Спомен за великия Стефан Данаилов в деветия ден на "Варненско лято"

Премиера на книга и филмова прожекция в памет на великия Стефан Данаилов са планирани в деветия ден от фестивалната програма на театралното „Варненско лято“. Събитието ще е от 18 часа, в Градската художествена галерия „Борис Георгиев“. Варненска премиера на книгата си „Стефан Данаилов. Игра на живот“ ще направи журналистът Георги Тошев. Изданието е от края на миналата година, по повод 80-години от рождението на обичания от няколко поколения българи актьор.

Ето какво казва Георги Тошев за своята книга, посветена на Стефан Данаилов:

„Тази книга е далеч от стандартната биография. Тя не проследява хронологически фактите от живота на един забележителен актьор и човек, когото имах щастието да познавам. „Игра на живот“ е книга за и от Стефан Данаилов. За любовта и липсата на любов, за огромния копнеж по срещата с другите, по киното и театъра.“

В рамките на събитието в Градската художествена галерия ще бъде представена и прожекция на документалния филм „Ламбо от София“.

Стефан Данаилов е най-сниманият български артист със 150 роли в киното и телевизията. Документалният филм на сценариста Георги Тошев, режисьора Ема Константинова и оператора Борис Пинтев се концентрира върху малко известни обстоятелства от живота на един от най-известните български театрални и кино творци.

„Ламбо от София“ показва местата на Стефан Данаилов в родния му град, среща ни с негови съученици от началното учебно заведение, състуденти от Театралната академия като Стефан Мавродиев, Елена Райнова, Йосиф Сърчаджиев, и партньори като Цветана Манева. Показват се фрагменти от филми с участието на Ламбо, трансформирали София в снимачна площадка. Включени са и документални фрагменти и фотоси на Данаилов, които се показват за първи път.

От 20 часа, в зала Европа на Фестивалния и конгресен център ще е второто представление на спектакъла „Чест“ на режисьора Ивайло Христов, включен в тазгодишното 31-во издание на театралния фестивал „Варненско лято“. В ролите са Кристина Янева, Владимир Карамазов, Елена Хрант, Каталин Старейшинска.

В дигиталната платформа на „Варненско лято“ от  19 часа на 9 юни до 19 часа на 11 юни, за 48 часа на viafest.org може да бъде проследен видеозапис на спектакъла „След битката“ на Компания „Пипо Делбоно“ – Италия. Представлението е на италиански език, със субтитри на български и английски.

„След битката“ е пътуване към човешката екзистенциална тъмнина в един непрекъснат поток от образи, пронизващи празнотата, която тя разкрива. Чрез ритъма на музиката и танца, намирайки в думите и в поетични стихове хармонията между език и емоция, ставаме свидетели на болката на настоящето, но трансформирана във вяра в бъдещето. Изпълнителите в компанията на Делбоно не спират да търсят неочакваното, прекосявайки море от непрекъснати метаморфози. Танцьорката Мариджа Маджипинто, дългогодишен танцьор в компанията на немската хореографка Пина Бауш, поема с тях в това пътуване.

Пипо Делбоно стои до своите спътници на сцената, вход към нашия въображаем свят, през който преминават образи от реалността. Думи на автори като Антонен Арто, Франц Кафка, Алда Мерини, Пиер Паоло Пазолини, Уолт Уитман, Райнер Мария Рилке, Алехандра Пизарник, пренаписани от режисьора, отекват в ритуал, който е едновременно свещен и земен. Музика от Верди, Николо Паганини и П. И. Чайковски придружава тези думи и стихове, ведно с оригиналната музика, композирана и изпълнена на живо от Александър Баланеску.

Това представление демонстрира важна стъпка в творческия път на Пипо Делбоно, внасяйки нови елементи в неговия език – видео откъси и атмосфера от филмовия свят заедно с кадри, които самият той заснема с телефона си. Делбоно развива богата театрална естетика, изтъкана от  тела и текстове, от различни форми на представяне, от височини и тонове, превърнати в действие от музиката и танца, от актьорите, които превръщат думите в плът. Това е театър, който става плът на собственото си време, на времето, в което живеем.

„След битката“ е отличен с италианската национална театрална награда „Юбю“ 2011 за най-добро представление.

Премиерата на "Свидетел на обвинението" – най-новата постановка на Драматичен театър "Стоян Бъчваров", ще открие второто издание на Международния черноморски театрален фестивал на 23 септември. Заглавието се поставя за първи път в България, а за Стоян Радев – един от най-разпознаваемите родни театрални режисьори, това е и първи проект с варненската трупа. Пиесата на Агата Кристи е в превод на Златна Костова. Постановъчният екип събира изявени творци: декорът е на сценографа Никола Тороманов, а Анна Градечлиева, част от екипа на култовия сериал Outlander, е художник на костюмите; музиката пише композиторът Милен Кукошаров, а хореограф е Теодора Попова.  

Пиесата "Свидетел на обвинението", адаптирана от самата Агата Кристи по нейния разказ от 1925 г. "Ръцете на предателя", е с многобройни сценични и филмови интерпретации в цял свят и е един от най-прочутите сюжети на кралицата на криминалния жанр. Действието се развива в Лондон през 20-те години на миналия век: богата възрастна дама е убита, а на свидетелската скамейка застава съпругата на обвиняемия и нещата поемат в неочаквана посока. 

В постановката е ангажирана по-голямата част от трупата на Варненския театър, сцената се превръща в съдебна зала, а действието е изградено с динамика и психологическо развитие на образите.

В главните роли са Сияна Начева, Недялко Стефанов, Стоян Радев Ге.К., Веселина Михалкова.

"Криминалните сюжети в театъра са рядкост и е важно да поддържаш напрежението, да караш зрителя да гадае. "Свидетел на обвинението" е съвършена пиеса, виртуозно изградена по линия на криминалния сюжет. Агата Кристи създава психологическите образи с един-два щриха и портретите им са много ярки и интересни. В моята режисьорска версия ние се занимаваме не просто с криминалната развръзка, а и с отношението на хората към правосъдието. Всички в нашия спектакъл са съдебни заседатели – и актьорите, и публиката. Смятам темите за правосъдието и справедливостта за много важни, особено за нашето общество, и ми се ще да насоча зрителя да мисли в тази посока – че въпросите кое е вярно и кое е справедливо не са толкова лесни за разрешаване; че всички ние трябва да внимаваме как отсъждаме и колко сме пристрастни", отбелязва Стоян Радев, който през 2026-а получи Икар за режисурата на "Берлин, Берлин", а редица други негови спектакли са награждавани през годините с най-престижните национални награди за театър.