Мобилно меню

Калоян Илиев - Кокимото представя експозицията "Memento Mori" 

Изложбата в галерия Ларго, част от програмата на  "Нощ на музеите и галериите Варна 2024", ще бъде открита на 18 май, събота, от 19 часа
Калоян Илиев - Кокимото представя експозицията "Memento Mori" 

На 18 май от 19 часа галерия Ларго ще открие самостоятелна изложба на популярния варненски творец Калоян Илиев - Кокимото. Събитието е част от програмата на "Нощ на музеите и галериите Варна 2024", и  програмата на Форум за съвременно изкуство БУНА, който ще се проведе за втори път във Варна. Експозицията ще бъде на разположение на варненската публика до 7-и юни в Зала 1 на галерия Ларго, ул. Хан Крум 8.

Експозицията, озаглавена "Memento Mori", включва живопис, графика, рисунки и обекти. За нея художникът разказва:

"„Memento mori” е известен латински израз, който може свободно да бъде преведен като „Помни, че си смъртен“, „Помни, че ще умреш“ или „Осъзнай смъртността си“. С израза се наименува и жанр артистични произведения, които се различават широко едно от друго, но имат една и съща цел – да напомнят на хората за тяхната собствена преходност.

Концепцията има своите корени във философите на класическата античност и християнството и се появява в погребалното изкуство и архитектура от средновековния период нататък. Най-често срещаният мотив е череп, често придружен от една или повече кости. Често само това е достатъчно, за да предизвика усещането, но други мотиви като ковчег, пясъчен часовник и увехнали цветя, означават непостоянството на човешкия живот. Често те функционират в рамките на произведение, чийто основен предмет е нещо друго, като портрет, но ванитас е художествен жанр, където темата за смъртта е основният предмет.

Memento mori като символична метафора ме занимава почти от самото начало на работата ми като художник, създавайки множество артистични отзвуци по темата, далеч не съм единствения, който се вълнува от идеята за неизбежността на смъртта.

През т. нар. „Тъмен век“ църковният живот бил достигнал дъното на морала и се били появили сериозни неуредици, ново контра-движение в началото на Средновековието, довели до повишен аскетизъм и пречистване на църквата от всичко светско, от земните радости и блага, в името на благочестието и вечния живот, който очаквал праведниците. За утешение, в лишенията от радостите на живота, духовниците непрекъснато повтаряли: „Memento mori, homine, quia pulvis es et in pulverem reverteris” – „Помни смъртта, човеко, защото си прах и в прах ще се превърнеш“. Монасите в манастирите използвали „Memento mori” вместо „Добро утро, добър ден, добър вечер и лека нощ“. На големи празници и в особено радостни случаи се поздравявали с антипода на  „Memento mori” -  „Memento vivere” („Помни живота“ или не се отказвай напълно от радостите, които Бог ни е дал и на този свят)

Мотивът  Memento mori избледнява с течение на времето до чисто формален девиз върху надгробните камъни, в некролозите и накрая се появява като чисто художествен мотив в натюрморти. Идеята за преходността на живота присъства като стилов мотив във всички епохи, макар и отслабена и нерелигиозна, продължава да живее до днес и може да се срещне в творчеството на велики артисти като Салвадор Дали, Ман Рей, Анди Уорхол, Деймиън Хърст и други.

Най-новите ми произведения, включени в проекта, създадох през последните три години, провокиран от случващото се. Събитията в световен план очертаха новия световен ред, с който мнозинството бързо и чинно се съобрази. Оформи се маса от индивиди, подчинени на страха от смъртта. Принизени от заблуди и незнание, себеподобните ни стигнаха дъното на морала, упреквайки просветени и знаещи от нас в човекомразие. Като социално ангажиран художник искам да напомня на всички самозабравили се, че материята е преходна, а душата вечна."

Калоян Илиев - Кокимото е роден през 1979 г. във Варна. Завършва ВТУ "Св. Св. Кирил и Методий", Велико Търново, специалност "Графика" (2007) и е специализирал в графичния департамент на Академията за изящни изкуства "Владислав Стремински" в град Лодз, Полша (2008). От 2010 е член на СБХ - София. Кокимото е реализирал над 35 самостоятелни изложби във Варна, Пловдив, София, Белгия и Дания. Участвал е в над 190 общи изложби, фестивали за съвременно изкуство, ануалета, биеналета и триеналета на рисунката, графиката и колажа. Кокимото е получил  над 15 награди за графика, екслибрис, рисунка и живопис. Произведенията му са в над 19 колекции в България, Турция, Сърбия, Румъния, Италия, Испания, Полша, Белгия, Холандия, Дания, Уругвай, Тайланд, Япония и Китай. Живее и работи във Варна и София.

