Варненско лято представя спектакъл на Народния театър, отличен с награди Икар

Спектакълът "Хага", отличен с две награди Икар, е второто заглавие от българската селекция в основната програма на 32-рото издание на театралния фестивал Варненско лято. Представлението на режисьора Галин Стоев може да бъде гледано във Варна на 2 и 3 юни - на Основна сцена на Драматичния театър, съответно от 19 и 19:30 часа. Спектакълът на Народния театър "Иван Вазов" има отличие за най-добро представление и награда за сценография и костюми - за Борис Далчев и Кънчо Касабов, от тазгодишното издание на наградите Икар, които се връчват от Съюза на артистите в България. Музиката е на Емилиян Гацов-Елби, хореографията - на Марион Дърова, драматург на постановката е Мира Тодорова.

В спектакъла участват Юлиан Вергов, Радена Вълканова, Радина Кърджилова, Дарин Ангелов, Илиана Коджабашева, Христо Петков, София Бобчева, Васил Драганов, Явор Вълканов, Велислав Павлов, Стелиан Радев, Димитър Николов, Пламен Димов, Христо Терзиев и Кремена Деянова.

В "Хага" водещи актьори от Народния театър навлизат в гротескна, смешна и зловеща фантасмагория, базирана на реални събития и хора, свързани с настоящата война в Украйна. Пред очите на зрителите се разиграва въображаема версия на процес срещу Путин и неговото обкръжение в Хагския съд за военни престъпления и престъпления срещу човечеството. Всичко това се случва в главата на дете, което се превръща в главен обвинител. В текста се преплитат реални елементи от политическата и идеологическа реалност на Руската федерация с фрагменти от документални военни истории и семейни трагедии, които изграждат образа на войната през емоционалния свят на едно момиченце.

Саша Денисова пише пиесата "Хага" скоро след нахлуването на Русия в Украйна и периодично я изменя спрямо актуалните развития. Специално за нейното поставяне на сцената на Народния театър режисьорът Галин Стоев се завръща в България от Франция, където от 2018 г. е артистичен директор на градския театър в Тулуза. За спектакъла си "Хага", той отбелязва, че това е "театрална фантазия – едновременно комична и смразяваща".

"За първи път работя по театрален проект, който има толкова пряка и категорична връзка с нашата непосредствена реалност. Изследвам възможността за хармонично или, напротив, парадоксално съжителство между политика и поезия, документално и музикално, мит и актуални новини. Това поражда емоционален и интелектуален световъртеж и формира поле за размисъл, което е чисто художествено по своята същност."

Галин Стоев работи като театрален режисьор от 1991 година. Започва с класически репертоар, след което се насочва към модерни и съвременни текстове. След успех в България, работата му е представена на различни европейски сцени в Белгия, Великобритания, Франция, Германия, Русия, България, Аржентина, Италия. От 2007 г. Галин Стоев работи главно във Франция и Белгия, по-специално в La Comédie-Française, Le théâtre national de la Colline, Théâtre de Liège, Festival d’Avignon, Odeon theatre del’Europe и др. От 2018 г. е артистичен директор на ThéâtredelaCité – Centre Dramatique National Toulouse Occitanie. Носител е на редица национални и чуждестранни награди, а през 2019 г. е удостоен със степен "Кавалер на ордена за изкуство и литература" на Френската република.

В програмата за втория ден на 32-рия театрален фестивал "Варненско лято" е предвидена и дискусия "За театъра на Иван Станев". Тя ще се проведе на Основна сцена на Драматичния театър "Стоян Бъчваров"  от 16 часа.

Иван Станев (29.06.1959 – 01.12.2023) е един от големите реформатори на българския театър от края на 80-те години на ХХ век. След покана от Хайнер Мюлер през 1988 г. да покаже спектакъла си "Раната "Войцек" в Западен Берлин, той остава да живее и работи в Германия, където създава дръзки експериментални спектакли и визуални проекти. За него и неговия впечатляващ театрален път разказват Жанет Спасова, която работи с Иван Станев почти във всичките му спектакли и едновременно с това се налага като една от знаковите актриси на Фолксбюне в Берлин, както и режисьорът Явор Гърдев и културологът Александър Кьосев.

Премиерата на "Свидетел на обвинението" – най-новата постановка на Драматичен театър "Стоян Бъчваров", ще открие второто издание на Международния черноморски театрален фестивал на 23 септември. Заглавието се поставя за първи път в България, а за Стоян Радев – един от най-разпознаваемите родни театрални режисьори, това е и първи проект с варненската трупа. Пиесата на Агата Кристи е в превод на Златна Костова. Постановъчният екип събира изявени творци: декорът е на сценографа Никола Тороманов, а Анна Градечлиева, част от екипа на култовия сериал Outlander, е художник на костюмите; музиката пише композиторът Милен Кукошаров, а хореограф е Теодора Попова.  

Пиесата "Свидетел на обвинението", адаптирана от самата Агата Кристи по нейния разказ от 1925 г. "Ръцете на предателя", е с многобройни сценични и филмови интерпретации в цял свят и е един от най-прочутите сюжети на кралицата на криминалния жанр. Действието се развива в Лондон през 20-те години на миналия век: богата възрастна дама е убита, а на свидетелската скамейка застава съпругата на обвиняемия и нещата поемат в неочаквана посока. 

В постановката е ангажирана по-голямата част от трупата на Варненския театър, сцената се превръща в съдебна зала, а действието е изградено с динамика и психологическо развитие на образите.

В главните роли са Сияна Начева, Недялко Стефанов, Стоян Радев Ге.К., Веселина Михалкова.

"Криминалните сюжети в театъра са рядкост и е важно да поддържаш напрежението, да караш зрителя да гадае. "Свидетел на обвинението" е съвършена пиеса, виртуозно изградена по линия на криминалния сюжет. Агата Кристи създава психологическите образи с един-два щриха и портретите им са много ярки и интересни. В моята режисьорска версия ние се занимаваме не просто с криминалната развръзка, а и с отношението на хората към правосъдието. Всички в нашия спектакъл са съдебни заседатели – и актьорите, и публиката. Смятам темите за правосъдието и справедливостта за много важни, особено за нашето общество, и ми се ще да насоча зрителя да мисли в тази посока – че въпросите кое е вярно и кое е справедливо не са толкова лесни за разрешаване; че всички ние трябва да внимаваме как отсъждаме и колко сме пристрастни", отбелязва Стоян Радев, който през 2026-а получи Икар за режисурата на "Берлин, Берлин", а редица други негови спектакли са награждавани през годините с най-престижните национални награди за театър.