Българската премиера на "Пиратът" със Соня Йончева ще е акцентът на Опера в Летния театър 2025

Оперната прима Соня Йончева и директорът на Театрално-музикалния продуцентски център във Варна Даниела Димова постигнаха предварително съгласие звездното сопрано да участва в премиерата на "Пиратът" от Винченцо Белини през август 2025 година. Това ще бъде първата постановка в България на този шедьовър на краля на белкантото.

Заради предизвикателствата, която носи ролята на Имоджене, изискваща високо вокално и артистично майсторство, "Пиратът" се поставя изключително рядко и в най-добрите оперни театри. Соня Йончева пожъна невероятен успех с изпълнението си на сцената на Кралската опера в Мадрид, заради което испанската преса я нарече "Ла Йончева".

"От първите до последните акорди това е изпитание. Един вид вокална гимнастика. Но точно в това се заключава и техниката на белкантото, нали? Ето защо я обичаме толкова много. Това е нашата "най-спортна" дисциплина", коментира Соня Йончева.

Отзивите за изпълнението ѝ са особено ласкави. "Най-сетне истинската примадона", отбелязва по повод превъплъщението на певицата в образа на Имоджене "La Stampa". "Чудото Соня Йончева", възкликва "Il Manifesto"; "Имоджене – достойна за залата на славата на Белини", констатира на свой ред "Il Giorno".

С предварителната нагласа за едно изключително събитие и родната публика ще очаква Соня Йончева в българската премиера на "Пиратът", планирана за XVI издание на Опера в Летния театър – Варна 2025.

Междувременно в тазгодишното издание на фестивала Соня Йончева предизвика възторга на публиката в морската столица с участието си в "Бохеми" и "Мадам Бътерфлай".

Пред публиката в препълнения летен театър във Варна Соня Йончева получи и присъденото ѝ за 24 май - Деня на българската азбука, просвета и култура и на славянската книжовност, отличие „Златен век". Огърлието ѝ бе връчено от министъра на културата Найден Тодоров след премиерата на операта "Мадам Бътерфлай" от Пучини, в която именно министър Тодоров дирижира оркестъра на Варненската опера. С отличието се удостояват творци с изключителен принос за развитието и утвърждаването на българската култура и национална идентичност.

"Соня Йончева е човек, който може да накара всеки един от нас да се гордее с това, че е българин, а днес поводите за това не са много. И най-основната причина комисията на министерството да се спре тази година на огърлието "Златен век" за Соня Йончева е точно тази – че всеки път, когато се появи новина за нея, ние имаме повод да се гордеем, че сме българи", изтъкна министър Найден Тодоров.

Пианистът със световна кариера Емануил Иванов ще е солист на Симфоничния концерт на 26 февруари във Варненската опера. Пред оркестъра ще застане един от най-изявените български диригенти, маестро Григор Паликаров, а в концертната програма са включени творби на Бела Барток, Мануел де Файя и Джордж Гершуин.

Емануил Иванов, който учи в Кралската консерватория в Бирмингам, определя влиянието на Густав Малер като ключово в своя музикален път. Пианистът участва в множество фестивали и изнася солови рецитали по цял свят, а през 2022 г. дебютира в една от най-престижните европейски зали – „Херкулесзал“ в Мюнхен. Свирил е с водещи оркестри в България и Италия. Носител е на награди от престижни международни конкурси като „Алесандро Казагранде“, „Скрябин-Рахманинов“, „Лист-Барток“, „Млади виртуози”. Удостоен е с наградите „Кристална лира“ и „Млад музикант на годината“, както и с престижните британски отличия „Musicians’ Company Silver Medal“ и „Carnwath Piano Scholarship“. Сред рецитала му в Лондон през януари критиката с възторг определя изпълненията му като „брилянтни, нежни и виртуозни“.

Почеркът на пианиста ще се разгърне на сцената във Варненската опера в Концерт за пиано и оркестър № 3 на Бела Барток – последното голямо произведение на композитора, замислено като подарък за съпругата му, пианистката Дита Пастори, със светла, лирична музика.  

По случай 150-ата годишнина от рождението на Мануел де Файя на концерта ще звучи неговата Сюита № 1 от балета „Тривърхата шапка“, съчетаваща ритмите и багрите на фламенко и андалуски танци, поднесени с изтънчен оркестров колорит.

Третата творба в програмата е симфоничната поема „Един американец в Париж“ на Джордж Гершуин. Композиторът смесва джаз, блус и класическа оркестрова традиция, като дори използва истински парижки таксиметрови клаксони. Произведението улавя еуфорията на големия град, но и моментите на носталгия по родината, превръщайки се в един от най-разпознаваемите музикални символи на американската култура.