Мобилно меню

Годишна сборна изложба живопис и скулптура представя Арт Галерия Le Papillon

Експозицията "Привидно истинско" може да бъде разгледана до 23 януари, в нея са включени творби на 88 автори
Годишна сборна изложба живопис и скулптура представя Арт Галерия Le Papillon

За 16-а поредна година варненската Арт Галерия Le Papillon организира традиционната си годишна сборна изложба. Ентусиастите от галерията обясняват последователната си отдаденост на изкуството със сентенцията на Рейчъл Ромеро:

"Това е магията - да караш нещата да се случват, защото искаш те да са истински". 

По традиция сборната годишна изложба се открива в навечерието на Коледните празници, тази година вернисажът е на 12 декември. Експозицията, озаглавена „Привидно истинско“, може да бъде разгледана до 23 януари. Тя включва най-новите произведения на автори, с които галерията работи обичайно или през 2022-ра представя за пръв път в своето пространство. Това са някои от най-вълнуващите съвременни български художници и скулптори, уверяват от Арт Галерия Le Papillon.

Традиционно темите, които галерията поставя за този годишен културен обзор, са насочени двупосочно, провокиращи едновременно творческия импулс на поканените автори и асоциативната мисъл на зрителя.

„Привидно истинско“ е словосъчетание, което лесно обобщава въздействието на визуалното изкуство. Привидно истинска е реалността, която творците създават с богатите изразни средства на живописта било то като цвят, форми, стилизации на фигури, за да предизвикат чувства, размисъл, вглъбяване дори в собствените ни усещания и съждения. Това е опит да надникнем зад буквалното и очевидното, опит да потърсим отвъд първоначалното изображение. Това е провокация да погледнем от друг ъгъл, дори отвъд нашите граници и традиционни реакции, с различен подход и нагласа, за да разширим собствените си хоризонти. Нима произведение на изкуството не може да бъде възприемано по-истинско от реалността? Нима реалността, която предлага една картина не дава повече живот и истини от реалността, която ни заобикаля, често превзета от фалша? А не е ли смисълът на стойностното изкуство именно това – развивайки сетивност, асоциативна мисъл и нестандартен поглед да предизвика различни интерпретации, провокирани, в случая, от колекцията от истински привидности. И ако с категорията „привидно“ се обозначава външност, на пръв поглед лесно разбираема, но в същността си различна и изненадваща, то не е ли това една от многото функции на визуалното изкуство? След първоначалното възприемане на образа, то той да продължи да живее в съзнанието и в душата на зрителя. Това може да бъде постигнато не само чрез абстрактното му изражение, където въображението на наблюдателя доизгражда творбата, базирайки се на собствените си интелект, емоционалност, фантазия и опит. Привидно истинско би могло да бъде и всяко реалистично произведение, където по презумпция съзнанието бързо възприема конкретните реални обекти, изхождайки от тяхната позната функционалност, но много често малък предмет или детайл, подсказват за друга семантика, недоразказана история и препращат съзнанието на съвсем различно място", споделят от галерията.

Една от целите на изложбата е да предизвиква разчупване на граници и предразсъдъци, надстрояване на разбиранията, включително обогатяване с нови знания и опит. "Мисията на изкуството е възпитавайки естетически и нравствени норми, да стимулира, развива и държи будна интелектуалната и духовната страна на нашата природа, за да сме пълноценни, по-съвършени индивиди с ползотворно влияние за всички и всичко, което ни заобикаля. А когато изкуството е стойностно, винаги предизвиква вълнения и размисли, доставя естетическа наслада за сетивата, но и безбрежен полет на въображението. Ако общуването с картина или скулптура помогне на зрителя дори малко да надскочи собствените си разбирания за хармонии, чувствителност за цветови нюанси, установени вкусове и виждания за форми и структури, то една от функциите на галерията е осъществена", категорични са от Арт Галерия Le Papillon.

Това, което прави Сборната Годишна Изложба на Арт Галерия Le Papillon различна и толкова любима за ценителите на изкуството, е палитрата от голям брой безспорно талантливи и доказани автори, утвърдени творци, всеки събрал себе си и своята емоционалност в една творба. В резултат се получава силна селекция от високо стойностни произведения на изкуството, които вълнуват със своята искреност, откровеност и лична енергия. Достатъчно любопитна и обширна, тя дава възможност на авторите да проектират своето въображение и вътрешен свят в създадените от тях картини и скулптури.

