Напусна ни именитият художник Венцеслав Антонов

Напусна ни художникът Венцеслав Антонов. Тъжната вест съобщиха негови колеги. Венцеслав Антонов беше дългогодишен директор на Галерията за графично изкуство - Варна, и на Международното биенале на графиката - Варна.

"Българското изкуство изгуби един от безспорните авторитети в графиката, а варненската артистична общност - едно от най-ярките си лица. Творец на категоричния жест и изказ, Венци Антонов ще остане в сърцата ни със силата на своя дух и своите произведения", отбелязват от Градската художествена галерия във Варна.

Венцеслав Антонов посвети десетилетия от своя живот на графичното изкуство - като артист и като организатор на най-престижния в тази област форум в България. Един от инициаторите на Варненското биенале, Антонов беше негов директор от 1997 г. и в продължение на десетилетия отстояваше съществуването на този високопрофесионален форум.

"Познаваме го като четящ човек с интереси в областта на историята и литературата, религиите, интелектуалните и културни постижения на човечеството. Изкуството му притежава геометрична композиционна организация, характеризираща се с наслагване на свободни плоскости в дълбочина.

В неговото творчество реалното пространство е заменено с условно, чисто художествено, лишено от натурност.

Иконографията му достига до геометричен пластицизъм, в който линията е основно изразно средство и основен конструктивен елемент", отбелязват още от Градската художествена галерия във Варна.

Венцеслав Антонов е роден на 6 април 1942 г. в град Бяла Слатина. През 1971 г. завършва специалност „Приложна графика” при проф. Александър Поплилов в Национална художествена академия – София, и се установява във Варна. Участва в общи национални изложби, в изложби на варненските художници и в представителни изложби на българското изкуство в чужбина. Представя изкуството си в международни биеналета на графичното изкуство в Любляна, Берлин, Сао Пауло, Баден Баден, Битоля и др. Работи в областта на графиката, живописта, плаката, оформлението на книгата и пространственото художествено оформление. Негово дело са монументални творби в курортите Златни пясъци и Слънчев ден, и в квартал Аспарухово.

Носител е на награда Варна в категорията "Изобразителни изкуства" през 2003 г., на Голямата награда "Варна" за цялостно творчество през 2017 г., отличен е с почетен плакет от Министерството на културата за постижения в изкуството и с Гран при на фондация "Остен" за живопис през 2017 г.

Негови творби са притежание на художествени музеи и частни колекции в страната и чужбина, между които и Градската художествена галерия във Варна.

Поклон пред паметта му!

От 17-и март до 22-ри април Арт Галерия Le Papillon ще представи пред варненските ценители  последните творби на Гергана Лалова, обединени в темата „Четири сезона“.

Експозицията е една цветна експозиция в стил постмодернизъм с елементи на фовизъм, с много свобода, непринуденост и ведрост, а това е най-добрият начин да бъде отбелязано началото на пролетта, възраждането на живота, устойчивата топлина на слънцето, разказват организаторите.

Темите и обектите на художничката са още една препратка към постмодернизма и импресионизма на Моне, към чието творчество тя изпитва пиетет. Познаваме авторката главно с предразположението й да запечатва мига на застиналия живот под формата на натюрморти, а с настоящата колекция тя изненадва публиката с прекрасни импресионистични пейзажи, впечатлили я през четирите сезона на изминалата година, допълват от галерията.

От Арт Галерия Le Papillon описват естетиката и темите на Гергана Лалова така:

Темата за натюрморта привлича Гергана като възможност да изрази естетическата си наслада от съзерцанието на нещата, с които живеем и виждаме в ежедневието си. Това са предмети, които носят освен конкретна емоция за нея, но и предизвикват творческия ѝ експресионизъм да създава усещане за простор, загадъчност, истории от цвят и форма.

Естетиката ѝ и добрият ѝ вкус са повлияни от Матис, Пикасо, Моне.

В творческото си израстване е попила много от мащабността в израза на баща си Михаил Лалов, но най-вече от философията и маниера на ментора и учителят си от академията - Вихрони Попнеделев, който предизвиква освободен подход към цвета и формата. Гергана има отличително цветоусещане и живописно чувство и наратива се движи около цвета, независимо дали обектите ѝ са свободно очертани силуети на плодове, цветя и интериорни предмети, щрихи на сгради, отражения или лодки. Колоритът ѝ магнетично привлича вниманието и гали нежно зрителните сетива на наблюдателя. Дори когато се опитваме да открием приликите между близки сини или жълти нюанси от различни нейни картини, разбираме, че всяка творба е от различна палитра, провокирана от вътрешната хармония и вълнения на авторката.

Гергана Лалова обича натюрморта, но в годините експериментира и в абстракцията.

Съчетава ярки цветове в смели контрастни композиции и се забавлява, разгръщайки таланта си и финият си усет за модернизъм в различни техники - масло, акрил, пигменти, пясък, туш върху платно и хартия.

„Когато рисувам, рисувам за себе си, без да се интересувам дали някой ще хареса картината или не. Защото изкуството е изключително субективно. Ти ще харесаш нещо, което аз няма да харесам. Обаче признанието, което получаваш въпреки всичко, когато отидеш на откриване на изложбата и видиш хората, които са дошли и са те уважили, някак си те стимулира. Дава ти крила.“, споделя Гергана Лалова.

Гергана е дъщеря на големия художник Михаил Лалов и носеща съзидателните му гени, тя се развива в същата област като баща си – живописта, но и надгражда. От 2009 г. е и художник-гримьор в екипа на Глобал филмс в едни от най-гледаните предавания и телевизионни проекти: "Господари на ефира", "Като две капки вода", "Маскирания певец", "България търси талант" и др.

Вернисажът на изложбата е на 17 март, вторник от 17:17 часа.

Експозицията може да бъде видяна от 17-и март до 22-ри април 2026 г. в изложбената зала на Le Petit Papillon Art Gallery във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн на сайта artpapillon.com.