Мобилно меню

Изложба живопис на Димитър Чолаков представя Галерия Le Papillon

Рисувам първо за себе си, не се съобразявам с някакви конюнктури и така би трябвало да е с всеки художник, казва авторът
Изложба живопис на Димитър Чолаков представя Галерия Le Papillon

Арт галерия Le Papillon ще представи, от 30-и април до 2-ри юни, в двете си изложбени пространства, самостоятелна изложба живопис на проф. Димитър Чолаков.

Творчеството на Димитър Чолаков се отличава със своята сетивност. То е разнолико и обширно, както по отношение на техника и материали, така и като въздействие и внушение, а едновременно с това е открояващо се и силно разпознаваемо. Картините му са в сферата на абстракцията, но повлияна, видяна и емоционално, и материално реализирана на база на обективно съществуваща действителност, споделят от галерията.

В настоящата експозиция са селектирани част от най-новите му живописни платна и акварели, обединени в темата "Вода и земя".

Два елемента в основата на зараждането на живота, които в едно със свободния от предразсъдъци маниер и експресивния почерк на художника, активизират възприятията, провокират индивидуалната реакция, въображението на зрителя към усещането за сътворяване на нови структури и форми, допълват организаторите.

„Целта на артиста е да съумее да създаде ново визуално пространство. Ние трябва да измислим нещо, което не съществува, един нов свят, а това хич не е лесно. Рисувам първо за себе си, не се съобразявам с някакви конюнктури и така би трябвало да е с всеки художник.”, казва Димитър Чолаков

Водата е преносителят на емоция при Димитър Чолаков и е извън времето и пространството. Тя е безкръвната плазма на творбите му. Земята е онова усещане за твърдост, солидност, непреходност и вечност, което предизвикват живописните му платна. Водата е съставката, която събужда живота на пигмента не само в акварелите му, но и в платната му. Тя носи символиката на неконтролируемото и вечно движение, а земята - за устойчивост, сигурност, баланс. Водата прозира в мекото преливане на тонове и багри, като чувство в чист вид. Земята се надига в релефа на цветни многопластови фактури, положени смело и дръзко с осмислено и целенасочено въздействие. Този непрекъснат ритъм ВОДА – ЗЕМЯ, в живописта на Чолаков изгражда убедително усещане за единен и цялостен образ в пластични комбинации, даващи неограничена свобода на въображението. Пейзажът и споменът чрез широк спектър от технически прийоми Чолаков довежда до условни визуални решения близки до чистата абстракция, посочват от галерията.

„Опитвам се да рисувам с емоция, а не да повтарям действителността. Да повтаряш това, което е направил Създателят, е много по-лесно, а и има вече технологии, които го правят съвършено.“, споделя Чолаков.

„Дали ще се хареса творбата или не, няма значение, щом на мен ми е интересно, значи ще я направя"

"В моите картини аз се стремя по-скоро да представя чувства, състояния на света, на природата. Те не са толкова материално изразени, колкото емоционално преживени.“

Носител на редица престижни награди, включително Награда за живопис "Владимир Димитров – Майстора" през 2023 г, проф. Чолаков е значима личност в съвременното българско изкуство, не само заради личните си изяви и постижения, но и чрез дългогодишната преподавателска дейност и стремеж да мотивира следващите поколения, водени от философията

„Да бъдат каквито искат, не да повтарят. Да бъдеш индивидуалист, това е важното“.

Откриването на изложбата е на 30 април 2025 (сряда) от 19 часа в изложбените пространства на Le Papillon Art Gallery, на ул. Драгоман 12 във Варна.

2025 © Варна е / снимки: Арт Галерия Папийон

Първата си постоянна експозиция открива Галерията за графично изкуство във Варна

Колекцията ще бъде представена под мотото "Вечни теми, нови форми" на 5 февруари - четвъртък
Първата си постоянна експозиция открива Галерията за графично изкуство във Варна

Галерията за графично изкуство във Варна открива първата си постоянна експозиция с шедьоври на световната графика. Колекцията ще бъде представена под мотото "Вечни теми, нови форми" на 5 февруари (четвъртък) от 18:00 ч. в обновената експозиционна зала в сградата на Градската художествена галерия "Борис Георгиев" (ул. "Л. Каравелов" №1). 

Постоянната експозиция ще включва творби на носителите на Голямата награда на град Варна от Международното биенале на графиката.

Престижната селекция проследява развитието на графиката в контекста на времевите концепции, отразявайки променящите се естетически и философски търсения на авторите от края на XX век до днес. Тя свързва художественото наследство на миналия век с динамиката на днешния ден, превръщайки галерията в място за диалог между поколенията и техните представи за време и пространство.

Представените в колекцията автори са Тодор Панайотов (България), Винцент Хложник (Словакия), Златка Дъбова (България), Миодраг Джурич-Дадо (Сърбия/Франция), Стоимен Стоилов (България/Австрия), Кунито Нагаока (Япония), Стоян Цанев (България), Иржи Андерле (Чехия), Симеон Венов (България), Зоран Тодович (Сърбия), Георги Лечев (България), Ерих Щайнингер (Австрия), Роберт Янчович (Словакия), Тошио Йошизуми (Япония), Христо Кърджилов (България), Томиюки Сакута (Япония), Мице Янкуловски (Северна Македония), Патипон Супанпонг (Тайланд) и Олеся Джураева (Украйна).

2026 © Варна е