"Затова и тази година подбраните 88 участници са личности със забележимо присъствие в българската култура, създаващи ценности и очертаващи параметрите на българското изкуство, намерили признание у нас, същевременно добре поставени и на художествените сцени по света. Те ще ни покажат най-новите си творби, изпълнени в маслени бои, акварел, акрил, бронз, керамика и смесена техника – сюрреалистични, реалистични, абстрактни композиции, наситени както с богата символика, в различни направления, но всички до една откровени и въздействащи. Изложбата е динамична, а голяма част от авторите представяме с повече от една творба, като експозицията ще се допълва с новопристигнали произведения до самия й край. Това я прави вълнуваща и интригуваща", уточняват от Арт Галерия Le Papillon.

Ето участниците в настоящата изложба:

Живопис – Ада Бреедвелт, Албена Коева, Александър Петров-Лавандулата, Андриан Бекяров, Анета Яламова, Атанас Парушев-Шока, Атанас Хранов, Аршак Нерсисян, Валентин Ангелов, Валентин Узунов, Валери Ценов, Валери Чакалов, Васил Василев, Веселин Начев, Володя Кенарев, Георги Йорданов, Геракси Гераксиев,  Гергана Лалова, Десислава Минчева, Деян Веков, Димитър Буюклийски-Мичи, Димитър Генчев, Димитър Тумбалов, Димитър Чолаков, Долорес Дилова, Елена Стоева, Живко Мутафчиев, Ивайло Мирчев, Иван Велчев-Йово, Иван Кирков, Иван Обретенов, Иван Стратиев, Иван Шишков, Йоан Левиев, Калия Калъчева, Карол Пере, Кирил Митовски, Любен Генов, Мариела Димитрова-Мара, Мариана Маринова, Марина Богданова, Мария Чакърова, Месрур Сабит, Милен Маринов, Милко Божков, Михаил Лалов, Михалис Гарудис, Надя Станчева, Наташа Тихолова, Нели Ценова, Николай Стоев, Николай Тихолов, Петя Денева, Петя Танева, Пламен Монев, Ралица Савова, Ралица Стоицева, Росен Кръстев, Светла Косева, Светлана Миладич, Севда Потурлян, Снежана Славова, Станимир Видев, Станислав Вардев, Стоимен Стоилов, Стоян Цанев, Татяна Харизанова, Христо Йотов, Цанко Цанков, Цветелина Максимова, Чавдар Вълов, Чезаре Нови.

Скулптура – Адриана Добрева, Валентин Старчев, Венцислав Марков, Галин Малакчиев, Георги Марков,  Георги Чапкънов, Григор Мицев, Емануил Нинов, Емил Попов, Любомир Вутов, Миряна Генчева, Никола Колев, Павел Койчев, Пенка Никова, Спартак Дерменджиев, Христо Христов.

Изложбата е част от „Годишна програма на Арт Галерия Папийон“, подкрепена от Национален фонд „Култура“ към Министерство на Културата.

2022 © Варна е
Още по темата: Изложба Le Papillon Галерия
Още по темата: Изложба Le Papillon Галерия

Унгарска изложба с илюстрации гостува в Регионалната библиотека във Варна

Експозицията "Тихи книги" ще бъде разположена в Изложбеното фоайе на библиотеката от 3 декември 2025 г. до 8 януари 2026 г.
Унгарска изложба с илюстрации гостува в Регионалната библиотека във Варна

Изложбата с репродукции и илюстровани издания "Тихи книги" на унгарската галерия "Деак17" пристига във Варна. Експозицията ще бъде представена в Регионалната библиотека "Пенчо Славейков", където посетителите ще имат възможност да се насладят на подбраните илюстрации. Официалното откриване е на 3 декември 2025 г. от 17 часа. Специален гост на събитието ще бъде Йордан Йорданов, почетен консул на Унгария във Варна.

Експозицията ще бъде разположена в Изложбеното фоайе на библиотеката (бул. "Сливница" 34) и ще остане достъпна за посетители до 8 януари 2026 година. Тя гостува във Варна със съдействието на Унгарския културен институт в София (Институт "Лист"). Кураторският екип включва Емеше Ревес (изкуствовед), Ерика Пауер (библиотекар в отдел за детски книги) и Жужана Блашке (арт мениджър), които стоят зад концепцията и подбора на включените "тихи" визуални разкази. 

В изложбата участват художниците Тюнде Андраш, Агнеш Бертоти, Борока Чиби, Естер Година, Александра Грела, Юли Яшди, Тибор Карпати, Юли Литкеи, Габриела Макулт, Мариан Мараи, Кристина Марош, Кинга Рофус, Бори Руткаи, Фани Шипош, Даниел Синваи и Атила Щарк. Варненската експозиция допълва оригиналния замисъл с български илюстратори на книги от фонда на Регионалната библиотека. 

