Мобилно меню

Изложба припомня творчеството на Магда Абазова, наричана "аристократът на българската живопис"

15 картини на емблематичната художничка ще бъдат експонирани в камерното пространство Le Petit Papillon Art Gallery във Варна от 16 януари до 12 март
Изложба припомня творчеството на Магда Абазова, наричана "аристократът на българската живопис"

Варненската арт галерия Le Papillon стартира творческия си календар за 2025-а с изложба на емблематичната художничка Магда Абазова, наричана "аристократът на българската живопис". Колекция от 15 нейни творби ще бъде експонирана в камерното пространство Le Petit Papillon Art Gallery от 16 януари до 12 март. Според анализатори, творчеството на Магда Абазова, която ни напусна през 2011-а на 88 години, излиза извън нормите на нейното време. Смята се, че тя е в основата на неомодернизма в българското изкуство. Още от края на 80-те години на миналия век тя единствена от поколението си е канена в т.нар. авангардни изложби у нас.

"Абстракцията за мен дава свобода. Живописта за мен не е разказ, а изказ. Тя не разказва случки, събития, сюжети. Тя изказва състояния, настроения, преживявания. В единия случай неин обект е светът извън нас, а в другия - светът в нас. Аз не противопоставям двата подхода, само ги разграничавам", отбелязва приживе Магда Абазова.

От арт галерия Le Papillon подчертават, че изложбата е значимо събитие "...не само, защото се преоткрива творчеството на авангарден и провокативен художник, а и защото отразява желанието ни да бъде запозната по-широката публика с високостойностно изкуство и да бъде съхранена паметта на автори, които оставят трайна следа във времето".

В жанрово отношение творчеството на Магда Абазова се разпростира от портрета, интериора и пейзажа до метафората, абстракцията и инсталацията. "Скрит смисъл на предмета Абазова залага, както в "най-обикновените" натюрморти, така и в най-смелите си абстракции. Тя загатва за аналогии с реалността, форми и изрази, до които достига в процеса на изграждане на една картина", разказват от арт галерия Le Papillon и цитират мнението на самата художничка по темата какво е абстракция.

"Дори много теоретици казват, че такова нещо няма. Всичко започва от конкретните неща, а че след това се получават други образи, които са видими само за самия автор или са в главата му.

Моите картини не са абстрактни. Не мога да дам конкретна формула. Това са нещата, видяни от мен по моя си начин.

Който ги харесва, ги харесва; който не ги приема, не ги приема. Аз не мога да се съобразявам с другите. За мен нещата се постигат много трудно. Има хора, за които рисуването е песен и радост. Но хората са различни. И за мен много пъти рисуването е било песен и радост, защото картините са ставали отведнъж, но това не винаги се получава."

В селекцията, която може да се разгледа в арт галерия Le Papillon се разкрива главно лицето на авангардиста Абазова с 15-те картини, рисувани в периода от 1976 до 2006 година - абстрактни композиции, пейзажи, колаж "Село" и "Портрет на момиче", изпълнен върху дърво.

Истински отдадена на изкуството заради самото изкуство, Магда Абазова избягва публичността и прави малко самостоятелни изложби приживе, припомнят от арт галерия Le Papillon. За нея казват, че била любимата ученичка на Дечко Узунов, но самата художничка не обича да говори за това. Във Варна е правила изложба съвместно с Иван Кирков през 1990 г., а през 2001 г. – самостоятелна. Била е сред участниците на пленера "Звук и цвят" и гост на фестивала на визуалните изкуства "Август в изкуството". Остава не особено известна сред широката публика, но получава високо признание и уважение сред своите съвременници колеги и съмишленици, сред които Иван Кирков, Любен Зидаров, Найден Петков.

"Живописта на Магда Абазова е откровена, силна, тя не се влияе от течения, не следва тенденции, не може да бъде ограничена времево, а само преоткривана в своята актуалност и многообразност. Творчеството на Магда Абазова продължава да буди интерес и да предизвиква различни емоции у зрителя и днес. Магда Абазова има и типични социални композиции, в които се четат не само възгледите на съвременниците ѝ от различни периоди, но и нейната способност да отсява значимото и да му прави оценка", категорични са от арт галерия Le Papillon.

"Магда Абазова е творец с невероятен характер и със собствен глас независимо от времето, стиловете и конюнктурните изстъпления. Отстоява своето виждане за нещата, поради което много пъти не е харесвана или директно е отхвърляна. Заради изтънчения ѝ вкус и позиция много нейни колеги ѝ се възхищават, но и понякога се страхуват от могъщия ѝ талант", отбелязват от арт галерия Le Papillon и допълват, че думите ѝ говорят за нейната неподправена искреност и скромност:

"Аз никога не се вземам на сериозно, когато започна да правя нещо.

