Живопис на Атанас Хранов представя Арт галерия Le Papillon

Последните произведения на талантливия художник Атанас Хранов ще бъдат представени в Арт Галерия Le Papillon във Варна от 3 юли до 7 август в експозицията "Дирижабъл".

"Творчество на Хранов винаги вълнува, привлича и със сигурност оставя следа в съзнанието на всеки, докоснал се до него. Приключението, в което ни въвлича сега този великолепен творец е завладяващо както с майсторската си, дори магична живопис, така и с триизмерното, дори сюрреално усещане на пространството и обектите, които убедително създава. Дали с пластичното им скулптурно вграждане или с изящното им изписване, творбите му са своеобразно извисяване над дребното и конкретното, за да видим важното и значимото в емоционалния космос от взаимовръзки", отбелязват от Арт галерия Le Papillon.

"Хранов ни поставя в теоретично фантазно пространство чрез сложни живописни тонове, релефни напластявания и линии, показващи скрити, кодирани посоки и носeщи белезите на времето и историята.

Намесвайки метафората, авторът ни напомня, че нашето съзнание като един "Дирижабъл" по пътя си събира много спомени, осъществени и неосъществени мечти, въжделения, вълнения.

Този емоционален багаж, прикрит под пъстрия балон на представата на личността за живота, добива почти материална форма на вещи и придобивки. „Дирижабълът“ на Атанас Хранов е колкото сложно превозно средство в пространството, толкова и просто символ и той не лети с хелий, подвластен на божиите въздушни течения, а със средствата на илюзорната живопис и свободното въображение, където информацията от всеки реалистичен обект носи послание за нещо друго. Хранов, в обичайната си роля на пътешественик из познатото и неопознаваемото и на Маг, предизвикващ мисловна и спонтанна реакция, ни води от една цел към друга цел. Всяка негова творба стимулира нашия летеж. И ако последваме дирижабълската алегория и искаме да се издигнем по-високо, се освобождаваме от излишния натрупан багаж от неща, без които можем. В настоящата експозиция за този полет стимулира едноименната му творба, която с мащаба си и фантазността си от разпознаваеми негови символи и образи, мигновено създава физическо усещане за полъх от вятъра", допълват от галерията.

"Веднъж потопили се в примамливия магичен свят на пловдивския художник с неизчерпаема фантазия, смелост и изящни умения, всяка следваща среща с артистичния му талант е очаквана с вълнение и нетърпение от искрени почитатели и любители на стойностното изкуство. А той отново изненадва с нетипичен поглед и още по-нестандартно изпълнение на така характерните за магично-живописния му подход пластични решения за изграждане и вграждане на обекти. На пръв поглед хаотично разположени, без видима връзка помежду си, те всъщност съставляват парченца от имагинерен пъзел, разказващ конкретни случки и емоции" завършват от Арт галерия Le Papillon анализа на творчеството на Атанас Хранов и представянето на изложбата "Дирижабъл".

Атанас Хранов работи в областта на пластичните изкуства и живописта, смесвайки органично жанровете с майсторството на виртуоз. Перфектно владее дървото и го използва както в скулптурните си творби, така и в живописта. Почеркът му е категорично разпознаваем не само с виталната, свободна и изящна живопис, но и със смелата комбинация на пластични решения, често отлети от бронз, сребро или артистично употреба с друга функция на вещи от бита. Отличителен белег е доминиращото присъствие на орнамента, изведен до чист знак. В творбите му усещането за небе и море силно присъства независимо от абстрактния начин на изобразяването им и комбинацията от отчетливи детайли, създаващи многобройни асоциации. Тоновете са нанесени с мекота и с тънки наслоявания на сложни цветове, избистрени и едновременно внушаващи дълбочина и обем на предметите и пространството. Хранов стимулира асоциативната мисъл у зрителя, убедително създава чувството за лекота и ефирност и вдъхновяващо предава емоциите от своите преживявания, философски търсения с намигването от мъдреца.

Изложбата "Дирижабъл" може да бъде разгледана в изложбения салон на Арт Галерия Le Papillon, на ул. Драгоман 12 в центъра на Варна до Кукления театър, както и онлайн на сайта artpapillon.com и във фейсбук страницата на галерията.

От 17-и март до 22-ри април Арт Галерия Le Papillon ще представи пред варненските ценители  последните творби на Гергана Лалова, обединени в темата „Четири сезона“.

Експозицията е една цветна експозиция в стил постмодернизъм с елементи на фовизъм, с много свобода, непринуденост и ведрост, а това е най-добрият начин да бъде отбелязано началото на пролетта, възраждането на живота, устойчивата топлина на слънцето, разказват организаторите.

Темите и обектите на художничката са още една препратка към постмодернизма и импресионизма на Моне, към чието творчество тя изпитва пиетет. Познаваме авторката главно с предразположението й да запечатва мига на застиналия живот под формата на натюрморти, а с настоящата колекция тя изненадва публиката с прекрасни импресионистични пейзажи, впечатлили я през четирите сезона на изминалата година, допълват от галерията.

От Арт Галерия Le Papillon описват естетиката и темите на Гергана Лалова така:

Темата за натюрморта привлича Гергана като възможност да изрази естетическата си наслада от съзерцанието на нещата, с които живеем и виждаме в ежедневието си. Това са предмети, които носят освен конкретна емоция за нея, но и предизвикват творческия ѝ експресионизъм да създава усещане за простор, загадъчност, истории от цвят и форма.

Естетиката ѝ и добрият ѝ вкус са повлияни от Матис, Пикасо, Моне.

В творческото си израстване е попила много от мащабността в израза на баща си Михаил Лалов, но най-вече от философията и маниера на ментора и учителят си от академията - Вихрони Попнеделев, който предизвиква освободен подход към цвета и формата. Гергана има отличително цветоусещане и живописно чувство и наратива се движи около цвета, независимо дали обектите ѝ са свободно очертани силуети на плодове, цветя и интериорни предмети, щрихи на сгради, отражения или лодки. Колоритът ѝ магнетично привлича вниманието и гали нежно зрителните сетива на наблюдателя. Дори когато се опитваме да открием приликите между близки сини или жълти нюанси от различни нейни картини, разбираме, че всяка творба е от различна палитра, провокирана от вътрешната хармония и вълнения на авторката.

Гергана Лалова обича натюрморта, но в годините експериментира и в абстракцията.

Съчетава ярки цветове в смели контрастни композиции и се забавлява, разгръщайки таланта си и финият си усет за модернизъм в различни техники - масло, акрил, пигменти, пясък, туш върху платно и хартия.

„Когато рисувам, рисувам за себе си, без да се интересувам дали някой ще хареса картината или не. Защото изкуството е изключително субективно. Ти ще харесаш нещо, което аз няма да харесам. Обаче признанието, което получаваш въпреки всичко, когато отидеш на откриване на изложбата и видиш хората, които са дошли и са те уважили, някак си те стимулира. Дава ти крила.“, споделя Гергана Лалова.

Гергана е дъщеря на големия художник Михаил Лалов и носеща съзидателните му гени, тя се развива в същата област като баща си – живописта, но и надгражда. От 2009 г. е и художник-гримьор в екипа на Глобал филмс в едни от най-гледаните предавания и телевизионни проекти: "Господари на ефира", "Като две капки вода", "Маскирания певец", "България търси талант" и др.

Вернисажът на изложбата е на 17 март, вторник от 17:17 часа.

Експозицията може да бъде видяна от 17-и март до 22-ри април 2026 г. в изложбената зала на Le Petit Papillon Art Gallery във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн на сайта artpapillon.com.