Набират с конкурс млади творци от Варна за дебютни изложби

Първите стъпки пред публика са най-трудни и най-вълнуващи. За да подаде ръка на младите творци, Младежка фондация „Аморфа“ стартира конкурс за дебютни изложби за младежи по програма „Аморфа Траектория“. Конкурсът очаква кандидатурите на млади хора на възраст от 15 до 26 г., родени или живеещи във Варна, без значение от националността. Те трябва да се развиват в сферата на изобразителното изкуство и да имат авторски творби, като не е нужно да притежават специална квалификация или образование в сферата на изкуствата.

Желаещите може да кандидатстват до 18 август, като при попълване на формуляра за участие трябва да представят и снимки на поне 4 свои завършени творби. Необходимо е също те да са във Варна за подготовката и откриването на една от изложбите и съпътстващите дейности в периода август – октомври. Кандидатите подават кратка информация за себе си и снимки или визуализации на свои завършени творби чрез формуляра, достъпен на страницата на Младежка фондация „Аморфа“ в интернет на адрес www.amorpha.org.

Избрани ще бъдат осем младежи, по четирима във възрастта от 15 до 18 г. и четирима от 19 до 26 г., които ще бъдат разпределени в четири съвместни изложби. Участниците следва да творят в едно или повече направления на изобразителното изкуство, сред които живопис, скулптура, архитектура и градска среда, графика, илюстрация, моден дизайн, керамика, дърворезба, текстил, дизайн, фотография, инсталации, дигитални изкуства, пърформанс на визуални произведения, улично изкуство и други. Важно изискване е досега да не са осъществявали своя самостоятелна изложба.

Цел на регламента е да обхване и младежите, напуснали морската столица, за да учат или работят в друг град или държава, както и да приобщи новите временни или постоянни жители на града, сред които са както български и чуждестранни студенти, така и младежи, родени в смесени и чуждестранни семейства на хора, пристигнали от цял свят.

Журито на конкурса и екипът на програмата включва утвърдени професионалисти в сферата на изобразителното изкуство и културната дейност, сред които творци, училищни и университетски арт педагози и културни организатори от различни български градове. Сред тях са Ина Валентинова – съвременен художник и арт терапевт от Русе, Ивелина Русева – съосновател на културен клуб „Таралеж“ във Велико Търново, художник и арт педагог, арх. Моника Маринова – архитект с европейско отличие, базирана в Бургас, както и гл. ас. д-р арх. Доника Кирова – художник, архитект, писател и преподавател във Варненски свободен университет „Черноризец Храбър“.

Към кураторския екип, който ще срещне младите кандидати за първи път със специалистите, въвлечени в осъществяването на една успешна изложба, се присъединява и живеещият във Варна със семейството си бразилски съвременен визуален артист Сезар Пиментел. С негова подкрепа, дебютиращите творци ще научат повече за световните процеси и изисквания към художника, търсещ популярност за творчеството си по света.

Изложбите ще се бъдат подредени в културното пространство на „Аморфа“ при Адвокатската градинка във Варна, на адрес ул. „Драган Цанков“ №10 с вход от ул. „Шейново“ №24.

"Благодарение на изложбите и съпътстващите събития, варненската културна сцена ще се радва на доза обновление чрез очакваната свежа приливна вълна от талант, въображение и младежка устременост", убедени са организаторите от "Аморфа".

Вече близо 15 години младежката организация „Аморфа“ прави възможни първите смели стъпки в творческата кариера на младежи от различни части на страната и света. Тези стъпки започват именно във Варна, а сред тях са дебютни участия на младите артисти в колективни и самостоятелни изложби, първи изяви като куратор или културен организатор, първи участия във фестивали за визуални изкуства, градски трансформации, мащабни визуални проекти, акции и инсталации.

Галерия 33 ще зарадва ценителите на изкуството в морската столица с изложба живопис и графика на художника Доси Димчовски, по-известен в артистичните среди с псевдонима "Осакадосака".

Авторът израства в семейство, в което изкуството е естествена част от ежедневието. Средата му позволява да наблюдава различни подходи към създаването на произведения, което му помага да изгради лично отношение към процеса. Димчовски има силен интерес към начина на композиране, материалността и най-вече към една от основните връзки в изкуството – емоциите и тяхното визуално изразяване, разяснява изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

През 2013 година започва своето професионално формиране. Учи в Шотландия, а четири години по-късно завършва University of the Highlands and Islands със специалност изящни изкуства. Образованието му дава широк спектър от знания, което му позволява да работи в различни направления на изкуствата и това е ключът, който го формира като артист. Концептуалните практики и модерното изкуство в целия спектър показват на автора, че не е привлечен от сложните теории, а по-скоро от визуалната страна на творбата. По този начин, самият процес на работа и личните усещания на художника стават център на творческия му път.

Доси Димчовски е от художниците, които пътуват и така изграждат вкус и опит. Катарзисните състояния, през които преминава, творческия застой му помагат да се освободи и да започне да работи по-бързо и по-експериментално, отразявайки своите емоции и визуални впечатления.

Различните търсения на твореца изграждат в него сложен художествен език, който събира в себе си физическия и дигиталния маниер на изобразяване. Вдъхновява се повече от разговорите и усещането за човека, отколкото от самото изкуство. Що се отнася до живописната и дигитална естетика на Димчовски – той разработва абстрактни композиции с доминиращ пастелен колорит. Работи на големи петна, които са хармонични едно с друго, споделят организаторите на изложбата.

Залага на традиционните материали – акрил, масло, пастели и въглен.

При дигиталните си произведения, използва дигитална обработка, след което ги принтира върху канава и добавя позлата за акцент.

Стилът на Димчовски е абстрактен експресионизъм, свързан с нюйоркската школа.

За този стил е характерно използването на широки петна, ритмични мазки и интензивни цветови отношения, което се вижда при автора. Тази естетика е в духа на Аршил Горки, Ханс Хофман и особено Хелън Франкенталер. Подобно на тях, Димчовски работи със спонтанността и емоционалната енергия на живописния жест, допълва изкуствоведът Мария-Магдалена Петрова.

Освен абстрактността, при художника са ясно отчетливи влиянията от автоматизма на сюрреализма – свободните линии и графичните интервенции, които "надраскват" композицията, напомнят на практиките на Хуан Миро или Кандински от късния му период. При Димчовски е отличително, че разработва композициите си с меки преливания, а пастелните тонове доближават до естетиката на Никола дьо Стал и Виейра да Силва, където пространството не е строго геометрично, а емоционално и "дишащо".

Всеки творец, когато изгражда своята естетика, тя лежи върху основата на влияния от други творци, което е следствие от сходството във визуалния език, но забележителното е, че информационното натрупване винаги се канализира и отразява през собствените усещания и разбирания на автора, допълват организаторите.

Платната на Димчовски са по-лични и по-интровертни, което може да се разглежда като своеобразна съвременна версия на абстрактния експресионизъм, адаптирана към нашето време и културен контекст.

• Откриване на изложбата: 12 декември 2025 г. от 18:00 ч.
• Място: Галерия 33, Варна 9000, ул. Габрово 2А
• Период на изложбата: 12 декември 2025 - 09 януари 2026 г.
• Вход: Свободен
• За контакт: +359 899878333; contact@gallery33.art