2024 © Варна е / снимки: Арт Галерия Ларго

Международно триенале "Духът на акварела" представят във Варна

Градската художествена галерия "Борис Георгиев" - Варна за четвърти път е домакин на форума, който включва творби на 350 художници от 51 страни.
Международно триенале "Духът на акварела" представят във Варна

Четвъртото издание на Международното триенале "Духът на акварела" ще разположи своята основна експозиция от 1 до 30 юли 2025 г. в залите на първия етаж на Градската художествена галерия "Борис Георгиев" - Варна. Организатор на форума е Фондация IWS България.

"Варна отново ще бъде домакин на най-мащабния форум за съвременен акварел у нас", споделя президентът на фондацията Селма Тодорова.

"Събитието се провежда в годината, в която нашата организация отбелязва своята 10-годишнина. За фестивалната седмица от 1 до 7 юли ние сме предвидили поредица от основни и съпътстващи събития."

Ще започнем с тържественото откриване и официалната церемония по награждаването, а в следващите дни ще поканим почитателите на изкуството на едночасови демонстрации и на два майсторски класа, водени от световноизвестни майстори на акварела.

"Предвидени са съпътстващи изложби в други артистични пространства във Варна, както и колективно рисуване на открито, когато майстори на четката ще създадат 20-метров общ акварел."

В основната експозиция участват над 350 художници от 51 страни.

Тя включва селектирани творби, почетни участия, както и произведения акварел на изтъкнати варненски художници като Володя Вълчев, Николай Изварин и Александър Капричев. Представени са и творби от лични колекции, включително студентска работа на Радослав Маринов – Реме Баща от 1950 г., както и произведение от личната колекция на навършващия 100 години Сава Цоновски.

"Особено внимание се обръща на художествените школи, които присъстват във всички издания на триеналето",  посочва Селма Тодорова.

Индонезия, Индия, Мексико, Перу, Испания, Италия, Израел. В това издание силно се отличават участниците от Мексико, Испания, Перу, Израел, Нидерландия, Италия, Австралия, Русия, Украйна, САЩ, Гърция и ОАЕ. Австралия се представя с разнообразна и силна колекция.

Представено е голямо разнообразие от стилове – от хиперреализъм до абстрактна и експресивна живопис.

Сред поканените художници и членове на журито са световно признати имена в акварела: Ричард Чао (Австралия), Тере Лохеро (Мексико), Амит Капур (Индия), Изабел Алосет (Испания), Николас Лопес (Перу), Агус Ботианто (Индонезия), Алия Бас (Пакистан), Анна Лаура Салазар (Мексико), Антонио Бартоло (Португалия), Ан Ларсон (Швеция), Ангус Макюан (Шотландия), Хонг Шан (Китай), Игор Юрченко (Украйна), Ян Мин (Нидерландия), Лаурин Макракан (САЩ), Стела Кенфилд, Майкъл Соловьов (Канада), Миран Ким (Корея), Мунгбаатар Суренцесег (Монголия), Прафул Савант (Индия).

България е достойно представена с множество автори, сред тях Радослав Маринов (РЕМЕ син), Иван Милушев, Николай Янакиев, Цветан Казанджиев, Андрей Янев, Севда Потурлян, Кирил Божков, Светлин Софрониев, Пламен Монев, Димитър Давидов и др. В работите им се наблюдава забележително жанрово и стилистично разнообразие – от хиперреализъм до абстрактни търсения. Селекцията бе изключително трудна, поради високото ниво на подадените творби, споделят организаторите.

Участват 15 варненски художници, избрани да представят града. Те показват различни лица на съвременния български акварел – както утвърдени майстори, така и нови имена с обещаващ потенциал.

На 1 юли от 17:00 ч. ще бъде официалното откриване и награждаването на участниците.

На 2, 3 и 4 юли от 10:00 до 17:00 ч. ще се проведат едночасови демонстрации на художници от няколко континента. Сред участниците в демонстрациите са: Хуан Сатурио Сантос (Испания), Игли Арапи (Италия), Нора Галего (Испания), Гонзало Сит (Аржентина), Хуан Галего (Испания), Игор Юрченко (Украйна), Патриция Варгас (Бразилия), Николас Лопес (Перу), Амит Капур (Индия), Наталия Студенкова (Словакия).

Градска художествена галерия "Борис Георгиев" - Варна; Варна, ул. "Л. Каравелов" 1

Работно време: вторник - неделя: 10:00 - 18:00, почивен ден - понеделник.

2025 © Варна е / снимки и репродукции: фондация IWS България