Мобилно меню

Скулптури на Матео Морнар представя Галерия 33

Експозицията озаглавена "Монако във Варна" на хърватския автор ще бъде достъпна за посещение от 4-ти до 14-и март
Скулптури на Матео Морнар представя Галерия 33
572

На рождения си ден Галерия 33 ще представи изложба скулптура на Матео Морнар. 

Селекцията от творби в настоящата експозиция представят отношението на автора към жената и женското тяло, което той цени и уважава безкрайно. То разцъфтява в оригиналните му скулптури с грациозни извивки, изпълнени с нежност и любов. Те са абсолютен поклон пред Жената, която е неизчерпаем източник на вдъхновение за него.

След артистичен период, посветен на пищните извивки, стилът на Матео Морнар еволюира до кубични форми, груби ръбове, суровост и остри линии. Първи скулптури от този период са тигър, мечка и телец.

Авторът създава и серия от хищници, а хипопотам с дължина 4 метра и тегло над 1 тон е най-големият, правен някога от бронз. Матео Морнар създава още костенурка и носорог, които са сред застрашените животни, които той искрено желае да защити и съхрани.

В настоящата експозиция в Галерия 33 публиката може да разгледа кубичните скулптури –

носорог, тигър, слон – посветени на защитата на застрашените видове.

Роден в Хърватия, през 1946 г., на десетгодишна възраст, емигрира във Франция и със семейството си се установяват в Париж. Младото момче обича да прекарва време в Лувъра, особено в секциите, посветени на скулптурата. На 18 години постъпва в училището за модерно изкуство École supérieure des arts modernes (ESAM Paris), където учи графичен дизайн, интериорна декорация и скулптура. Завършва сред най-добрите в класа си и се присъединява към клон на групата Publicis. Работи 3 години, посветени на разработването на мащабни модели, които се представят на търговски панаири, а след това преминава към работа на свободна практика. В продължение на много години работи в областта на издателското дело, графиката и интериорната декорация. През 1977 г. една работна задача го отвежда на Френската Ривиера, където решава да се установи.

През 1995 г. Морнар решава да се посвети изцяло на скулптурата и започва да излага ранните си произведения на бронзови жени в Кан, Ница и Монако.

През 1997 г. той открива училище по скулптура в Ница, желаейки да запознае ценителите със сложното изкуство на скулптурата и да ги вдъхнови.

Морнар се запознава с Грималди в края на 80-те години на миналия век в Монако. Принц Рение III много цени художника и редовно посещава изложбите му и закупува няколко от неговите произведения за частната си колекция. През 2005 г. синът му, принц Албер II, го наследява като глава на Княжество Монако. През 2006 г. той създава фондацията „Принц Албер II на Монако“, посветена на опазването на околната среда и устойчивото развитие. От 2009 г. Морнар си сътрудничи с фондацията „Принц Албер II на Монако“, на която дарява част от приходите от продажбите си. Двамата поддържат близки отношения, водени от общата цел.

Въпреки днешното си международно признание, Матео Морнар е дълбоко отдаден на предаването на знанието и продължава да преподава скулптура в своето ателие в Монако. Курсовете са на изключително високо професионално ниво, водени в дух на позитивност и добро настроение - две неотменни качества на този талантлив и ценен артист.

В отговор на многобройни запитвания от Монако, Франция, Италия и по-далечни страни, Матео Морнар решава да създаде месечна програма от творчески стажове, които се провеждат в Княжеството, в самото му ателие.

След повече от 50 години създаване на скулптури, рисунки, арт предмети и бижута, Матео Морнар желае да се съсредоточи върху проектирането на високи сгради като произведения на изкуството, мощни символи на земята, където те ще се извисяват към небето. Това ще бъдат оригинални жилищни пространства, несравними с нищо реализирано досега. С тези творения Матео Морнар се надява да внесе ново измерение в човечеството чрез свежа визия, нова форма на изкуство в дизайна на градските пространства по целия свят. Тези архитектурни проекти са насочени към вземащите решения смели и енергични хора, които вярват в бъдещето и в новите технологии. Това са бетонни архитектурни проекти, технически одобрени от инженери и архитекти за строителство в съответствие с най-добрите практики.

Вернисаж (с покани) 3 март2026 г. (вторник) 18:00 ч.

Изложбата ще бъде достъпна за посещение от 4 март до 14 март 2026 г.

Галерия 33, ул. Габрово 2А, Варна; +359899878333; contact@gallery33.art 

2026 © Варна е / снимки: mornar.com

Галерия 33 представя живопис на Ганчо Карабаджаков във Варна

Изложбата е своеобразен поклон пред художника, който ни напусна преди 5 години, но и покана към зрителя - да влезе в неговия свят и да го открие отново със собствените си очи
Галерия 33 представя живопис на Ганчо Карабаджаков във Варна

От 6-и до 29-и октомври Галерия 33 ще представи 18 произведения от своя фонд, които очертават част от необятната територия на художествен език на Ганчо Карабаджаков и ще ни припомнят енергията на един автор, който умееше да превръща видимия свят в метафора.

Ганчо Карабаджаков е един от художниците, чието присъствие продължава да се усеща, дори и след тяхната кончина. Той е творец, оставил не просто картини, а собствен свят – разпознаваем, наситен със знаци, цветове и уникални образи

Пет години след смъртта му и 75 години от рождението му тази изложба е повод да се върнем към неговото творчество. Той създава богато творчество вдъхновен от традицията, митологията и съвременния живот. Неговите произведения като "Самодива", "Болярка" "Август", "Задявка", "На паша" пренасят зрителя в свят на веселие, дълбока символика и приказност. Цветовата палитра на творбите му е грееща, топла и привличаща.

Неговите персонажи и композиции сякаш идват от някаква едновременно близка и далечна действителност. Те носят усещането за приказност, но зад нея често прозира и човешката драма – самотата, копнежът, иронията, тревогата, надеждата.

Карабаджаков носи в творчеството си дълбоко усещане за българската културна памет.

Срещата с неговите картини днес е повече от припомняне, тя е възможност да видим как времето променя погледа ни към изкуството и едновременно с това как значимото творчество е способно да надживее времето.

Представените картини в Галерия 33 не претендират да разкажат цялото творчество на Ганчо Карабаджаков. Те предлагат фрагмент – своеобразен прозорец към неговия художествен свят.

75 години след рождението му и 5 години след неговата смърт Ганчо Карабаджаков продължава да присъства в българското изкуство със своя неповторим почерк – цветен, символичен, ироничен, поетичен и дълбоко човешки.

Тази изложба е поклон пред художника, но и покана към зрителя - да влезе в неговия свят и да го открие отново със собствените си очи.

Период на изложбата: 6 - 29 октомври 2026

Място: Варна, ул. Габрово 2А

Вход: Свободен

2026 © Варна е