“Закъсняло лято” завладява Арт Галерия Le Papillon от 10 август

Талантливият художник Валентин Ангелов разказва за своето "Закъсняло лято" в поредица от 17 творби, които ще бъдат експонирани в Арт Галерия Le Papillon от 10 август до 6 септември. Картините са създадени през последните месеци, специално за изложбата във Варна. Те разкриват различните посоки в многообразното му творчество.

„Валентин Ангелов е любознателен творец, който обича да пътешества и да описва своите впечатления или с детайлната, реалистична, фина линия на майстор илюстратор, или с експресивната, различна четка или шпатула, но винаги с ведрост, настроение и загадъчна усмивка, скрита в сюжетната линия. Редуването на плътни и велатурни полета, създават живописно усещане и внушение за бликащ живот. За богатството на въображението му разбираме от сюрреалните му, почти сънувани разходки с летящи лодки, ангели или пазителки на морски съкровища. Бурната му дълбока емоционалност долавяме в нажежените понякога ярки тонове със смели контрасти и плътност на цвета в изразителните му развълнувани пейзажи. Кобалтовото му синьо ни спира за кратко пред малък храм в "Миконос", огрян от мистична светлина, контрастиращ на фона на почти драматично небе, но го срещаме и в "Юлската нощ" в Пиза. Нежно розовите полутонове ни връщат чувството за безвремие на спокойно и горещо "Пладне" из малки, но колоритни улички в южен град или при залеза "Там някъде". Творбите му ни задържат вниманието и подсъзнателно ни подканват да направим пауза от ежедневието, за да посрещнем лятото. Без значение кога ще дойде то, то като че ли винаги е "закъсняло". Лятото - онзи събирателен образ на време за свобода, топлина, приключения и споделеност. Лятото - алегория на по-добри времена, на хубави дни, на постигнати желания и силни емоции. Лятото - като кулминация на всичко, очаквано с нетърпение“, коментират от Арт Галерия Le Papillon по повод изложбата "Закъсняло лято" на Валентин Ангелов.

„Възхитително е лекотата и майсторството, с което успява да побере не просто един цялостен сюжет, а истински малки светове само в едно платно. Достатъчен е един "Прозорец" или "Ветрило" и умелата му четка повежда въображението на зрителя на "Разходка във времето", създавайки убедително една нова реалност. Там цветовете си играят със светлината и сянката, а ние с удоволствие оставяме съзнанието да премине отвъд ежедневието. Не липсват и провокации, фино вплетени в сюрреални композиции, в които всеки предмет, дори привидно случайно попаднал там, е всъщност натоварен с конкретен смисъл и често придава цялостна завършеност на сложния сюжет. Символика, повдигаща общовалидни или философски въпроси за началото и битието, за тежестта на мислите и за различните гледни точки“, допълват от Арт Галерия Le Papillon.

Експозицията може да бъде разгледана в изложбената зала на галерията на ул. Драгоман 12, до кукления театър, а също и онлайн на сайта artpapillon.com. Откриването ще е на 10 август, от 17 часа.

На рождения си ден Галерия 33 ще представи изложба скулптура на Матео Морнар. 

Селекцията от творби в настоящата експозиция представят отношението на автора към жената и женското тяло, което той цени и уважава безкрайно. То разцъфтява в оригиналните му скулптури с грациозни извивки, изпълнени с нежност и любов. Те са абсолютен поклон пред Жената, която е неизчерпаем източник на вдъхновение за него.

След артистичен период, посветен на пищните извивки, стилът на Матео Морнар еволюира до кубични форми, груби ръбове, суровост и остри линии. Първи скулптури от този период са тигър, мечка и телец.

Авторът създава и серия от хищници, а хипопотам с дължина 4 метра и тегло над 1 тон е най-големият, правен някога от бронз. Матео Морнар създава още костенурка и носорог, които са сред застрашените животни, които той искрено желае да защити и съхрани.

В настоящата експозиция в Галерия 33 публиката може да разгледа кубичните скулптури –

носорог, тигър, слон – посветени на защитата на застрашените видове.

Роден в Хърватия, през 1946 г., на десетгодишна възраст, емигрира във Франция и със семейството си се установяват в Париж. Младото момче обича да прекарва време в Лувъра, особено в секциите, посветени на скулптурата. На 18 години постъпва в училището за модерно изкуство École supérieure des arts modernes (ESAM Paris), където учи графичен дизайн, интериорна декорация и скулптура. Завършва сред най-добрите в класа си и се присъединява към клон на групата Publicis. Работи 3 години, посветени на разработването на мащабни модели, които се представят на търговски панаири, а след това преминава към работа на свободна практика. В продължение на много години работи в областта на издателското дело, графиката и интериорната декорация. През 1977 г. една работна задача го отвежда на Френската Ривиера, където решава да се установи.

През 1995 г. Морнар решава да се посвети изцяло на скулптурата и започва да излага ранните си произведения на бронзови жени в Кан, Ница и Монако.

През 1997 г. той открива училище по скулптура в Ница, желаейки да запознае ценителите със сложното изкуство на скулптурата и да ги вдъхнови.

Морнар се запознава с Грималди в края на 80-те години на миналия век в Монако. Принц Рение III много цени художника и редовно посещава изложбите му и закупува няколко от неговите произведения за частната си колекция. През 2005 г. синът му, принц Албер II, го наследява като глава на Княжество Монако. През 2006 г. той създава фондацията „Принц Албер II на Монако“, посветена на опазването на околната среда и устойчивото развитие. От 2009 г. Морнар си сътрудничи с фондацията „Принц Албер II на Монако“, на която дарява част от приходите от продажбите си. Двамата поддържат близки отношения, водени от общата цел.

Въпреки днешното си международно признание, Матео Морнар е дълбоко отдаден на предаването на знанието и продължава да преподава скулптура в своето ателие в Монако. Курсовете са на изключително високо професионално ниво, водени в дух на позитивност и добро настроение - две неотменни качества на този талантлив и ценен артист.

В отговор на многобройни запитвания от Монако, Франция, Италия и по-далечни страни, Матео Морнар решава да създаде месечна програма от творчески стажове, които се провеждат в Княжеството, в самото му ателие.

След повече от 50 години създаване на скулптури, рисунки, арт предмети и бижута, Матео Морнар желае да се съсредоточи върху проектирането на високи сгради като произведения на изкуството, мощни символи на земята, където те ще се извисяват към небето. Това ще бъдат оригинални жилищни пространства, несравними с нищо реализирано досега. С тези творения Матео Морнар се надява да внесе ново измерение в човечеството чрез свежа визия, нова форма на изкуство в дизайна на градските пространства по целия свят. Тези архитектурни проекти са насочени към вземащите решения смели и енергични хора, които вярват в бъдещето и в новите технологии. Това са бетонни архитектурни проекти, технически одобрени от инженери и архитекти за строителство в съответствие с най-добрите практики.

Вернисаж (с покани) 3 март2026 г. (вторник) 18:00 ч.

Изложбата ще бъде достъпна за посещение от 4 март до 14 март 2026 г.

Галерия 33, ул. Габрово 2А, Варна; +359899878333; contact@gallery33.art