Мобилно меню

Експозиция "Диалози" открива Арт галерия Le Papillon

Изложбата е резултат от творческа провокация към няколко художника и може да бъде разгледана до 19 ноември
Експозиция "Диалози" открива Арт галерия Le Papillon

Екипът на арт галерия Le Papillon отправя творческа провокация към няколко художника, воден от убеждението, че "В диалога хората получават прозрения, които просто не могат да бъдат постигнати индивидуално", както гласи сентенцията на Питър Сенги. В резултат се ражда експозицията "Диалози", която ще бъде открита днес - 1 ноември, навръх Деня на народните будители, от 18 часа. Със събитието арт галерия Le Papillon отбелязва и своите 16 години изложбена дейност.

"Отдавна заплануваният кураторски проект изразява една от основните мисии на галерията да предизвиква, посредничи и реализира диалог, както между самите творци, така и между творци и публика. Осигурявайки творческа среда за разговори, галерията стимулира както мисълта, така и сетивността, защото в провеждането на диалог се убеждаваме, че са важни не толкова въпросите, а отговорите и реакциите."

С тази инициатива галерията провокира признати художници, като всеки от тях избира своя събеседник за съвместен диалог, изпълнен със средствата на изящното изкуство. В така сформираните 5 диалогични двойки по различни теми се разпознават имената на великолепни художници, чиято творческа енергия носи силен заряд.

В настоящото първо издание на „Диалози“ участници са: Атанас Хранов – Милко Божков, Валентин Ангелов – Цанко Цанков, Васил Василев – Красимир Русев, Михаил Лалов – Васил Стоев, Христо Йотов – Николай Алексиев.

"Диалогът в основното си значение е разговор между двама или повече събеседници на конкретна тема при пълна равнопоставеност. В действителност желанието на галерията да инициира действие, тласък, творческа мотивация в художници с огромен и мощен потенциал, предизвика не само множество вербални разговори между самите творци, между галерията и участниците, но и мултиплицира синергията от креативната им вълна в силно въздействащи произведения. Защото диалогът е по-важен от консенсуса и в диалога с другите можем да намерим себе си, излизайки от собствените си човешки граници. И ако на пръв поглед тези диалози са съставени от паралелни монолози, то усещането за разговор, макар и проведен на изящния език на цвета и четката, присъства убедително", отбелязват от Арт галерия Le Papillon.

"На основа разговорите между всеки двама в петте дискутиращи двойки художници се оформиха няколко теми. „Ръцете“ е общата опорна точка в скулптурно-живописния диалог между Атанас Хранов и Милко Божков. Библейският сюжет, тема на силно въздействащите картини на Христо Йотов, се противопоставя на абстрактните композиции на Николай Алексиев. Двамата анализират контрапунктите на посланието, живописността, повествованието и съдържанието срещу интуитивната първичност на цвета, формата, ритъма и композицията, когато използват различен подход в живописта. На сакрална тема е и дискусията между Васил Василев и Красимир Русев, в която Васил сътворява Ева, докато Красимир Русев, също провокиран от библейското докосване разглежда модерна интерпретация на „4 ангели в бедствие“. Ангелите присъстват и в избраната за живописен двубой тема между Валентин Ангелов и Цанко Цанков. Сакралната и ефимерна тематика е обогатена от музикални хармонии, създадени във фина и ювелирна детайлност, където ангелите са или като съновидения или са божествения инструмент, създаващ цветни съзвучия и мелодичност. Вечна е и темата за любовта и преклонението на човека към природата в нейната жизнена еманация, която пресъздават чрез ярки и контрастни абстракции Михаил Лалов и Васил Стоев. Цветът е основен носител на емоциите и мислите, владеещи твореца, но пречупен през друг съзидателен поглед на сътворяващия нови форми, произходни и обобщени в абстрактни композиции на живата или неживата природа", разказват още от галерията.

"Диалогът е безкраен разговор, както е безкрайно многообразието на гледни точки и аргументи, с които ние можем да участваме в един умен разговор. Диалогът не може да бъде разделен на части, защото е безкраен, а безкрайното няма среда. Тези особености на диалога дават повод на Карл Ясперс да каже, че великите философи водят диалог в голямото време на историята. Затова и ние можем да оприличим историята на човешката култура на един разговор с вариации върху вечни въпроси, по които разсъждават емблематични със своето изкуство творци. Будителската дейност на галерията с човешкия си потенциал, но и с този на артистите, свързани с нея, се изразява в стремежа да стимулира и да развива сетива за естетически норми в публиката, като представя и разпространява стойностно изкуство", обобщават от Арт галерия Le Papillon.

Изложбата "Диалози" може да бъде посетена в изложбените зали на Арт галерия Le Papillon до 19 ноември. Експозицията може да бъде разгледана и онлайн на сайта на галерията - artpapillon.com

2023 © Варна е / снимки: Арт Галерия Папийон

Международна изложба гостува в Градската художествена галерия във Варна

Откриването ще е на 30 май, петък, от 18 часа, а гостите ще видят новия пърформанс на художничката Ивана Ивкович
Международна изложба гостува в Градската художествена галерия във Варна

Градската художествена галерия “Борис Георгиев” - Варна, ще бъде домакин на знаковата международна изложба "Evrovizion. Crossing stories and spaces". Експозицията ще бъде открита с пърформанс на 30 май 2025 г., петък, от 18:00 часа, и ще остане в морския град до 19 юни 2025 г.

Изложбата е проект на ifa – Institut für Auslandsbeziehungen, който се представя във Варна в сътрудничество с Goethe-Institut България и Градската художествена галерия на Варна.

Куратори са Сабина Клем и Саня Кожич Младенов.

