Мобилно меню

Изложба "За незримите неща“ може да разгледате в Арт Галерия Ларго

Живописните творби на Александър Димитров и Василен Васевски са рисувани специално за съвместната им изява в морската столица
Изложба "За незримите неща“ може да разгледате в Арт Галерия Ларго
556

Изложба за "За незримите неща“ беше открита в Арт Галерия Ларго и може да бъде разгледана до 22 август. В експозицията са включени живописни творби на Александър Димитров и Василен Васевски, които двамата художници са рисували специално за съвместната им изява в морската столица.

Двамата автори са приятели още от студентските си години, въпреки че Васевски още след завършването на Академията в София заминава за САЩ и вече повече от 20 години живее там. Въпреки разстоянието двамата поддържат връзка, обсъждат творчеството си, имат много общи виждания за изкуството и темите, които ги вълнуват. Така възниква идея да направят съвместна изложба, която зрее повече от 10 години, преди да види бял свят за първи път в изложбата им в галерия Ларго.

Ето как представя изложбата Василен Васевски:

"Кога за пръв път разбираме за незримите неща и се замисляме за тях? Може би след като вдъхнем аромата им от книга, песен или картина? И какви по-точно са те, как да ги определим? Дали са спомен и смътно усещане за нещо необяснимо, но изначално близко или само предчувствие за друго, което чакаме през целия си живот? Всеки от нас има своята опитност от срещите с Незримото, всеки от нас носи и своето лично разбиране за нещата, които съществуват зад познатия ред на живота. Но колко често се осмеляваме да говорим за същественото и да го потърсим в другите? „Истински се вижда само със сърцето. Същественото е невидимо за очите“, казва Малкият принц на Антоан Дьо Сент Екзюпери. Тази изложба е за тях, онези незрими неща, които не се виждат, но се чувстват и са там някъде дълбоко в сърцата ни.“

"Животът на художника е едно безкрайно взиране и търсене в света на предчувствията, с надеждата, че добротата поражда доброта, че хармонията е възможна. Той вярва в по-добрата страна на човешката природа, заставайки на ръба на световете пред бялото платно. Посвещавам тази изложба на добрите учители, на градивните приятелства и на всеки ценител, припознал себе си като съмишленик.", допълва Александър Димитров.

"Картините на Александър са наситени с много детайли, прецизни и сложни композиции. Цветовете му са сигнално ярки и пулсиращи. Василен предпочита меките пастелни цветове и изчистена, синтезирана композиция. Картините му са като излято на един дъх откровение. Самият Васевски определя стила си като „метафизичен романтизъм“. Можем да кажем, че двамата доста се различават като стил, начин на работа, използвани техники и похвати, колорит. Това, което ги обединява, е тематиката в представените творби. И двамата художници са изкушени от красотата на жената, от нейната скрита природа, от нейните различни душевни състояния", отбелязват от Арт Галерия Ларго.

Александър Димитров е роден на 24.06.1969 г. в гр. Пловдив. Завършва НХА „Николай Павлович” през 1995 г. в класа на акад. Светлин Русев. Има реализирани 16 самостоятелни изложби в Япония, Австрия, Германия и България, както и участия в международни форуми в Белград, Франкфурт, Канагава, Истанбул. Лауреат на наградите на „HARADA GALLERY” Токио, Япония - “Ecological point” (1995 г.),  Художник на годината на Галерия „Бриз”- Бургас (2007 г.), Художник на десетилетието на Галерия „Ларго“ (2008 – 2018). Създател на Галерия „Бяла Зона”/ Студио „Бяла Зона” и куратор на 26 изложби с участието както на утвърдени артисти, така и на съвсем млади творци. Александър Димитров има реализирани четири изложби в Арт Галерия Ларго – 2013, 2015, 2019 и 2021 година и една съвместна изложба с Юлий Шумарев. Живее и работи в гр. Пловдив.

