Поли Генова направи емоционално завръщане с "Моята душа"

През последните няколко години всички се чудеха къде изчезна Поли Генова - един от най-разпознаваемите и успешни артисти у нас, с доста хитове, две запомнящи се участия в Евровизия от името на България и присъствие като ментор в някои от най-популярните музикални телевизионни формати.

Всички отдадоха това най-вече на родителството - Поли стана майка на Даниел и Леа, които вече са на 6 и 4 години. Това житейско преобръщане, всъщност не попречи на певицата да продължи активно да се занимава с музика.

Преди около две години обаче, Поли усеща нуждата да спре и да преосмисли посоката, в която движи своята кариера – удължен момент на поемане на дъх, малко тишина и ровене вътре в себе си за честни отговори да разни трудни въпроси.

Решава да предизвика трансформация на всички нива – ежедневни тренировки, нови творчески партньорства, договор с "Вирджиния Рекърдс" и разширен екип зад гърба си.

В края на септември за първи път влиза в най-големия международен лагер за писане на музика у нас - Sofia Songwriting Camp, който я зарежда с нова енергия и я среща с талантливи хора от цял свят.  Именно там се ражда песента "Моята душа", която Поли Генова създава с шведската изпълнителка Etta Zelmani и с двама от най-добрите хит мейкъри у нас – Acho и DJ Pancho ("Носталгия" на Елизабет, "Как да спра да те обичам" на Вениамин и Eva Lea, "Ти си сърце" на Михаела Маринова и Кристиан Костов).

"Моята душа" се превръща за Поли в нова среща с артистичното ѝ аз, нова радост от музиката, емоционално завръщане.

Супер модерното поп парче с елементи на дръм енд бейс, пипнато финално и от румънеца Monoir, съдържа красив щрих – части от фолклорното бижу "Дилмано, Дилберо" - идея, родена от личен момент с бабата на Поли и дъщеря ѝ Леа, само дни преди записа.

Видеото към песента е движено от вдъхновението на Крис Захариев и неговия екип и е великолепен образ на преодоляването, на полета на смелото ни малко сърце, което ни помага да влизаме в битка със себе си и за себе си всеки ден. 

Предпремиерата на операта „Бал с маски“ от Джузепе Верди на сцената на Варненската опера на 16 май е едно от значимите събития в културния афиш на Варна през пролетта. Реализирана в копродукция с Държавна опера Пловдив и съвместно с ММФ „Варненско лято“, постановката събира впечатляващ творчески екип и солистичен състав, за да представи една от най-вълнуващите творби на Верди – драматична история за любов, предателство и политически интриги, базирана на реални исторически факти като показното убийство на шведския крал Густав III по време на бал.

Премиерата на „Бал с маски“ ще сложи вълнуващ финал на фестивала Опера в Летния театър на 25 август, когато представлението ще е със специалното участие на примата Красимира Стоянова.

Воденето на оркестъра от Павел Балев е гаранция за високо музикално  качество, а режисурата на Нина Найденова изгражда сценичен свят, в който психологическото напрежение и емоционалните конфликти се преплитат във въздействаща визуална среда.

„Почти всички теми, по които Верди е писал, са синтезирани в тази опера: любов, предателство, прошка, приятелство, политика, изкуство. Изключително интересен сюжет със силна музикална драматургия“, казва Нина Найденова за „Бал с маски“.

Впечатляващи са сценографията и костюмите на изявената театрална художничка Мира Каланова, която за първи път работи по оперно заглавие и поставя сцената с маскения бал в древноримска стилистика. Хореографията на Анна Пампулова допълва динамиката и атмосферата на спектакъла.

На 16 май в ролята на Амелия публиката ще види Линка Стоянова, а образът на Рикардо ще бъде пресъздаден от Валерий Георгиев. В ролята на Ренато ще влезе Свилен Николов, партията на Улрика ще изпълни Даниела Дякова, а като Оскар зрителите ще аплодират Ирина Жекова.

Пищната и мащабна продукция представя творбата на Верди с ярък драматизъм, изтънчена чувствителност и впечатляващ музикален размах.