Стоимен Стоилов представя юбилейна изложба във Варна

Именитият български художник проф. Стоимен Стоилов, който от години живее и твори във Виена, ще представи своята юбилейна изложба, с която ще отбележи 80-ата си годишнина в своя роден град Варна.

Откриването ще бъде на 27 октомври, от 18:30 часа в Градската художествена галерия “Борис Георгиев”.

Събитието е под патронажа на кмета на община Варна Благомир Коцев, който ще отличи с почетен знак на кмета с лента именития български художник. Церемонията по връчването на отличието ще се състои на 28 октомври, понеделник. То е във връзка с приноса на  проф. Стоимен Стоилов към родния му град Варна и по повод 80-годишнината на художника.

Един от най-значимите български художници, проф. Стоимен Стоилов, избра Градската художествена галерия “Борис Георгиев” в родния си град за място на своята юбилейна изложба.

Екпозицията ще представи знакови произведения от различни периоди на неговото творчество - живопис, папируси, пастели, графика и рисунки. Носителят на Хердерова награда ще покаже емблематични художествени произведения и цикли като цикъл живопис “Човешките права”, създаден и представен във Виена по време на среща на върха на ЕС по случай 50-ата годишнина от подписването на Декларацията за правата на човека на ООН. Художникът ще подреди в Градската галерия на Варна както свои пастели, графика и рисунки от 80-те години на XX век, така и монументални живописни платна от началото на ХХІ век като “Фреска” (2003 г.) и “Средиземноморски фрагменти” I и ІІ, III и IV (2024 г.).

Публиката ще може да види за първи път в музейна среда и две от внушителните живописни творби на артиста “Лабиринт на познанието”, 200х360 см, маслени бои върху платно, и “Фрагменти”, триптих 200х500 см, маслени бои върху платно, създадени през 2015-2016 г. специално за колекцията на Икономическия университет във Варна. Художникът ще представи и най-новите си работи, рисувани върху папируси в ателието му във Виена през тази година, от цикъл със заглавие “Ной”.

Изложбата, както и предстоящото издаване на юбилеен каталог, свързан с нея, се реализират с финансовата подкрепа на Фонд “Култура” на Община Варна. Събитието е и с подкрепата на областния управител на Област Варна проф. д-р Андрияна Андреева. Официални партньори на изложбата са Министерството на културата - Българския културен институт - “Дом Витгенщайн” - Виена, и галерия “Средец” - София, Икономическият университет Варна и Художествената галерия - Добрич.

Програмата по отбелязването на 80-ия юбилей на уважавания художник включва и представянето първо във Варна на най-новия документален филм за него.

На 28 октомври, от 16:00 в зала “Европа” на Фестивалния и конгресен център във Варна, ще бъде премиерната прожекция на документалния филм на режисьора Георги Тошев

“Щастие на върха на молива”.

Официални гости на честванията във Варна ще бъдат канцлерът на Република Австрия за периода 2000 – 2007 г. д-р Волфганг Шюсел и съпругата му д-р Криста Шюсел, както и посланикът на Република Австрия у нас Н. Пр. г-жа Андреа Икич-Бьом.

Изложбата ще остане експонирана до 8 декември 2024 г.

След Варна част от нея ще гостува в галерия “Средец” на Министерството на културата в София и в Българския културен институт “Дом Витгенщайн” - Виена.

СТОИМЕН СТОИЛОВ

• 1944 Роден във Варна, България
• 1972 Завършва Националната художествена академия в София
• От 1991 Живее и работи във Виена, Австрия

САМОСТОЯТЕЛНИ ИЗЛОЖБИ

Австралия, Австрия, България, Германия, Италия, Канада, Люксембург, Норвегия, Чехия, Русия, САЩ, Словакия, Франция, Швеция, Швейцария, Япония.

БИЕНАЛЕТА И САЛОНИ

Биенале на графиката, Варна, България; Евро Арт, Женева, Швейцария; Международно триенале на графиката, Шамалие, Франция; Биенале на графиката, Любляна, Словения; Есенен салон, Париж, Франция; Биенале на графиката, Фредрикстад, Норвегия; Биенале на графиката, Краков, Полша; Международна изложба на графиката, Биела, Италия; Арт Експо, Ню Йорк, САЩ; Биенале на графиката, Сао Паоло, Бразилия; Биенале, Бърно, Чехия; Биенале, Братислава, Словакия.

