Мобилно меню

Творби, постигнати с рядка и загадъчна техника, представят в галерия Графит

Експозицията "Цветна фантазия" на Диян Златев може да бъде разгледана до 6 юни
Творби, постигнати с рядка и загадъчна техника, представят в галерия Графит
514

Изложба ебру на Диян Златев, озаглавена "Цветна фантазия", открива тази вечер варненската галерия Графит. Експозицията, в която творбите са постигнати с рядка и загадъчна техника, може да бъде разгледана до 6 юни. 

"Със своите прекрасни цветове и невероятни форми, тези произведения на изкуството ви ще отведат в свят на въображение и красота" отбелязват от галерия Графит.

Ето какво разказва за произведенията си Диян Златев:

"Рисуването е не просто моята страст, а начинът, по който изразявам себе си. От най-ранните ми дни се занимавам с изобразителното изкуство, а днес с гордост ви представям третата си самостоятелна изложба.

"Цветна фантазия" е не само заглавието на изложбата, но и описание на това, което ще видите.

Творбите, които ще срещнете, са създадени с древната техника на рисуване "Ебру". През последните девет години съм разучавал тази техника, която ме вълнува и вдъхновява с неизчерпаемия си потенциал за изразност". 

Авторът подчертава, че уникалната техника ебру е не просто начин за рисуване. "Това е изкуство, което произлиза от дълбоката история на Средна Азия, като е тясно свързано с красотата и символиката на цветовете. Всяко ебру е уникално и неповторимо, както всеки миг от живота ни. Заповядайте да се потопим заедно в този цветен свят на фантазията, където цветовете танцуват във вода и се сливат в единство. Ще се радвам да споделя този магически момент с вас и да ви запозная с творбите си, които отразяват моите собствени вътрешни светове", допълва Диян Златев.

Ебру или на японски Суминагаши е техника за рисуване върху водна повърхност и прехвърляне на изображението на хартия, плат или друга основа.

Тази техника от векове е популярна в източна и централна Азия, а също в ислямския свят. При нея творецът никога не знае как точно ще изглежда бъдещата му картина. Има само най-обща представа за композицията ѝ. 

В действителност ебру е трудно изкуство, което изисква голямо търпение и усет, макар по дефиниция и наглед да изглежда просто и лесно. При него не може да предположи точно каква шарка ще се получи и рисункът е неповторим. Невъзможно е едно и също ебру да бъде направено два пъти. 

2024 © Варна е

Олесия Джурайева от Украйна заслужи Голямата награда от Международното биенале на графиката във Варна

За първи път тази година Съюзът на българските художници връчи отличие за млад автор - Флорентина Чиеслак от Полша
Олесия Джурайева от Украйна заслужи Голямата награда от Международното биенале на графиката във Варна

Ясни са имената на отличените автори от 23-тото издание на Международното биенале на графиката във Варна. Те бяха обявени по време на церемонията по откриването на престижния форум в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" от членовете на международното жури. 

Олесия Джурайева от Украйна е носител на Голямата награда. Отличена от международното  жури е нейната линогравюра "Разгради се в момента". Три равностойни награди бяха дадени на Футауан Фуконконг (Тайланд), Таичи Кодама (Япония) и Васил Колев (България). Специалната награда на журито е за Жианху Женг (Китай).

За първи път тази година Съюзът на българските художници връчи отличие за млад автор - Флорентина Чиеслак от Полша.

Андреа Серафини от Италия беше отличена от варненската галерия "Папийон", където авторката има възможност да представи своя самостоятелна изложба. Награда учреди и един от големите търговски центрове във Варна. 

Международното биенале на графиката е едно от утвърдените авторитетни културни събития, които придават автентичност на Варна. То е един от малкото графични форуми, които отстояват своята традиция във времето да представят класически художествени техники, отбеляза по време на откриването директорът на Галерията за графично изкуство проф. Валери Чакалов, под чието ръководство беше организирано мащабното събитие. Той посочи, че художниците използват своето творчество, за да поставят актуални проблеми, да провокират размисъл и диалог и тази ангажираност с реалността придава на произведенията дълбочина и значимост, надхвърлящи чисто естетическите стойности. По думите му съвременното графично изкуство се развива и променя, като отразява социални, политически и културни теми, предлагайки критичен поглед към съвременния свят. 

Проф. Чакалов отбеляза, че за високия авторитет на Международното биенале на графиката във Варна говори огромният интерес за участие в него.

Тази година са подадени над 1800 графики на автори от 63 държави от света от които селекционното жури е допуснало 515 творби от 358 автори от 59 държави. Представени са художници от водещи графични школи като Япония и Китай, а най-многобройни са авторите от Тайланд и Полша. Сериозно е присъствието в биеналето на творците от Мексико, Индия, Канада, Франция и Италия. 

В международното жури с председател проф. Владимир Иванов влизат изявени изкуствоведи и графици от световната художествена сцена. Селектираните творби са представени в три локации в града – в залите на Градската художествена галерия, както и в галериите "Графит" и "Ларго". Експозициите може да бъдат разгледани до 30 септември, след което ще гостуват в други градове. 

2025 © Варна е / снимки: Яков Шустов