Галерия A&G Art Meeting представя изложбата "Giclée+" на Милко Божков

Варненската галерия A&G Art Meeting открива сезон 2024-та с интересна експозиция – „Жикле+“ на художника Милко Божков. Ще бъдат представени подбрани творби от различни периоди в разнообразна техника, представени като giclée и дорисувани на ръка. Някои от тях все още не са показвани във Варна.

"Giclée" е общоприет термин, описващ технология за висококачествени принтове на художествени произведения или фотографии, използвайки професионален мастилено-струен печат върху архивни материали (100% памук или др.) и качествени архивни пигментни мастила. "Ако приемем, че изображението е от качествен цифров източник, giclée отпечатъкът ще има изключителна яснота и фантастична дълбочина на цветовете, далеч надминавайки качеството на стандартен фотографски или литографски печат", уточняват от галерията.

"За да се осигури оптимално възпроизвеждане на печат, всяко изображение е индивидуално цветово балансирано и коригирано, за да съответства точно на оригиналното произведение по отношение на тона, яснотата и детайлите. За напълно идентичното възпроизвеждане на художествени произведения използваме най-качествените архивни 100% памучни хартии на Hahnemühle" – обяснява издателят Методий Петриков.

Giclée арт принтовете на картини на Милко Божков са с музейно качество и могат да запазят напълно оригиналните си цветове поне 150–200 години.

Част от изображенията са чисти принтове, а други репродукции, те са доработени – авторът е рисувал върху памучната основа на принта, без да променя изцяло визията и смисъла на творбите. Това добавя допълнително значение към картините чрез използване на акрил, акварел, маслен пастел, цветни моливи, на места и перфорация. По този начин всички дорисувани принтове се превръщат в напълно нови оригинали, с доразвити и обогатени първоначални идеи.

"Художникът има това качество - да помни как точно е нарисувал всяка своя творба – помня ги всички четка по четка. Опитах се да вляза отново в този мисловен и емоционален процес и да добавя още нещо към него, така че тези, които са виждали картините, да намерят нещо ново, което да ги заинтригува" – споделя Милко Божков.

По време на откриването на „Жикле+“ ще бъде представен и новоиздаденият албум на художника. Той е луксозен, двуезичен - на български и английски език, и включва 135 творби на Милко Божков от ученическите му години до наши дни. Подборът на произведенията е направен от поета Борис Христов и издателя Методий Петриков, дизайнът е на Иван Домузчиев, фотографиите на картините са основно на Росен Донев, с отделни фотографии участват Николай Трейман и Стефан Каменов. Автор на встъпителното есе е Елица Терзиева, публикувани са и текстове на Борис Христов, Красимир Илиев, Румен Серафимов, Методий Петриков и на самия Милко Божков.

Откриването е на 20 март, сряда, от 18 часа в A&G Art Meeting на ул.“Любен Каравелов“ 8 във Варна.

От 4-ти до 24-ти ноември Галерия 33 ще представи пред варненската си публика, произведения от собствената си колекция, живописни платна на десет художника, чието творчество разкрива различни посоки в развитието на пловдивската художествена школа.

"Пловдив е град с особена художествена памет, в който традицията и новаторският дух се срещат, а живописта е неразделна част от културната му идентичност," коментират организаторите. 

Посетителите ще могат да видят творби на

Георги Божилов – Слона, Димитър Киров – ДиКиро, Йоан Левиев, Енчо Пиронков, Петър Пиронков, Вихрони Попнеделев, Веско Велев, Валентин Колев, Васил Стоев и Атанас Хранов.

Различни по художествен език, поколенческа принадлежност и индивидуален почерк, те очертават многообразието на пловдивската живопис - от експресивния жест и наситения колорит до личните интерпретации на образа, пространството и формата. Събрани в обща експозиция, произведенията разкриват особеностите на отделните автори и създават възможност да бъдат проследени връзките и различията между техните художествени търсения, споделят от галерията.

Особено място сред представените художници заемат Георги Божилов – Слона, Димитър Киров – ДиКиро, Йоан Левиев и Енчо Пиронков - четирима от художниците, свързани с прочутата "Пловдивска петорка". През 60-те и 70-те години на ХХ век те допринасят за утвърждаването на Пловдив като значим център на монументалните изкуства. Присъствието им в изложбата очертава важен исторически пласт, към който се присъединяват и други индивидуални художествени позиции, разширяващи представата за пловдивската живопис.

В експозицията е представена творбата на Георги Божилов – Слона "Голо тяло", която принадлежи именно към този период от творчеството му. 

Димитър Киров – ДиКиро претворява духа на българската народна традиция чрез ярък колорит, динамични форми и ритмични цветови съчетания. В "Песента на Тракия" и "Народна песен" фолклорът оживява с емоционалност, празничност и усещане за колективна памет. 

Изложбата включва и "Кралският шут" на Йоан Левиев — произведение от зрелия му творчески период през 80-те години на ХХ век. То е свързано с цикъла "Царски времена", в който художникът изследва темите за властта, човешката драма и социалните роли. 

Енчо Пиронков е сред емблематичните представители на пловдивската художествена школа, разпознаваем със своя експресивен живописен стил и неподражаем художествен почерк. В изложбата са представени "Чакащи", част от Австрийската колекция на Хервиг Хадвигер, "Пътуване", "Червен кон" и "Христос", разкриващи различни нюанси на неговия художествен свят.

"Изложбата представя и произведения на Петър Пиронков, Вихрони Попнеделев, Веско Велев, Валентин Колев, Васил Стоев и Атанас Хранов. Заедно десетимата автори очертават многопластовия образ на пловдивската живопис, в който историческата памет и индивидуалните художествени търсения се преплитат. Подборът от колекцията на Галерия 33 е среща с различни творчески почерци, обединени от връзката им с Пловдив и с неговото място в културната история на България," завършват организаторите.

• Период на изложбата: 04 - 24 ноември 2026 г.
• Адрес: ул. Габрово 2А Варна
• Вход: Свободен