Мобилно меню

Калоян Илиев - Кокимото представя експозицията "Memento Mori" 

Изложбата в галерия Ларго, част от програмата на  "Нощ на музеите и галериите Варна 2024", ще бъде открита на 18 май, събота, от 19 часа
Калоян Илиев - Кокимото представя експозицията "Memento Mori" 
575

На 18 май от 19 часа галерия Ларго ще открие самостоятелна изложба на популярния варненски творец Калоян Илиев - Кокимото. Събитието е част от програмата на "Нощ на музеите и галериите Варна 2024", и  програмата на Форум за съвременно изкуство БУНА, който ще се проведе за втори път във Варна. Експозицията ще бъде на разположение на варненската публика до 7-и юни в Зала 1 на галерия Ларго, ул. Хан Крум 8.

Експозицията, озаглавена "Memento Mori", включва живопис, графика, рисунки и обекти. За нея художникът разказва:

"„Memento mori” е известен латински израз, който може свободно да бъде преведен като „Помни, че си смъртен“, „Помни, че ще умреш“ или „Осъзнай смъртността си“. С израза се наименува и жанр артистични произведения, които се различават широко едно от друго, но имат една и съща цел – да напомнят на хората за тяхната собствена преходност.

Концепцията има своите корени във философите на класическата античност и християнството и се появява в погребалното изкуство и архитектура от средновековния период нататък. Най-често срещаният мотив е череп, често придружен от една или повече кости. Често само това е достатъчно, за да предизвика усещането, но други мотиви като ковчег, пясъчен часовник и увехнали цветя, означават непостоянството на човешкия живот. Често те функционират в рамките на произведение, чийто основен предмет е нещо друго, като портрет, но ванитас е художествен жанр, където темата за смъртта е основният предмет.

Memento mori като символична метафора ме занимава почти от самото начало на работата ми като художник, създавайки множество артистични отзвуци по темата, далеч не съм единствения, който се вълнува от идеята за неизбежността на смъртта.

През т. нар. „Тъмен век“ църковният живот бил достигнал дъното на морала и се били появили сериозни неуредици, ново контра-движение в началото на Средновековието, довели до повишен аскетизъм и пречистване на църквата от всичко светско, от земните радости и блага, в името на благочестието и вечния живот, който очаквал праведниците. За утешение, в лишенията от радостите на живота, духовниците непрекъснато повтаряли: „Memento mori, homine, quia pulvis es et in pulverem reverteris” – „Помни смъртта, човеко, защото си прах и в прах ще се превърнеш“. Монасите в манастирите използвали „Memento mori” вместо „Добро утро, добър ден, добър вечер и лека нощ“. На големи празници и в особено радостни случаи се поздравявали с антипода на  „Memento mori” -  „Memento vivere” („Помни живота“ или не се отказвай напълно от радостите, които Бог ни е дал и на този свят)

Мотивът  Memento mori избледнява с течение на времето до чисто формален девиз върху надгробните камъни, в некролозите и накрая се появява като чисто художествен мотив в натюрморти. Идеята за преходността на живота присъства като стилов мотив във всички епохи, макар и отслабена и нерелигиозна, продължава да живее до днес и може да се срещне в творчеството на велики артисти като Салвадор Дали, Ман Рей, Анди Уорхол, Деймиън Хърст и други.

Най-новите ми произведения, включени в проекта, създадох през последните три години, провокиран от случващото се. Събитията в световен план очертаха новия световен ред, с който мнозинството бързо и чинно се съобрази. Оформи се маса от индивиди, подчинени на страха от смъртта. Принизени от заблуди и незнание, себеподобните ни стигнаха дъното на морала, упреквайки просветени и знаещи от нас в човекомразие. Като социално ангажиран художник искам да напомня на всички самозабравили се, че материята е преходна, а душата вечна."

Калоян Илиев - Кокимото е роден през 1979 г. във Варна. Завършва ВТУ "Св. Св. Кирил и Методий", Велико Търново, специалност "Графика" (2007) и е специализирал в графичния департамент на Академията за изящни изкуства "Владислав Стремински" в град Лодз, Полша (2008). От 2010 е член на СБХ - София. Кокимото е реализирал над 35 самостоятелни изложби във Варна, Пловдив, София, Белгия и Дания. Участвал е в над 190 общи изложби, фестивали за съвременно изкуство, ануалета, биеналета и триеналета на рисунката, графиката и колажа. Кокимото е получил  над 15 награди за графика, екслибрис, рисунка и живопис. Произведенията му са в над 19 колекции в България, Турция, Сърбия, Румъния, Италия, Испания, Полша, Белгия, Холандия, Дания, Уругвай, Тайланд, Япония и Китай. Живее и работи във Варна и София.

2024 © Варна е / снимки: Арт Галерия Ларго

За втора година: “Училище за куратори” ще се проведе в Габрово

Акцентът ще бъде поставен върху основни аспекти на кураторската дейност – от концептуализация и критическа рамка до технически умения като окачване, осветление, работа с аудиовизуална техника и изложбена графика
За втора година: “Училище за куратори” ще се проведе в Габрово

Център за съвременно изкуство Кристо и Жан-Клод в Габрово открива процедура за кандидатстване към второто издание на "Училище за куратори", което ще се проведе от февруари до март 2026! Срокът за подаване на кандидатури е 11 януари (неделя), а селектираните от менторите в курса участници ще бъдат уведомени по имейл на 19 януари (понеделник).

„Училище за куратори“ предлага образователна и практическа програма за развиване на кураторски умения, критическо мислене и професионална подготовка в сферата на визуалните изкуства.

В контекста на българската съвременна сцена, където кураторската дейност често остава фрагментарна и интуитивна, инициативата цели да създаде устойчива рамка за обучение, практика и публично представяне.

След успешното първо издание през 2024 година, събрало 24 участници и довело до реализацията на изложбени проекти и устойчиви професионални взаимоотношения, новото издание надгражда формата чрез преминаване към присъствено обучение, засилен практически фокус и регионална свързаност.

Програмата ще включва между 18 и 21 участници, които ще преминат през четири етапа – подготовка, теория и групова работа, практика и изложби, архивиране и оценка.

Акцентът ще бъде поставен върху основни аспекти на кураторската дейност – от концептуализация и критическа рамка до технически умения като окачване, осветление, работа с аудиовизуална техника и изложбена графика. Програмата ще включва посещения в галерии и музеи в Габрово, Казанлък и Велико Търново, за да запознае участниците с различни типове пространства – независими, публични и комерсиални. Всяка група ще получи продукционен бюджет за реализация на сегмент от изложбена концепция, съпътстван от кураторски текст и реална инсталация в пространството на Центъра Кристо и Жан-Клод.

Проектът залага и на екипната работа, в която участниците ще си разпределят различни роли и функции, необходими за реализирането на една изложба – комуникация с художници и институции, изложбен дизайн, планиране на транспорт, инсталация и деинсталация, съпътстващи програми и събития, подготовка на работен график, планиране и управление на бюджет, набиране на средства, комуникация и маркетинг.

В практическия курс участниците ще работят с изкуствоведите и куратори Весела Ножарова, Светлана Куюмджиева и Маргарита Доровска. Теоретичният модул ще има два компонента – лекции по съвременна философия, водени от Васил Видински и курс, в който участниците ще се запознаят с ключови текстове от история и теория на кураторската практика, воден от Станимир Стоянов. Програмата включва и онлайн лекции със световни имена от културната сцена в лицето на гост-лекторите Васъф Кортун, Чарлз Еш и Зденка Бадовинац.

2025 © Варна е