Василен Васевски е роден през 1969 г. в Сливен. Завършил е Национална Художествена академия, София, специалност „Живопис“ през 1995 година, а през 2003 година се дипломира от Индиана-Пардю Юнивърсити, Форт Уейн със специалност „Комерсиални изкуства“ (2003). Участвал е в множество изложби, някои от които: Национален дворец на културата, София, България (2014), Посолство на България, Брюксел, Белгия (2015), Галерия „АBF”, Трелеборг, Швеция и Галерия „Теа Алба“, София, България (2016), Тера Скул ъф мюзик, Гленвю, САЩ (2017), Галерия „София“, София, България (2019), Арт център, Ню Орлиънс, САЩ (2020), Галерия „Триъгълна кула“, София, България (2021), Галерия „А + С“, Скоки, САЩ (2022), Галерия „Пейпър Мил“, Торонто, Канада (2023) и др. Живее и работи в САЩ.

2023 © Варна е / снимки: Яков Шустов

Произведения на именити български творци представя Галерия 33

Експозицията обединява автори от различни поколения, със съществен принос за развитието на българската графика
Произведения на именити български творци представя Галерия 33

Варненската Галерия 33 представя селектирани графични произведения от богатия си фонд. Експозицията включва творби на утвърдени български художници, сред които: Давид Перец, Румен Скорчев, Любен Диманов, Михаил Коевчинов, Стоян Цанев, Кольо Карамфилов, Георги Лечев, Васил Стоев, Стоимен Стоилов, Милко Божков, Сашо Анастасов.

Изложбата обединява автори от различни поколения, със съществен принос за развитието на българската графика. Куратор на проекта е Николета Ванкова. Експозицията може да бъде разгледана в Галерия 33 на ул. Габрово 2А във Варна, в периода от 21 януари до 27 февруари, а

входът за посетителите е свободен. 

Представените произведения разкриват богатството на графичните техники, индивидуалния почерк на всеки художник и разнообразието от художествени търсения – от класически форми до съвременни интерпретации.

“Представените творци принадлежат към различни поколения и естетики, но са обединени от високата култура на графичния израз и от умението да превръщат линията, петното и формата в носители на смисъл. Макар темата да е фокусирана върху графиката, творчеството на някои от авторите се развива и извън пределите на графичното изкуство”, отбелязват от варненската Галерия 33. 

Давид Перец - значима фигура в българската графика, известен със своята култура на формата и фин усет към детайла. Работите му съчетават интелектуална дълбочина и визуална елегантност. Свързан с групата “Бараците”, чието творчество има ключова роля за развитието на неконвенционалните художествени практики у нас.

Сред акцентите в изложбата са творби на Румен Скорчев – една от ключовите фигури в българската графика, отличаващ се с дълбока философска образност, както и на Кольо Карамфилов, чието творчество има силно влияние върху съвременните художествени процеси. 

Публиката ще може да разгледа и вълнуващите графики на Стоян Цанев - “Магьосник”, “Странна фигура”, “Нощ”, “Воин”, “Притча” и др. Той е художник с ясно разпознаваем стил и последователно присъствие в българския художествен живот. 

Не по-малка значимост имат и произведенията на Георги Лечев и Милко Божков, утвърдени имена с активна роля както в художествения живот, така и в образованието на поколения художници.

Ще бъдат експонирани и над 10 графики в различни техники на Стоимен Стоилов, утвърден автор с дългогодишно присъствие в българското изобразително изкуство, носител на Хердерова награда. А през 2024 година получава отличие от Министерството на културата - "Златен век" (огърлие), за неговия изключителен принос в развитието на българската култура и национална идентичност. 

Изложбата подчертава значението на графиката като самостоятелна художествена форма и представя ценна част от културното наследство, съхранявано във фонда ѝ.

"Изложба Графика от фонда на Галерия 33" е покана към широката публика и професионалната общност да се срещнат с произведения, които имат трайна стойност за историята на българското изкуство. 

2026 © Варна е / снимки: Галерия 33