Изложбата "Тихи книги" представя един от най-младите жанрове на книжната илюстрация – книгите с картинки без текст. На английски с израза silent book се обозначават книгите, които представят една свързана история без писан текст. Наименованието насочва към липсата на текст за четене, макар да знаем, че историите, развиващи се чрез езика на картинките също може да бъдат разказани – както на глас, така и наум, в еднаква степен. Тези истории може да бъдат добре познати разкази, като приказките на братя Грим, а може да бъдат и авторски, измислени от художника. Жанрът не е обвързан с възраст, може да се отнася за малки деца, но може да разказва сложни истории и на възрастните.

"Поради своята многопластовост "тихите книги" представляват комплексна задача за илюстратора, в която той държи в ръцете си целия наратив. Единствено чрез инструментариума на изобразителното изкуство трябва да бъдат предадени времеви и пространствени промени, нюансирани емоционални състояния, междуличностни отношения или дори абстрактни образни метафори", отбелязват организаторите на инициативата.

Изложбата подхожда към жанра от две посоки: представя илюстрациите на тихите книги като книги и като произведения на изобразителното изкуство. Към първите спадат издаваните по цял свят тихи книги на егерската библиотека "Шандор Броди", преотстъпени ни от там специално за изложбата. Когато ги разлиства, пред посетителя на изложбата се разкрива широка панорама на международните стремежи на жанра, за творбите на най-изтъкнатите творци. Другата част от изложбата е подбор от творбите на унгарските създатели на "тихи книги", като понякога показва и образци, скици на илюстрациите, изпълнени с оригинална техника. Сред тях се откриват вариантите с живописни платна от книгата "Дом" на Кинга Рофус и изготвените по нея анимации. Представят се и множество проекти на книги, които още не са намерили своето издателство в Унгария. Сред тях са страниците от носителите на множество международни отличия "тихи книги" на Мариан Мараи, както и тези на Борока Чиби, посветени на раждането, които тепърва предстои да бъдат издадени.

В отделна част от изложбата са представени унгарските пионери на жанра, малките "тихи книги" на издателство "Чимота" (дизайнерски книги) и свързаните с тях илюстрации от Александра Грела ("Спящата красавица"), Габриела Макхулт ("Снежанка"), Бори Руткаи ("Червената шапчица"), Атила Щарк ("Котаракът в чизми"), както и няколко авторски творби и лего конструкции от Тибор Карпати. Тибор Карпати е един от унгарските пионери на жанра "тиха книга". Неговите пикселни визии редовно излизат в списание The New Yorker. В изложбата може да се видят различни разработки на творбата му "Трите прасенца". Издателство "Чимота" представя като хартиен театър проекта на Агнеш Бертоти "В прегръдките на Ламела", посветен на насилието в училище и спечелил награда в категорията авторска "тиха книга" на Панаира на детската книга в Болоня.

В експозицията са включени също най-добрите произведения в категорията тиха книга от Фестивала на илюстрациите в Будапеща. През 2019 г. в тази категория победител бе проектът за книга на Юли Яшди "Мастилен кон", който също все още не е издаден. А през 2021 г. наградата на журито за най-добър проект бе присъдена на пресъздаващите ренесансовата атмосфера ловни сцени на Даниел Синваи. Също там участва и един от пионерите на жанра в Унгария Кристина Марош с книгата си "Какъв е цветът на щастието?", която през 2017 г. попадна сред десетте най-добри творби на Silent book contest в Мулацо и още същата година бе издадена от издателство "Пагон" в Братислава заедно със стихотворението на Ана Т. Сабо. Също на Фестивала на илюстрациите в Будапеща се открои книгата "Пашкул" на Фани Шипош, която разказва за трудностите в емоционалния живот на юношите, за тревожността, изолацията и тормоза. През 2020 г. книгата печели в категорията картинна графика на Arthungry, след което влиза в шортлиста на категорията тиха книга на втория Фестивал на илюстрациите в Будапеща, а през пролетта на 2023 г. участва в Unpublished Picturebook Showcase на Фестивала на илюстрациите в Болоня. През същата година на Фестивала на илюстрациите в Будапеща се открояват и творбите на Тюнде Андраш, Естер Година и Борока Чиби, от чиито проекти за "тихи книги" също може да се видят отделни страници.

2025 © Варна е