Мобилно меню

Изложба "Думите – килерът на душата" реди Арт Галерия Le Papillon

Живописните творби на Елена Стоева може да бъдат разгледани от 13 юли до 9 август
Изложба "Думите – килерът на душата" реди Арт Галерия Le Papillon
960

Изложба живопис на Елена Стоева - "Думите – килерът на душата", ще бъде открита в Арт Галерия Le Papillon на 13 юли от 18 часа. Експозицията от творби, създадени през последните няколко месеца, може да бъде разгледана до 9 август на място в галерията, както и онлайн на artpapillon.com.

Ето как представят изложбата на Елена Стоева от Арт Галерия Le Papillon:

„Завоалирано поднесените ѝ послания са закодирани в пищни или минималистични натюрморти, реалистични „портрети“ на цветя, композиции от природни елементи в стил символизъм, лирични пейзажи, поднесени фино и елегантно, които не просто успяват да докоснат сетивността на зрителя, но и да провокират съзнанието чрез интелигентно вплетен подтекст, с философски поглед и алегорични препратки.

„Килерът“ на Елена Стоева, като метафора за лично и съкровено пространство, пази уюта на най-скъпите спомени, топлината на най-милите моменти, но едновременно с това приютява понякога изпитана болка, дълбоко скрити тайни, лични страхове, несподелени любови, мечтания, копнежи. Там има всичко – от безценни и скъпи предмети до привидно ненужни вехтории, забравени, усмихнати мечти, покрити с прах, които чакат да бъдат възродени и преоткрити, но и стари болки и разочарования, които все още не са изветрели. Всяка емоция е запечатана като в магичен стъклен съд, чието докосване разнася аромата на конкретен спомен. А тази стая за съхранение не е ли и алегория на душата, като всеки сам избира с какви думи да я изпълни, как да я подреди и на кого да предостави достъп до своето сакрално пространство. Точно толкова лични и съкровени са всички картини от настоящата изложба. Елена Стоева ни показва любимите си предмети, всеки от който има различна стойност за нея, пази „Спомени“, препраща към конкретни „Красиви“ случки и хора. Развежда ни из „килера на душата“ си, в който думите са картини, словото е цвят, а повествованието се разкрива чрез съзерцание.

Експозицията е своеобразен „Шкаф за сиеста“, по чийто лавици са подредени простички на вид предмети, съвсем обикновени и ежедневни, но всеки с емоционален заряд и конкретна история. Съществено е присъствието на старите книги, събрали поезия или мъдростта на поколенията; цветни стъклени топчета от безгрижни детски игри; мидички от морския бряг, разказващи истории за солени, горещи дни; хартиена птица, понасяща мечтите на високо; празното шишенце от любим парфюм, чийто аромат връща юлските вечери; бродирани дантелени кърпички, порцелановите чаши, купени от любимо пътешествие и още, и още…

Изпълнени майсторски със средствата на класическата древна живописна техника, с ювелирен финес, елегантност и вкус, гарнирани с не малка доза настроение и усмивки, творбите ѝ грабват вниманието на зрителя с дълбочината на образа и почти обемна физическа осезаемост на предметите.

Думите, превърнати в картини са начина, по който Елена Стоева не само умело съхранява всеки един спомен и преживяване, но и го споделя със зрителите, така, че всеки усеща близост, уют, умиление и може би носталгия, по собствени изминали любими моменти. Всичко е грижливо подредено в магически стъкленици – едно шишенце е пълно с доброта, друго с обич, трето със солен морски бриз, с любима мелодия, с красота, има също в някои от тях и малко тъга, но и те имат място и са старателно прибрани, „защото всяко нещо, наредено там, има своето значение, своята история и нишка в живота.“

2023 © Варна е / снимки: Арт Галерия Le Papillon

Съвременна полска графика представят в Градската художествена галерия във Варна

Изложбата представя селекция от 32 произведения на 29 полски автори от колекцията на Международното триенале в Краков, създадени в периода 1975–2026 година
Съвременна полска графика представят в Градската художествена галерия във Варна

На 6 ноември, от 18 часа, в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" – Варна, ще се открие изложбата "Полска графика", част от проект "Magnum opus". Селектирани са 32 произведения на 29 полски автори от колекцията на Международното триенале на графиката – Краков, създадени в периода 1975 – 2026 година.

Творбите очертават широката панорама на съвременната полска графика – от утвърдени имена с международно признание до автори, които разширяват границите на графичното изкуство чрез нови идеи, техники и визуални експерименти, информират организаторите на експозицията.

Специални гости на откриването ще бъдат Катаржина Войтига – президент на Асоциацията на Международното триенале на графиката в Краков, Марта Божик – вицепрезидент на Асоциацията и куратор на изложбата, и Агниешка Добош-Бручаналка – член на Борда на Асоциацията. Сред представените художници са Кшищоф Томалски, Войчех Тилбор-Кубракевич, Яцек Заборски, Томаш Кукавски, Станислав Лабенцки, Александер Митка, Марта Божик, Агнешка Лакома, Агата Гертчен, Флорентина Чешлак, Кацпер Божек, Ивона Семкович-Орнатовска, Ян Буйновски, Доминик Влодарек и др.

Полската графика има ярко и разпознаваемо място в историята на европейското изкуство.

В представената селекция традицията на графичните техники се среща със съвременни художествени търсения, а тематичният диапазон се движи от личното и интимното до философското и космическото, от природните и органичните форми до градската среда, паметта и представите за бъдещето, поясняват организаторите.

Офортът, акватинтата, мецотинтото и сухата игла разкриват фино отношение към линията, светлината, фактурата и тоналните нюанси. Линогравюрата и дърворезбата работят с контраста и силата на пластическото обобщение, докато литографията, ситопечатът и модулният печат показват други посоки на съвременния графичен експеримент. Особено характерни са произведенията, в които различни техники се комбинират и изграждат сложни многопластови изображения.

Изложбата "Полска графика" предлага среща с различни поколения и художествени позиции, обединени от свободното и активно отношение към езика на графиката, допълват от галерията.

„Полска графика“ показва една традиция не като затворена история, а като жив художествен процес. В него техническото майсторство не е самоцел, а инструмент за създаване на индивидуални визуални светове и за поставяне на съвременни въпроси.”

Изложбата във Варна се реализира в рамките на проект "Magnum opus", който е в сътрудничество с Международното триенале на графиката – Краков. Първата част от проекта беше изложба в Полша, която се състоя в залите на Асоциацията на международното триенале на графиката Краков през септември. Там Галерията за графично изкуство - Варна гостува с графични произведения от фонда на Международното биенале на графиката - Варна, популярни като “златната колекция” на Биеналето - творби на носители на Гран при и други награди от различни издания на международния форум.

Експозицията може да бъде разгледана до 30 ноември 2026 г.

2026 © Варна е