Мобилно меню

Варненската галерия Le Papillon празнува Деня на будителите с творчески Диалози

Инициативата обединява съвременни български артисти от различни жанрове и поколения
Варненската галерия Le Papillon празнува Деня на будителите с творчески Диалози

От 1 ноември до 10 декември 2025 г. варненската Арт галерия Le Papillon ще представи пред ценителите в морската столица третото издание на кураторския проект "Диалози". От галерията определят събитието като "резултат от инициирана творческа провокация към няколко художника". С успешното представяне на първите две издания на проекта през 2023-та и 2024-та година, Арт галерия Le Papillon полага основите на нова традиция, обединяваща съвременни български творци от различни жанрове и поколения.

Проектът се затвърждава като успешна инициатива, преминаваща през няколко етапа – провокация, дискусия, тема, диалог, завършена творба, чиято кулминация е представяне на творбите в експозиция. Откриването на изложбата на 1 ноември е и събитието, с което екипът на галерията е избрал да отбележи Деня на народните будители и осемнадесет години активно присъствие в изложбения културен календар.

Кураторският проект "Диалози" изразява една от основните мисии на галерията да предизвиква, посредничи и реализира диалог, както между самите творци, така и между творци и публика. В основата на концепцията му е заложена идеята галерията да провокира признати художници, разпознаваеми лица на българското съвременно визуално изкуство, като на всяко издание кани петима автора. Всеки от тях на свой ред избира събеседник за съвместен диалог, изпълнен със средствата на изящното изкуство. В сформираните 5 диалогични двойки се разпознават имената на великолепни художници, чиято творческа енергия носи силен заряд, умения и реактивност. Любопитство будят и темите, избрани от всяка двойка за своеобразен живописно-скулптурен диалог:

"Архитектоника": Валентин Узунов – Станимир Видев

"Радостта от живота": Вихрони Попнеделев – Тереза Зиковска

"Гласът на безмълвието": Ивайло Мирчев - Димитър Чолаков

"Спонтанно съгласуване": Петринел Гочев – Лилияна Александрова

"Тя": Татяна Харизанова – Милена Младенова

"Всяка от изброените облечени в слово идеи предизвиква вербални разговори и мултиплицира синергията от креативната им вълна във въздействащи произведения", отбелязват от Арт галерия Le Papillon. Ето как представят от галерията всяка от творческите двойки, включени в тазгодишното издание на проект "Диалози". 

"Архитектоника" е темата, около която се движат абстрактните композиции на Станимир Видев и Валентин Узунов. Освен топлото многогодишно приятелство между двама искрени, търсещи постоянно нови хармонии художници, това което ги обединява са сложните тонове и полутонове, които създават. Живописта и на двамата автори е резултат от много стадии на добавяне, отнемане, натрупване, издраскване на поетапно положени слоеве маслени бои. И ако Валентин Узунов е разпознаваем с пастелния си колорит, решително, дори агресивно отнемане на горните пластове боя, то колорита на Станимир Видев е жизнерадостна джаз формация от пулсиращи топли и студени петна, когато пресъздава гледката от прозореца си. Творбите и на двамата създават внушението за направени на един дъх платна, но в действителност всяка от тях изминава дълъг работен процес с шпатула и разговори, за да ни нахрани с енергията на плътен, искрящ цвят. Хармонията им в стилизацията на сгради и фигури е забележителна, и платната им предизвикват екстаз и радост.

А "Радостта от живота" е обединяващата фраза за живописното състояние, което създават Вихрони Попнеделев и Тереза Зиковска. И ако общият тон от "Радостта от живота" за двамата е синият цвят, разложен от тюркоаз до ултрамарин, то сюжетите им се движат в различни посоки. Докато Вихрони пресъздава заобикалящият ни град, с неговите светлини и усещане за радостта и красотата на мига, то Тереза ни предлага пречистване и просветление с абстрактните си тюркоазено-кобалтово сини композиции. Радостта им прозира от страстта, с която рисуват. И ако при Вихрони е линеарно насочена, то при Тереза страстта е експресивна, бурна, необуздана.

