както възможност да експонира тези забележителни творби, така и излагането на произведения на съвременното художествено изкуство да развие и обогати артистичния облик на града, подчерта директорът на дирекция „Култура и духовни дейности“ Светослава Георгиева. Тя припомни, че тази година колекцията от графични творби ще се увеличи значително, тъй като за участие на Международното биенале на графиката във Варна са се записали рекорден брой световни таланти.

1065 автора от 63 държави кандидатстват за представяне тази година в 23-тото издание на Международно биенале на графиката във Варна.

Селекцията от графични творби включва около 1800 произведения - световна представителна извадка на графичното изкуство днес. Биеналето по традиция се провежда под патронажа на кмета на Варна, а организатори са Община Варна, Министерството на културата и Съюзът на българските художници.

Двадесет и третото издание на Международно биенале на графиката ще се открие на 14 август в ГХГ „Борис Георгиев“. Световният форум е сред десетте най-стари събития за графично изкуство в Европа и е най-старото биенале в България, създадено през 1981 г., подчерта Светослава Георгиева. По нейна инициатива тази година изцяло е променен начинът за покана и участие на графичните артисти в конкурса. За целта е създадена онлайн-платформа, където автори от цял свят кандидатстват със своите графични творби и която осигурява информация относно конкурсната програма, състава на журито и историята на Международното биенале. Всички предишни издания на форума са събрани и документирани на платформата чрез двуезичен цветен каталог, който се изпраща до участниците, както и до културни институции в страната и чужбина, посочи още директорът на дирекция "Култура и духовно развитие". 

По думите на Георгиева тази година журито е формирано от изключителни творци и професионалисти в областта на графиката на световно ниво. Председател и почетен член на журито остава проф. Стоимен Стоилов, в състава влизат още: Ричард Нойс от Великобритания - писател, художник, учен и изкуствовед, известен с международната си роля в света на графиката; шотландката Елспет Ламб  - артист, изследовател, автор и преподавател; Франческо Паризи - италиански историк на изкуството, преподава история на рисунката и графиката в Академията за изящни изкуства в Мачерата, специализирал е изкуството 19-ти и 20-ти век, а през последните години е куратор на изложби по цял свят; Лианг Цанг от Китай, - доцент, магистърски ръководител, заместник-председател на Асоциацията на младите художници в Чунцин, директор на Комитета по графика на Асоциацията на художниците в Чунцин и член на Асоциацията на китайските художници. 

В състава на българското жури са включени: Петър Лазаров -  художник и преподавател, активен в областта на художествените отпечатъци, илюстрации за изящни печатни книги (лимитирани издания) и екслибриси; Емануела Ковач - преподавател, асистент по графика, член на Съюза на българските художници в България; Димо Колибаров - професор във Факултета по графично изкуство в Националната академия по изкуствата; Димчо Миланов - художник от световна класа, чиито творби притежават Принц Чарлз, Н.В. Симеон Сакскобургготски, галерии и частни колекции в Европа, Азия и Америка.  

Над 60 е общият брой на страните от всички континенти, които се представят в Международното биенале на графиката във Варна. Сред тях има страни с вековни традиции в графичното изкуство като Китай, Япония, Тайланд, Полша, Индия, Турция и Италия. Несъмнен интерес предизвиква участието на страни като Перу, Иран, Непал, Парагвай, Сирия, Конго и Пуерто Рико. Произведенията, включени в биеналето, редовно са канени да участват на редица международни изложби и форуми, което е доказателство за престижа на Варненското биенале.

2025 © Варна е