Мобилно меню

Изложба "Думите – килерът на душата" реди Арт Галерия Le Papillon

Живописните творби на Елена Стоева може да бъдат разгледани от 13 юли до 9 август
Изложба "Думите – килерът на душата" реди Арт Галерия Le Papillon
550

Изложба живопис на Елена Стоева - "Думите – килерът на душата", ще бъде открита в Арт Галерия Le Papillon на 13 юли от 18 часа. Експозицията от творби, създадени през последните няколко месеца, може да бъде разгледана до 9 август на място в галерията, както и онлайн на artpapillon.com.

Ето как представят изложбата на Елена Стоева от Арт Галерия Le Papillon:

„Завоалирано поднесените ѝ послания са закодирани в пищни или минималистични натюрморти, реалистични „портрети“ на цветя, композиции от природни елементи в стил символизъм, лирични пейзажи, поднесени фино и елегантно, които не просто успяват да докоснат сетивността на зрителя, но и да провокират съзнанието чрез интелигентно вплетен подтекст, с философски поглед и алегорични препратки.

„Килерът“ на Елена Стоева, като метафора за лично и съкровено пространство, пази уюта на най-скъпите спомени, топлината на най-милите моменти, но едновременно с това приютява понякога изпитана болка, дълбоко скрити тайни, лични страхове, несподелени любови, мечтания, копнежи. Там има всичко – от безценни и скъпи предмети до привидно ненужни вехтории, забравени, усмихнати мечти, покрити с прах, които чакат да бъдат възродени и преоткрити, но и стари болки и разочарования, които все още не са изветрели. Всяка емоция е запечатана като в магичен стъклен съд, чието докосване разнася аромата на конкретен спомен. А тази стая за съхранение не е ли и алегория на душата, като всеки сам избира с какви думи да я изпълни, как да я подреди и на кого да предостави достъп до своето сакрално пространство. Точно толкова лични и съкровени са всички картини от настоящата изложба. Елена Стоева ни показва любимите си предмети, всеки от който има различна стойност за нея, пази „Спомени“, препраща към конкретни „Красиви“ случки и хора. Развежда ни из „килера на душата“ си, в който думите са картини, словото е цвят, а повествованието се разкрива чрез съзерцание.

Експозицията е своеобразен „Шкаф за сиеста“, по чийто лавици са подредени простички на вид предмети, съвсем обикновени и ежедневни, но всеки с емоционален заряд и конкретна история. Съществено е присъствието на старите книги, събрали поезия или мъдростта на поколенията; цветни стъклени топчета от безгрижни детски игри; мидички от морския бряг, разказващи истории за солени, горещи дни; хартиена птица, понасяща мечтите на високо; празното шишенце от любим парфюм, чийто аромат връща юлските вечери; бродирани дантелени кърпички, порцелановите чаши, купени от любимо пътешествие и още, и още…

Изпълнени майсторски със средствата на класическата древна живописна техника, с ювелирен финес, елегантност и вкус, гарнирани с не малка доза настроение и усмивки, творбите ѝ грабват вниманието на зрителя с дълбочината на образа и почти обемна физическа осезаемост на предметите.

Думите, превърнати в картини са начина, по който Елена Стоева не само умело съхранява всеки един спомен и преживяване, но и го споделя със зрителите, така, че всеки усеща близост, уют, умиление и може би носталгия, по собствени изминали любими моменти. Всичко е грижливо подредено в магически стъкленици – едно шишенце е пълно с доброта, друго с обич, трето със солен морски бриз, с любима мелодия, с красота, има също в някои от тях и малко тъга, но и те имат място и са старателно прибрани, „защото всяко нещо, наредено там, има своето значение, своята история и нишка в живота.“

2023 © Варна е / снимки: Арт Галерия Le Papillon

Олесия Джурайева от Украйна заслужи Голямата награда от Международното биенале на графиката във Варна

За първи път тази година Съюзът на българските художници връчи отличие за млад автор - Флорентина Чиеслак от Полша
Олесия Джурайева от Украйна заслужи Голямата награда от Международното биенале на графиката във Варна

Ясни са имената на отличените автори от 23-тото издание на Международното биенале на графиката във Варна. Те бяха обявени по време на церемонията по откриването на престижния форум в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" от членовете на международното жури. 

Олесия Джурайева от Украйна е носител на Голямата награда. Отличена от международното  жури е нейната линогравюра "Разгради се в момента". Три равностойни награди бяха дадени на Футауан Фуконконг (Тайланд), Таичи Кодама (Япония) и Васил Колев (България). Специалната награда на журито е за Жианху Женг (Китай).

За първи път тази година Съюзът на българските художници връчи отличие за млад автор - Флорентина Чиеслак от Полша.

Андреа Серафини от Италия беше отличена от варненската галерия "Папийон", където авторката има възможност да представи своя самостоятелна изложба. Награда учреди и един от големите търговски центрове във Варна. 

Международното биенале на графиката е едно от утвърдените авторитетни културни събития, които придават автентичност на Варна. То е един от малкото графични форуми, които отстояват своята традиция във времето да представят класически художествени техники, отбеляза по време на откриването директорът на Галерията за графично изкуство проф. Валери Чакалов, под чието ръководство беше организирано мащабното събитие. Той посочи, че художниците използват своето творчество, за да поставят актуални проблеми, да провокират размисъл и диалог и тази ангажираност с реалността придава на произведенията дълбочина и значимост, надхвърлящи чисто естетическите стойности. По думите му съвременното графично изкуство се развива и променя, като отразява социални, политически и културни теми, предлагайки критичен поглед към съвременния свят. 

Проф. Чакалов отбеляза, че за високия авторитет на Международното биенале на графиката във Варна говори огромният интерес за участие в него.

Тази година са подадени над 1800 графики на автори от 63 държави от света от които селекционното жури е допуснало 515 творби от 358 автори от 59 държави. Представени са художници от водещи графични школи като Япония и Китай, а най-многобройни са авторите от Тайланд и Полша. Сериозно е присъствието в биеналето на творците от Мексико, Индия, Канада, Франция и Италия. 

В международното жури с председател проф. Владимир Иванов влизат изявени изкуствоведи и графици от световната художествена сцена. Селектираните творби са представени в три локации в града – в залите на Градската художествена галерия, както и в галериите "Графит" и "Ларго". Експозициите може да бъдат разгледани до 30 септември, след което ще гостуват в други градове. 

2025 © Варна е / снимки: Яков Шустов