Следващата двойка анализира тихия шум и минималистичния изказ. Или по-точно "Гласът на безмълвието" е темата, на която разговарят платната на Ивайло Мирчев и Димитър Чолаков. И двамата не описват шума, а отгласа, който остава след него. Рисуват не липсата на звук, а присъствието на тишината след вятъра, след бурята, след като се отдръпне водата. Безмълвието на Чолаков е минерално, пластово, изпълнено с история и материя. Това на Мирчев е ефирно, мимолетно, като спомен, който може да се разсее с едно подухване. Цветоветe на Чолаков са релефни, плътни, не отразяват светлината, а сякаш я излъчват. У Мирчев безмълвието е интимно, лирично и носталгично - замъглени пейзажи, като че ли на прага на изчезване. Те не са архетипи, а спомени. Безмълвието тук е това на споделения, но вече забравен миг, на недоизказаната мисъл. Безмълвието е вътрешно състояние, то е леко листо понесено от вятъра, то е пауза между два удара на сърцето.

При Петринел Гочев и Лилияна Александрова "Спонтанно съгласуване" се получава не за първи път. Артисти, определящи се като "от една кръвна група по отношение на светоусещане, въпреки крайните им различия в житейски план." Петринел вярва, че двамата имат нещо близко в усещането за образ и "всеки от нас обича да претворява парчета от дните около нас." За участието си в проект Диалози и партньорството му с Лилияна Александрова той казва: "Това ни събира като художници от една кръвна група. И все пак всеки от нас е толкова различен от другия колкото различни са животите ни. Нейната чувствителност към детайла, умението и да намира вълнуващо значение в обикновени сюжети, които човек би подминал без да види пулсиращия в тях живот – всичко това предизвиква истински интереса ми да работим в общо поле, но същевременно да запазим пълна необвързаност в подход и теми. Съгласуване за присъствие в едно общо поле на взаимодействие, чрез опазване един от друг тайната на породения образ – това аз наричан Спонтанно съгласуване. Предизвикателството си струва." Същата лекота и непринуденост се усеща и при споделеното от Лилияна, относно участието й в проекта: "Въпреки крайните ни различия в житейски план, откривам една и съща нишка да преминава през творчеството ни, сякаш се намираме в общ нюанс от целия безкраен спектър на това, което е възможно да се създаде. В някои от работите на Петринел откривам подобно звучене на това, което цял живот съм търсила и ме е пленявало и към което влагам цялото си усилие, за да го дефинирам и пресъздам."

Вечната тема за женското начало и нежността, което внушава нейната природа, обобщено в лаконичното "Тя", са избрали за своя диалог Татяна Харизанова и Милена Младенова. Боравещи добре с графичното си линеарно изобразяване на форми и силуети, със силата на цветовете, в своето творчество и двете авторки често залагат на ярки, силни цветови комбинации, когато става дума за живопис. В скулптурата и двете извеждат формата до стилизирани обеми, създаващи емоционално категорично присъствие. Тук, в Диалози, са избрали въздействието на монохромната гама. Татяна Харизанова искрено, почти символно и щрихово изгражда своите женски образи в графичен минималистичен изказ на линията в разпознаваемия си стил. Пластичния й език е основан на рисунката и контраста, на противопоставянето между светли и тъмни зони. Чрез разкриване на напластените багрени слоеве, текстурата на живописния слой в монохромните й платна създава плътност на образа и солидно присъствие. Линията, изследвайки житейски преживявания, вихъра на емоциите, пулсацията на мислите, оставя както отпечатък в маслото, така и в съзнанието на зрителя. И като съвсем естествено продължение на фигуралната живопис на Татяна тази линия преминава и извайва мраморните фигури на Милена. Младата авторка превръща студенината на мрамора в триизмерна фигура с меки плавно преливащи обли обеми, придавайки му нежно излъчване и усещане за топлота и близост. Милена изобразява женското тяло почти идолно в творбата "Отражение", където "Тя" е събирателен образ, а женското тяло е обект на вдъхновение, съзерцание, изследване.

