Публиката изпълни до краен предел Летния театър за премиерата на мюзикъла "Бодигард"

Зашеметяващият премиерен спектакъл на мюзикъла "Бодигард“ на Държавна опера Варна не остави празно място в Летния театър. Зрителите, изпълнили трибуните до краен предел, дълго аплодираха хитовата продукция и изпълнителите в главните роли - Манал Ел Фейтури, Орлин Горанов и Нора Караиванова.

На сцената прозвучаха 16 хита на поп иконата Уитни Хюстън, сред които "I Will Always Love You", "I Wanna Dance With Somebody“, "Run to You", "I Have Nothing" и др.

Лондончанката Манал Ел Фейтури заплени публиката в ролята на Рейчъл Марон, както заради впечатляващата си прилика с Уитни Хюстън, така и заради забележителните музикални и артистични изпълнения. Тя показа специалното си отношение към продукцията и артистите, с които си партнира, като подготви на български език ролята си в мюзикъла.

"Според мен, българският е един от шестте най-трудни езика, с които съм се сблъсквала. Не мисля, че българите го осъзнават. Трудни са ми не толкова думите, колкото родовете, числата и съчетанието на думите. Когато ме одобри за ролята на Рейчъл, Борис Панкин ми предложи да я направя изцяло на английски. Но аз си партнирам с големия Орлин Горанов, а той не е английски актьор. Да накарам такъв изпълнител да промени езика си, за да се съобрази с мен, би било доста арогантно. Орлин Горанов е един изключително чаровен и талантлив артист, не е изненада, че всички са влюбени в него."

В образа на Бодигарда на Рейчъл Марон - Франк Фармър, Орлин Горанов се превъплъщава със завладяваща артистична лекота.

"Като всяка една роля и ролята на Бодигард има своята специфика и трябва да бъде добре отработена, така че гледам максимално да вляза в кожата на моя герой, за да се получи добър образ. Такъв, какъвто трябва да бъде. Моята Уитни Хюстън – Манал ел Фейтури, е много емоционална, красива, изключителна актриса и добър колега. Мисля, че се получи страхотен спектакъл."

В ролята на Ники Марон, сестрата на звездата Рейчъл Марон се превъплъти великолепната българска изпълнителка Нора Караиванова.

"Участието в мюзикъла е голямо предизвикателство за мен, защото като певица рядко съм се сблъсквала с актьорската професия. Сега Борис Панкин ме предизвиква в тази посока и аз съм му много благодарна за това. Образът на Ники е драматичен и труден, но в същото време и близък до всеки от нас. Кой ли не се е чувствал недооценен или не е успял да прескочи летвата, която си е поставил, или пък не е постигал големите си мечти. Като Ники аз се отказвам от любовта си, претърпявам и други сериозни лични крахове, а накрая ме убиват. За да пресъздам всичко това, разчитам на интуицията си. Следвам себе си и първото усещане, което обикновено остава най-вярно. Съобразявам се с всички указания и корекции на режисьора и съм открита за всякакви препоръки, защото искам да натрупам опит в актьорската игра. Чувствам се прекрасно в екипа на „Бодигард“ и този мюзикъл ще остане завинаги в сърцето ми."

С изпълненията си в премиерата на "Бодигард" направиха впечатление също Мойра Янкова и 10-годишният Васил Желев, който изпълни ролята на сина на Рейчъл.

Атрактивните светлинни решения на Лальо Христов и хореографията на Анастасия Неделчева също заслужиха аплодисментите на зрителите в Летния театър.

Следващата среща на "Бодигард" с публиката във Варна ще е на 18 август, отново в Летния театър, от 21 часа.

На 16 юни започва 17-ото издание на "Опера в Летния театър". Очакваното с нетърпение от ценителите събитие ще бъде открито с монументалната опера "Дон Карлос" от Джузепе Верди, вдъхновена от исторически събития и драмата на Шилер, едно от най-мащабните произведения в оперния репертоар. Постановката на режисьора Нина Найденова разгръща драматичния сблъсък между власт, дълг и чувства в силно въздействаща сценична среда, а под диригентството на маестро Григор Паликаров музиката на Верди ще звучи с цялата си емоционална мощ и размах. Спектакъла Варненска опера реализира в копродукция с Държавна опера Пловдив. Постановката с класическа концепция се е доказала във времето и е гостувала из цяла Европа, включително на Залцбургския фестивал, където печели овациите на публика и критика.

Сценограф е Борис Стойнов, а художник на костюмите е Цветанка Петкова-Стойнова.

Със спектакъла Държавна опера Варна отбелязва 25 години на сцена на изявения бас Деян Вачков и 50-годишнина на тенора Валерий Георгиев. Двамата водещи солисти ще влязат в главните роли на испанския крал Филип II и престолонаследника Дон Карлос. 

В самото начало на певческата си кариера Деян Вачков печели стипендия към Академията в Ла Скала, където учи с легенди като Лейла Генджер, Лучана Сера, Тереза Берганца и пее с Пласидо Доминго и Олга Бородина. От 2013 г. басът е солист на Държавна опера Варна, където реализира и най-знаковите си роли, сред които се открояват тези в "Летящият холандец" и "Фауст" през последните сезони. В репертоара му са редица Моцартови роли, романтични и белкантови партии, както и повечето основни партии от творчеството на Пучини. Редовен гост-солист е на престижни сцени като Ла Скала, Арена ди Верона, Театро "Сан Карло" в Неапол, Оперния театър в Мадрид, където е забележително участието му в "Аида" с Анна Нетребко, както и на сцени в Монте Карло, Сиатъл, Торонто, Пекин, Валенсия и др. 

Валерий Георгиев, който празнува 50-годишен юбилей, е солист на Варненска опера от 2012 г. и се налага като водещ тенор с репертоар от над 30 централни партии от опери на Верди, Пучини, Бизе, Доницети и др. Поддържа и богат репертоар от кантатно-ораториални и камерни произведения. Гостува във всички оперни театри и фестивали в страната, включително в Софийска филхармония и оркестъра на БНР, с които прави записи. За изграждането на всеки образ Валерий Георгиев работи с редица утвърдени режисьори от България и чужбина. Гастролира на сцените в повечето Европейски държави, както и в Япония, Китай и Южна Корея.

В солистичния състав на "Дон Карлос" публиката ще види още Свилен Николов като Родриго, Йоана Железчева в ролята на Елизабет Валоа и Мария Радоева като Принцеса Еболи. Солистите, хорът и оркестърът на Варненска опера ще пресъздадат сложните човешки съдби с музикално майсторство и драматична убедителност, превръщайки спектакъла във впечатляващо начало на фестивалното лято.