В изложбата те изследват съвременните художествени практики и сложната идея за европейска идентичност, като търсят сливане на потенциални единства и свободна интерпретация на една възможна „заедност“ чрез езика на изкуството. Самото заглавие – "EVROVIZION" – е интригуваща лексикална конструкция, изградена от сходни, но все пак различни езици (Eurovisione / Evrovizija / Евровизия), символизираща свързаност в разнообразието, споделят организаторите.

Основната цел на изложбата е да отразява различни истории и пространства, правейки видими специфични местни импулси посредством интердисциплинарни, класически и мултимедийни произведения на изкуството. Проектът е динамичен и еволюиращ – реализира се в сътрудничество с регионални участници и местни арт сцени, като в изложбата се включват нови художествени произведения във всяка нейна локация.

Варна е шестият град, който посреща "Evrovizion. Crossing stories and spaces", след нейните представяния в градове в Босна и Херцеговина, Сърбия, Гърция, Кипър и Грузия.

Специално за българската публика експозицията е обогатена с нови творби на българските художнички Стефка Георгиева и Гери Георгиева. Предвижда се и по-нататъшно локално допълване: художниците Аднан Софтич и Йохана Дил, например, ще разработят нови произведения в сътрудничество с местни артисти от Варна, което ще засили връзката на международния проект с културната среда на града.

На откриването на 30 май, петък, от 18:00 ч. художниците Гери Георгиева, Стефка Георгиева, Ивана Ивкович, Нуртане Карагил, Аднан Софтич и Кириакос Теохарус, ще присъстват на церемонията по откриването заедно с кураторите Сабина Клем, Саня Кожич Младенов и Мария Ефстатиу. Ще видим новия пърформанс на художничката Ивана Ивкович, който ще постави началото на диалога между произведенията и публиката.

На следващия ден, 31 май, събота, от 16 часа ценителите на изкуството ще имат възможност да се включат в тур с художници и куратори. Авторите ще бъдат на разположение, за да обсъдят работата си и да отговорят на въпроси, насочвайки поглед към концепциите, които стоят зад експонираните произведения.

Изложбата представя широка палитра от медии, включващи

фотография, пространствени инсталации, видео и звукови инсталации, видеа от пърформанси, скулптури, принтове, артефакти, рисунки с въглен, гоблени и стенни тъкани пана.

В проекта двадесет художници от десет различни държави (Босна и Херцеговина, България, Кипър, Германия, Грузия, Гърция, Литва, Полша и Сърбия) изследват разнообразни проблеми чрез своите художествени произведения. Сред тях са: богатството на споделеността, вплетено в килими от различни страни (Невин Аладаг); видео записи от човешко въздействие върху природата и границите (Игор Бошняк); влиянието на народните приказки върху съвременните човешки взаимоотношения (Важико Чачкиани); фотографии на изоставени сгради и пространства (Йохана Дил); изследване на истории и идентичности чрез тялото и гласа (Гери Георгиева); изследване на позицията на жените в митологията, природата и културата (Стефка Георгиева); взаимодействието между различни материали и значения (Петрит Халилай); събрани лични истории и преживявания (Нуртане Карагил); смисълът на сигурния дом (Ника Кутателадзе); човешките тела в специфични ситуации и среди (Ивана Ивкович); интериорът и културата на определени социални групи (Хенрике Науман); скритата история, съхранена във водата (Жанин Жамбер); невидимите пейзажни преживявания (Владимир Миладинович); еманципацията и ролята на жената (Селма Селман); историческата памет на различни места (Аднан Софтич); и следите от миналото, открити чрез намерени артефакти (Кириакос Теохарус).

След края на изложбата във Варна, като допълнение към "архива на пътуването", ще бъде публикуван и нов брой на списание “EVROVIZION”. Съредактиран от Невена Вълчева, броят „EVROVIZION.CROSSING VARNA“ ще бъде посветен на представянето и въздействието на проекта върху културната идентичност на града.

Варненската пърформанс изпълнителка Искра Проданова, участник в международната резидентска програма "Slavs and Tatars" ("Славс енд Татарс") в Берлин, ще бъде съкуратор на пърформансите на Бар Туршия, които ще бъдат показани в Берлин. Както резидентската програма с ментори, така и инсталацията Бар Туршия на художествения колектив са част от проекта EVROVIZION. Стипендията e подпомогната от ifa.

В рамките на изложбата, Гьоте-институт България, Фондация „Аморфа“, Градската художествена галерия - Варна, Музеят Брандхорст (Мюнхен) и ifa реализират съпътстващи образователни програми. Младежи от варненски училища и университети ще вземат участие в образователната програма “Арт навигатори”, разработена от Музея Брандхорст, която ще ги въведе в ролята на медиатори на съвременно изкуство. Техните презентации ще бъдат отворени за публика на 7 и 8 юни, и на 14 и 15 юни в залите на експозицията.

Художници, участващи в проекта “EVROVIZION”: Невин Аладаг, Игор Бошняк, Важико Чачкиани, Лана Чмайчанин, Йохана Дил, Гери Герогиева, Стефка Георгиева, Петрит Халилай, Ивана Ивкович, Жанин Жамбер, Нуртане Карагил, Ника Кутателадзе, Владимир Миладинович, Хенрике Науман, Селма Селман, Емилия Шкарнулите, Славс енд Татарс, Аднан Софтич, Кириакос Теохарус, Мария Цагари.

Още за проекта: https://evrovizion.ifa.de/en

Изложбата Evrovizion ще бъде експонирана от 30 май до 19 юни 2025 г. в Градска художествена галерия “Борис Георгиев” - Варна, ул. “Л. Каравелов” 1

Работно време: вторник - неделя: 10:00 - 18:00, почивен ден - понеделник. Вход свободен в четвъртък.

2025 © Варна е