Изложбата ще бъде открита на 1 ноември, от 17 часа, в изложбения салон на Арт Галерия Le Papillon. "Заповядайте да споделите нашия празник, който е и празник на всички последователи на нашата дейност, автори с които работим и почитатели на стойностно изкуство! Освен на картините и скулптурите, резултат от "Диалози"-те между художниците, имаме и честта и възможността да се насладим на няколко музикални изпълнения - произведения на български композитори в изпълнение на Георги Черкин и лауратите на Международни Флейтов Конкурс - Асиа Сокол и Мина Кирилова", допълват от галерията.

Експозицията може да бъде разгледана до 10 декември 2025 г. в изложбената зала на галерията във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн на сайта на Le Papillon Art Gallery - artpapillon.com 

2025 © Варна е / снимки: Арт Галерия Папийон

За първи път във Варна: Международен фестивал за улични изкуства събира артисти от 5 държави

Програмата на 4 и 5 юли включва циркови представления, светлинно шествие на кокили, живи статуи, куклен театър, клоунада, всички събития са с вход свободен
За първи път във Варна: Международен фестивал за улични изкуства събира артисти от 5 държави

Варна става 11-ият фестивален град на Международния фестивал за улични изкуства 6Fest, който ще гостува за първи път в морската столица на 4 и 5 юли. Програмата включва циркови представления, светлинно шествие на кокили, живи статуи, куклен театър, клоунада. Очакват се артисти от Германия, Чили, Аржентина, Сърбия и България.

Събитието се осъществява с финансовата подкрепа на Фонд "Култура" на Община Варна. Всички събития в програмата са с вход свободен.

6Fest Варна започва на 4 юли, в 18 часа на входа на Морската градина с цирковото шоу на Slamproject от Чили. Артистът има повече от 15 години опит  като цирков артист и участия на множество фестивали в Южна Америка и Европа. В 20:30 ч. на същата локация ще се проведе шоуто на Pibe90 (Аржентина). В последните над 10 години артистът е играл в повече от 15 държави в Южна Америка, Европа и Близкия изток.

Акцент в програмата на първия фестивален ден - 4 юли, ще бъде гостуването на една от най-известните световни формации за театър на кокили – германската група Stelzen-Art от Бремен. С над 200 представления годишно и повече от 150 сценични персонажа в репертоара си, компанията е сред водещите имена в този жанр.

Трима артисти от Stelzen-Art ще представят "Летящите пътешественици във времето" – дневно и вечерно светлинно шествие на кокили, от 19 и от 21:30 часа. Шествията ще се движат по маршрут от входа на Морската градина, по бул. "Сливница" и ул. "Княз Борис І" и след това обратно до входа на Морската градина.

Вдъхновени от естетиката на стиймпънка, тези загадъчни герои, родени от света на парните машини, часовниковите механизми и фантастичните изобретения, ще поведат публиката на магическо пътешествие през въображаеми светове. С внушителни костюми, впечатляваща визия и артистично майсторство, те ще превърнат градската среда в сцена на оживели мечти.

Вторият фестивален ден - 5 юли, започва в 10 часа на сцена "Раковина" в Морската градина с кукленото представление "Палечка" на Театър "Гестус" (Благоевград). Театралната трупа е създадена е през 2023 г. от Илона Господинова и Константина Самарджиева и поставя представления за деца. Класическата приказка на Ханс Кр. Андерсен "Палечка" ще оживее през разказа на два блатни духа. Историята проследява пътя на Палечка в търсенето на любов, свобода и мечтата за криле. Това е един спектакъл за доброто и злото, любовта и избора, в който доброто неизменно побеждава.