НАГРАДИ

• 2009 Титла “Професор”, Министерство на културата на Република Австрия
• 2010 Орден “Стара планина”, І степен, Република България
• 2009 Национална награда за живопис „Захарий Зограф“
• 2016 Голяма награда „Варна“
• 2017 Награда на I биенале на графиката, Ливно, Босна и Херцеговина
• 1991 Награда “Готфрид фон Хердер” за цялостно творчество на Университета във Виена, Австрия.
• 1991 Награда на II биенале на графиката Шамалие, Франция.
• 1985 Голямата награда за български участник на III биенале на графиката във Варна, България.
• 1984 Медал за графика на Арт Експо, Ню Йорк, Фондация “Билан” за съвременно изкуство.
• 1983 Голямата награда “Илия Петров” за стенопис, присъждана от Съюза на българските художници, София.
• 1982 Сребърен медал на Международната изложба в Лайпциг, Германия.
• 1976 Голямата награда на биеналето в Бърно, Чехия.
• Носител е и на редица други награди.

ЧАСТНИ КОЛЕКЦИИ И МУЗЕИ

Австрия

• Музей “Албертина”, Виена
• Министерство на външните работи на Австрия
• “Артотек”, Виена
• Музей на Долна Австрия, Санкт Пьолтен

България

• Национална художествена галерия, София
• Градска художествена галерия, Варна
• Художествена галерия, Добрич

Франция

• Националната библиотека на Франция, Париж
• Националният фонд на съвременното изкуство към Музей Лувър, Париж
• Фондация “Арт Диалог”, Париж

Германия

• Музей на изкуството “Вила Меркел”, Еслинген
• Музей на графичното изкуство Фондация “Шрайнер”, Бад Щебен
• Градски музей в град Вендлинген

Русия

• Музей “Пушкин”, Москва
• Третяковска галерия, Москва

САЩ

• Конгресна библиотека на САЩ, Вашингтон
• Градска библиотека, Ню Йорк
• Университет Принстън
• Университет Йейл
• Библиотека “Строзиер”, щата Флорида
• Университет Флорида Атлантик, колекция “Джаф”
• Колеж Мидълбъри, библиотека “Стар”

Откриването на юбилейната изложба на Стоимен Стоилов в Градската художествена галерия “Борис Георгиев” - Варна, ще бъде на 27 октомври 2024 г. от 18:30 ч.

Работно време: понеделник - събота: 9:30 - 17:30, почивен ден - неделя.

Представителна изложба на Цветелина Максимова ще бъде показана от 31 юли до 20 август 2026 г. в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" – Варна. Експозицията събира произведения предимно от последните десет-петнайсет години и очертава посоката, в която се развива творчеството на авторката - от мащабните живописни платна до камерните формати, обектите и работата с природни материали.

Изложбата не е замислена като ретроспекция и не следва хронологично творческия път на Цветелина Максимова. За нея художничката подбира работи, обединени от абстрактно-лиричния дух, който все по-ясно определя нейния художествен език през последните години, споделят организаторите.

"Не бих искала да обхвана толкова мащабно търсенията си от самото начало. По-скоро представям работи от последните десет-петнайсет години. За мен самата е любопитно да видя тези неща заедно. Идеята ми е да се придържам към този абстрактно-лиричен дух, който особено ме вълнува сега. Изложбата е представителна за актуалната посока на моето изкуство", споделя пред Нина Локмаджиева Цветелина Максимова.

За Варненската галерия авторката е подготвила около 25 голямоформатни платна, част от които надхвърлят метър и половина, както и нов цикъл от малки работи с размери около 25 сантиметра. Съпоставянето на двата мащаба е ново предизвикателство и за самата художничка, а окончателният подбор ще бъде определен при срещата на произведенията с пространството на залите. "Това съчетание не съм го правила досега. Любопитно ми е как големият мащаб в живописта и малките работи ще застанат едни до други. Самото пространство ще подскаже какво да остане и как да бъде изградено цялото, ще разчитам и на куратора Румен Серафимов", казва тя.

Произведенията в малък формат се появяват като самостоятелен цикъл, който продължава да нараства. При неговото създаване материалът не е пасивна основа, а участник в художествения процес – повежда композицията и често определя развитието на творбата. В работите се срещат оксидиращ метал и други природни или променящи се с времето материи. "Самият материал, който съм вграждала, ме водеше. Той завърта цялата композиция. Поглеждайки назад, виждам, че ме е вълнувала играта с ефекта на ръждата – върху метал, върху медна пластина, върху различни материали – и тяхното съчетаване. Гамата ми е доста монохромна и сдържана, но в нея търся богатството на финия нюанс", разказва Цветелина Максимова.