Смешно е да се държиш със самочувствието на човек, който се има за надарен.

Затова радостта е голяма, когато видиш, че нещо е станало", обича да казва Магда Абазова.

"От 50-те години на ХХ век до най-ново време, художничката постоянно и неуморно запълва пространствата в своето творчество, с образи, които очароват, провокират и изненадват. Собственият ѝ стил се състои в смисъла на посланието, а не само в средствата. Живопис, рисунки и по-малко познатите на публиката експериментални композиции, излезли от нейното ателие, винаги стават обект на специално внимание. Тя никога не се натрапва на публика и ценители.

Творбите ѝ рядко заемат централни места в общите изложби, но това, което тя представя често става център на тези изложби.

Трудно е да се определи към кои тенденции се отнася нейното изкуство, също така и на коя генерация е типичен представител. Нейното присъствие е толкова красиво, човешко и чувствително, че творбите ѝ приемат множество характеристики и съотнасяния.

Тя е с класиците класик и спрямо младите – новаторка.

Изкуството ѝ не е просто разказ, който отразява интересите и модата на времето, но и преживяване, създаване на идеи, развиването и изразяването им - отражение на състоянието на света, каквото не е показвано преди", обобщават от арт галерия Le Papillon.

Експозицията от 15 творби на Магда Абазова може да бъде разгледана в изложбената зала на галерията във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн - artpapillon.com.

2025 © Варна е

С изложба "Свободата няма посока" варненската галерия Ларго посреща 2026-а

В експозицията са включени творби на над 30 утвърдени автори от цялата страна
С изложба "Свободата няма посока" варненската галерия Ларго посреща 2026-а

Варненската галерия Ларго в своята последна за 2025 година изложба представя над 30 автори от цялата страна, обединени в стремежа да подредят пъстра палитра от багри, настроения и емоции. Експозицията създава празнично настроение и изпраща годината в компанията на обичани от публиката творци.

Експозицията е озаглавена "Свободата няма посока", а участниците са утвърдени на българската художествена сцена автори.

"Заглавието на изложбата ни води към идеята за свободата не като зададен маршрут, а като вътрешно състояние. Тя не се движи по права линия, не следва компас и не признава граници - свободата е личен избор, непрекъснат стремеж и отстояване на идеали в свят на промени и пренареждане. В настоящия момент, в който усещането за посока често е разколебано, "Свободата няма посока" звучи и като тихо отражение на общественото състояние. Изложбата разгръща свободата в множество гледни точки и художествени жестове, които не търсят единен отговор, а отварят пространство за индивидуално тълкуване – свободата не е обещание, не е даденост, а нещо, към което да се стремим, да търсим и да отстояваме", отбелязва галеристът Милена Димитрова.

Варненската публика ще има възможност да се докосне до богата експозиция от живопис и скулптура - своеобразна симфония от багри, текстури, сюжети и послания. В последната си експозиция за годината екипът на галерията представя многообразието на съвременното българско художествено творчество, търсейки хармония между различни стилове, поколения и изразни похвати.

Публиката ще види творби от по-класически автори като Сули Сеферов, Евгени Недев, Живка Маринова, Николай Добрев, Здравка Василева и Димитър Войнов–син, както и произведения на артисти с афинитет към експресивните форми – Николай Няголов, Васил Стоев, Милчо Талев, Росен Дончев, Николай Тодоров, Дора Драгнева и Иван Чакъров. С изразителни наивистични творби се представят Юли Шумарев, Ангел Герджиков, Николай Ангелов-Гари, Милена Бочукова, Росен Рашев-Рошпака и Изабел Немечек, чиято изящна творба от керамика вдъхновява мотото на изложбата.

Варненските скулптори Альоша Кафеджийски и Венцислав Марков участват с бронзови пластики, а Албена Коева и Христина Цонкова – с въздействащи маслени платна. Със звънък колорит и силни композиции се включват още Калия Калъчева, Нора Ампова, Розина Макавеева и Стоян Илев, както и гостуващите от Велико Търново Мартина Караиванова, Цветелина Максимова и Росен Кръстев. Магията в платната на Валери Ценов, Нели Ценова и Виолета Радкова ни пренася в един по-свободен и по-добър свят. Изложбата отдава почит и на Георги Лечев – изключителен варненски художник, напуснал ни твърде рано. 

Експозицията "Свободата няма посока" може да бъде разгледана в галерия Ларго до 31 януари. Изложбата ще бъде отворена за посещение понеделник-петък: 10:00-18:30 часа, събота: 11:00-15:00 часа, с изключение на официалните празнични дни. Галерията се намира на ул. Хан Крум 8 във Варна. 

2025 © Варна е