Следобед 6Fest ще предложи среща с изкуството на живите статуи – в три серии от 16:30 - 17:10, 17:30 - 18:10, 18:30 - 19:10 ч. сръбската формация Matrix Entertainment от Нови Сад ще представи пет живи статуи в образите на загадъчната пътешественичка от света на механичните чудеса "Стиймпънк дама", ексцентричния "Г-н Часовникар", вестителя на доброто и надеждата "Ангел" и "Звездна нощ", вдъхновена от магията на нощното небе и едноименната картина на Винсент ван Гог. Живите статуи ще бъдат разположени на бул. "Сливница" между входа на Морската градина и хотел "Черно море".

В 19:30 ч. отново на бул. "Сливница" ще се проведе клоунадата "Червеният нос" на Театър "Метаморфози" (София). Ще разпознаете, че сте попаднали в света на клоунадата, когато внезапно ви връхлети стихийно бедствие в жълта рокля. Без да ви пита, тя ще направи ежедневието ви по-цветно и забавно. Театър "Метаморфози" прави представления в областта на невербалния театър, пантомимата, уличното и цирковото изкуство, танцовия театър. Дейността на театъра е тясно свързана и с медицинската клоунада.

Финалът на 6Fest Варна ще бъде поставен от цирково-карнавалното шествие на Matrix Entertainment (Сърбия). Петима артисти – Жокер на кокили, двама жонгльори, клоун със сапунени мехури и "пазител на картите" – ще изпълнят улиците с цвят, музика и настроение, превръщайки центъра на Варна в истински карнавал под открито небе. Шествието ще започне в 20:30 ч. от входа на Морската градина, ще премине по бул. "Сливница" и ул. "Княз Борис І" и ще се върне обратно на входа на парка.

Международен фестивал за улични изкуства 6Fest е първият самостоятелно провеждащ се фестивал в България, посветен на изпълнителските улични изкуства.

Фестивалът е създаден през 2017 г. и до момента има 20 издания в 10 града у нас. Фестивалът е носител на отличието "EFFE Label 2024-2025" и "EFFE Label 2026-2027" на Европейската фестивална асоциация (EFA).

Актуална информация може да следите във Facebook събитието 6Fest Варна 2026 ТУК:

ПРОГРАМА

4 юли 2026 г., събота

  • 18:00 - 18:40
    Slamproject (Чили)
    Цирково представление "Метаноя"
    Локация: вход на Морската градина
  • 19:00 - 20:00
    Stelzen-Art (Германия)
    Шествие на кокили "Летящите пътешественици във времето"
    Маршрут: вход на Морската градина – бул. "Сливница" – ул. "Княз Борис І" – бул. "Сливница" – вход на Морската градина
  • 20:30 - 21:05
    Pibe90 (Аржентина)
    Цирково представление "Шоуто на Pibe90"
    Локация: вход на Морската градина
  • 21:30 - 22:30
     Stelzen-Art (Германия)
    Светлинно шествие на кокили "Летящите пътешественици във времето"
    Маршрут: вход на Морската градина – бул. "Сливница" – ул. "Княз Борис І" – бул. "Сливница" – вход на Морската градина

5 юли 2026 г., неделя

  • 10:00 - 10:40 ч.
    Театър "Гестус" (Благоевград)
    "Палечка" – куклено представление
    Локация: Морска градина, сцена "Раковина"
  • 16:30 - 17:10, 17:30 - 18:10, 18:30 - 19:10 ч.
    Matrix Entertainment (Сърбия)
    Живи статуи
    Локация: бул. "Сливница" между входа на Морската градина и хотел "Черно море"
  • 19:30 - 20:30 ч.
    Театър "Метаморфози" (София)
    Клоунада "Червеният нос"
    Локация: бул. "Сливница" между входа на Морската градина и хотел "Черно море"
  • 20:30 - 21:30 ч.
    Matrix Entertainment (Сърбия)
    Цирково-карнавално шествие
    Маршрут: вход на Морската градина – бул. "Сливница" – ул. "Княз Борис І" – бул. "Сливница" – вход на Морската градина
2026 © Варна е