Интересът към природата и натуралните материали е свързан и с продължилата 22 години работа на художничката с артгрупа "Дупини". Колективният опит, лендарт проектите и създаването на произведения в реална природна среда оставят трайна следа в индивидуалното ѝ творчество. "Работата ми с артгрупа "Дупини" има изключително влияние. Това са 22 години – буквално като създаване на семейство. Със сигурност този опит е оформил посоката и облика на изкуството ми. В проектите в природата първоначално правех доста мащабни неща, а постепенно ги сведох към по-малкото, по-лаконичното, по-интимното и мимолетното. Колкото е по-малко и запечатва само мига, толкова по-изразително става то за мен", споделя авторката.

Независимо от медията, работният процес за нея остава открито търсене, в което предварителното намерение може да бъде променено от материала, образа или самото действие. "Целият процес на създаване на една творба за мен е търсене. Аз не зная предварително какво искам да постигна. Буквално търся, докато намеря. И, слава Богу, вече зная кога да спра. Не винаги съм знаела – горчивият опит от прехвърляне на границата ме научи", казва Цветелина Максимова.

В изложбата ще бъде включена и инсталацията "СЪ-творение", чието заглавие обединява представите за сътворяване и съучастие. Творбата е изградена от отливки на ръцете на приятели, колеги и съмишленици на художничката. Всяка от тях носи индивидуалните характеристики на човека, който е участвал в процеса, но заедно те създават образ на взаимност и споделено движение. "Всеки е застанал пред мен и ми е подал ръката си, за да взема отпечатък от нея. Тези ръце изграждат една общност, едно общо движение, с отражение в дълбочина и с много допълнителни препратки", обяснява авторката.

Макар да няма предварително формулирана обща тема, изложбата се превръща в една от дълбоко личните срещи на Цветелина Максимова с публиката. За нея подобно представяне не е просто подбор на произведения, а откровение и изваждане на интимния свят на ателието пред погледа на другия. "Болезнен процес е да извадиш ателието си и да го покажеш пред публика. Особено когато организираш голяма изложба и разкриваш много интимна част от себе си. В случая изложбата е без тема – тоест показвам Цветелина Максимова. Мисля, че човек стига до такава изложба, когато усеща, че е натрупал опит, знания и може би някаква мъдрост, която вече иска да сподели с другите", казва художничката.

Едно от произведенията, което е избрано и за визията на изложбата, носи заглавието "Откровение" – дума, която според Цветелина Максимова съдържа и същността на предстоящото ѝ представяне във Варна.

Срещата на авторката с варненската публика има повече от тридесетгодишна история. Тя представя своя изложба в Градската художествена галерия през 1995 г., а през следващите години участва и в други художествени събития в града. "Варна е един от градовете, в които намирам поле за изява. Публиката тук е отворена към подобен вид изкуство. Много харесвам културния живот на Варна, защото е необозрим като хоризонт – има различни, смели и експериментални неща, но и класически. А аз в никакъв случай не бягам от класическото", подчертава Цветелина Максимова.

Изложбата идва в момент на активна работа за художничката. Новият цикъл от камерни произведения, които тя сравнява с краткия и концентриран изказ на източната хайку поезия, няма да приключи с представянето във Варна.

Всяка завършена работа повлича нови идеи, ново желание, някаква жажда. Толкова ми се работи. Това, което ще покажа във Варна, е само началото на цикъла. Продължавам.

Цветелина Максимова е родена през 1966 г. Живее и работи във Велико Търново. Завършва специалност "Текстил" в Средното художествено училище за приложни изкуства в София, а след това – "Живопис" във Великотърновския университет "Св. св. Кирил и Методий". Работи в областта на живописта, графиката, обекта, инсталацията и лендарт. Член е на Съюза на българските художници, а от 2000 до 2022 г. е част от артгрупа "Дупини". Специализира в Cité internationale des arts в Париж и участва в артистични резиденции и международни проекти в Европа и Азия. Има самостоятелни изложби в София, Варна, Велико Търново, Плевен, Добрич и Габрово. Представя се в Градската художествена галерия "Борис Георгиев" – Варна още през 1995 г. Носител е на награди за живопис от Националните награди "Алианц България", на Наградата на Община Велико Търново от Биеналето на църковните изкуства и на наградата за утвърден визуален артист от националната изложба конкурс "О, щастливи дни!" през 2025 г. Нейни произведения се намират в музейни, галерийни и частни колекции в България и чужбина.