Арт инсталация разкрива връзки между минало и настояще в Археологическия музей във Варна

Нова изложба "Златен диалог: златната връзка между културите" ще бъде открита в зоната за Праистория на  Археологическия музей във Варна на 23 май. Тя може да бъде посетена до 27 декември 2024 година. Арт инсталацията създава препратки между миналото и настоящето. "В нея съвременното изкуство се среща с най-старото златно съкровище в света. Позлатените скулптури отразяват символичното значение на златото в различните култури и изненадващо разкриват повторяемостта и преоткриването на формите", отбелязват организаторите.

Автор на изложбата е Яна Дамс - художник, който създава творбите си въз основа на познанията си по археология, културна история и история на изкуството. 

"Художничката изследва универсалния език на формата, в който златните предмети от различни епохи и култури имат забележителни прилики. Тези предмети често са символи на властта, красотата и божественото, подобно на златните изделия от Варненския халколитен некропол. Като позлатява избрани полистиренови опаковки, творецът прави приликите видими.

Представянето на златните скулптури на Яна Дамс в пряка връзка със златното съкровище от Варна илюстрира естетическите и културните връзки.

Това спомага за по-дълбокото разбиране на формалните предпочитания на миналите хилядолетия и на символичния характер на скъпоценния материал", подчертават от варненския археологически музей.

Яна Дамс е родена през 1972 г. в Котбус, Германия. Днес тя живее и работи в Дрезден. Работата ѝ е свързана с изследване на универсалния език на формата, който свързва различни епохи и култури и разказва истории за човешкия стремеж за осмисляне. С почитта си към миналото тя показва, че изкуството е универсално. Дамс е художник, който създава творбите си въз основа на познанията си по археология, културна история и история на изкуството. Творбите ѝ включват скулптури, инсталации, рисунки, текст и фотография. Тя показва творбите си в контекста на исторически колекции и така разкрива нови начини за разбиране на изкуството. 

Израснала в бившата ГДР, тя се възползва от възможността на обединението на двете Германии, за да придобие широкопрофилно образование. Дамс изучава история на изкуството, история, праистория, ранна история и философия. Тя е завършила Техническия университет в Дрезден. След това Дамс следва изобразително изкуство в Дрезденската академия за изящни изкуства. Тя завършва магистратура в класа на Еберхард Бослет в Колежа за изящни изкуства в Дрезден. Носител е на редица престижни награди, сред които саксонската държавна стипендия за дипломиране и наградата "Марион Ермер". Нейни творби са излагани в Зеления трезор в Дрезден, Държавната художествена галерия в Дрезден, Музея на изящните изкуства в Лайпциг и Музея на модерното и съвременното изкуство в Лиеж. Тя е основател и декан на Факултета по дизайн към Университета за приложни науки в Дрезден. Там тя разработва учебните програми на факултета по дизайн като съвременно продължение на идеите на Баухаус и преподава като професор по концептуална теория и рисуване. Дамс провежда научни изследвания на концепцията за изкуство. Тя работи върху дефиниция на изкуството в диалог с артистичната си практика.

Варненската Галерия 33 представя селектирани графични произведения от богатия си фонд. Експозицията включва творби на утвърдени български художници, сред които: Давид Перец, Румен Скорчев, Любен Диманов, Михаил Коевчинов, Стоян Цанев, Кольо Карамфилов, Георги Лечев, Васил Стоев, Стоимен Стоилов, Милко Божков, Сашо Анастасов.

Изложбата обединява автори от различни поколения, със съществен принос за развитието на българската графика. Куратор на проекта е Николета Ванкова. Експозицията може да бъде разгледана в Галерия 33 на ул. Габрово 2А във Варна, в периода от 21 януари до 27 февруари, а

входът за посетителите е свободен. 

Представените произведения разкриват богатството на графичните техники, индивидуалния почерк на всеки художник и разнообразието от художествени търсения – от класически форми до съвременни интерпретации.

“Представените творци принадлежат към различни поколения и естетики, но са обединени от високата култура на графичния израз и от умението да превръщат линията, петното и формата в носители на смисъл. Макар темата да е фокусирана върху графиката, творчеството на някои от авторите се развива и извън пределите на графичното изкуство”, отбелязват от варненската Галерия 33. 

Давид Перец - значима фигура в българската графика, известен със своята култура на формата и фин усет към детайла. Работите му съчетават интелектуална дълбочина и визуална елегантност. Свързан с групата “Бараците”, чието творчество има ключова роля за развитието на неконвенционалните художествени практики у нас.

Сред акцентите в изложбата са творби на Румен Скорчев – една от ключовите фигури в българската графика, отличаващ се с дълбока философска образност, както и на Кольо Карамфилов, чието творчество има силно влияние върху съвременните художествени процеси. 

Публиката ще може да разгледа и вълнуващите графики на Стоян Цанев - “Магьосник”, “Странна фигура”, “Нощ”, “Воин”, “Притча” и др. Той е художник с ясно разпознаваем стил и последователно присъствие в българския художествен живот. 

Не по-малка значимост имат и произведенията на Георги Лечев и Милко Божков, утвърдени имена с активна роля както в художествения живот, така и в образованието на поколения художници.

Ще бъдат експонирани и над 10 графики в различни техники на Стоимен Стоилов, утвърден автор с дългогодишно присъствие в българското изобразително изкуство, носител на Хердерова награда. А през 2024 година получава отличие от Министерството на културата - "Златен век" (огърлие), за неговия изключителен принос в развитието на българската култура и национална идентичност. 

Изложбата подчертава значението на графиката като самостоятелна художествена форма и представя ценна част от културното наследство, съхранявано във фонда ѝ.

"Изложба Графика от фонда на Галерия 33" е покана към широката публика и професионалната общност да се срещнат с произведения, които имат трайна стойност за историята на българското изкуство.