Изложба живопис на Валери Чакалов и Стефан Божков представя Арт галерия Le Papillon до 9 април

Най-новите живописни творби на Валери Чакалов и Стефан Божков, обединени в експозицията "Тишина", представя варненската Арт галерия Le Papillon до 9 април. Общото между двамата автори е неконвенционалният им индивидуален подход към чувствителността на зрителя. Те създават собствен автентичен прочит на заобикалящата ги действителност. "Събират ги не само множеството съвместни изяви, дългогодишното приятелство, но и умението да извлекат същественото над тривиалното, да съзерцават мимолетността, но и да катализират подобно развитие в подсъзнанието на зрителя", изтъкват от Арт галерия Le Papillon.

"Изложбата е диалог между двама изследващи импровизацията на жеста артисти, като свободен джем сешън, създаващ усещането за сетивност, автентичност и първична жизненост. В тишина и застиналост на пигмента, като движение на цветен прах на стоп кадър, поглъщат вниманието релефите и знаковите форми в композициите на Валери Чакалов. Тихи са и метафорите на Стефан Божков, които деликатно излизат като контрастни символи от нюансите на черните основи и очертават бряг, платноходка, трева, женски силует.. В тишината можем да чуем вътрешния шепот на душата, в тишина се ражда новия ден и в тишина се отмива със застъпването на тъмнината...

Валери Чакалов твори в областта на графиката, живописта и разчупващо традиционните форми изкуство. Неговите абстрактно-геометрични картини, с вплетени знаци, образи и натрупвания както с различни материи и пигменти, така и от различни култури и епохи, създават особена естетическа и емоционална среда. Тяхната тишина поражда дзен състояние за осъзнаването на текущия момент и изследва вечните въпроси за създаването и трансформацията. Творбите му се отличават с великолепните балансирани композиции с изящен стил и водят по необикновен начин към опознаване на света и себе си, към съзерцанието и към осмислянето на вечните човешки истини.

Магията, която излъчват творбите на Стефан Божков, привлича окото с доминиращия си тайнствен черен цвят, от който като от мъгла изникват нежни линии, образи изследващи символа отвъд реалността на формата. Семантични послания, знакови разпознаваеми изображения, подсказващи разказ, деликатна загадъчна еротика откриваме дори там, където отсъства носителят й. Използвайки черното с неговите производни, художникът успява да провокира зрителя, да го накара да вникне в творбите, да предизвика дискусии и да остави трайни следи в съзнанието му. „Търся онова съчетание от знаковост и реализъм, в което с отделния детайл се прониква навътре в идеята“. Творенията на Божков са по-скоро продукт на въображението му, което пресича реалността по странни начини. Метафоричният прочит на разпознаваеми детайли от реалността претърпява развитие и изкристализира в персонална митология, която идва не от подсъзнанието, а намира своето основание в полето на познаваемия хоризонт", разказват от от Арт галерия Le Papillon.

Изложбата живопис "Тишина" на Валери Чакалов и Стефан Божков може да бъде разгледана до 9 април в основата изложбена зала на галерията, както и в пространството на Le Petit Papillon Art Gallery във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн на artpapillon.com.

Новата самостоятелна изложба на изтъкнатия български художник Васил Стоев, озаглавена "Висок хоризонт", ще бъде експонирана във варненската галерия Ларго до 27 август. Откриването е на 3 август, от 18:30 часа. Произведенията са рисувани от пловдивчанина специално за представянето му в морската столица. 

Ето как представя изложбата галеристът на Ларго Нели Вълчева:

"Известен със своя разпознаваем художествен стил, Васил Стоев отново ще предизвика интереса на публиката с динамиката, вътрешното напрежение и емоционалната наситеност на картините си.

В платната му съжителстват чисти тонове и монохромни полета, които изграждат сложна, почти музикална живописна повърхност.

Абстрактните пейзажи, изчистените фигурални композиции, премислената, пестелива цветова палитра, превръщат всяка негова творба в притча, населена с идеи, с усещания, с иносказателни истории.

Изложбата "Висок хоризонт" е покана за съзерцание и вътрешно, духовно пътешествие.

Картините са наситени със земни, приглушени тонове, или са озарени от ярки и смели цветови контрасти. Представената колекция включва предимно пейзажи, а в някои от творбите ракурса, който художникът използва, е поглед отгоре, даващ различна перспектива на общуването с материята. Картините на Стоев създават имагинерен диалог между реда и хаоса, между уязвимостта и силата на природата, между интимния детайл и обобщения поглед отдалеч и отвисоко. В произведенията на пловдивския майстор на четката се усеща вечния стремеж на твореца към търсене и намиране на истината отвъд видимото – към един духовен хоризонт, който надскача баналността на ежедневието, приближавайки се до универсалните, вечни човешки истини.

Вдъхновен от природата, но и свързан неразривно с философията на битието,

Васил Стоев търси чрез интернационалния език на изкуството директния път към душата на зрителя.

"Висок хоризонт" не е просто изложба, това е преживяване, което оставя дълбока следа, провокира размисъл и събужда сетивата ни". 

Васил Стоев е роден в гр. Първомай на 07 август 1950 г. Завършва Националната Художествена Академия през 1979 г. при проф. Александър Поплилов. Има над 80 самостоятелни изложби и участия в сборни експозиции в редица престижни български и европейски галерии, музеи и арт изложения, някои от които: "Muse'е del'Athenee" Женева, Швейцария; "The Museum of Modern Art" Папендрехт, Холандия; Галерия "BernardFelli" и Галерия "Celine", Париж, Франция; Галерия "Cornerstone Galleries" Калифорния, САЩ, галерии в Австрия, Турция, Малта, Италия, Белгия, Великобритания, Дания, Япония и др.

Васил Стоев е носител на престижни награди: I-ва награда на СБХ, категория Плакат; Награда за участие, първа степен в Международно Биенале на изкуствата, Малта; Награда на град Пловдив за живопис. Негови творби присъстват в музеи и публични колекции на Музей Mimara, Загреб, Хърватска; Национален музей за изящно изкуство, София, България; ГХГ в София, Пловдив и Бургас; Национален Художествен музей Валета, Малта; Фондация TempreArt, Малта; Асоциация на художниците и писателите Nidd'Aigle, Белгия; Музей за съвременно изкуство, Малта; Музей Tempra, Малта; Музей за съвременно изкуство – Sammlung Hadwiger. Негови творби са появяват на аукционите на Сотбис в Лондон, Англия и Виена, Австрия.