Мобилно меню

Стоимен Стоилов получи най-високото отличие на Министерството на културата

Министърът на културата Найден Тодоров връчи на именития художник "Златен век" - огърлие, при откриването на юбилейната му изложба в родната Варна
Стоимен Стоилов получи най-високото отличие на Министерството на културата
738

Министърът на културата Найден Тодоров връчи на именития български художник проф. Стоимен Стоилов най-високото отличие на Министерството на културата "Златен век" - огърлие, за неговия изключителен принос в развитието и утвърждаването на българската култура и национална идентичност и по повод неговата 80-та годишнина. 

На церемонията, която се състоя при откриването на юбилейната изложба на проф. Стоилов в Градската художествена галерия "Борис Георгиев", официални гости бяха канцлерът на Република Австрия за периода 2000 – 2007 г. д-р Волфганг Шусел, и съпругата му д-р Криста Шусел, Антония Бийрбаумер – заместник-ръководител на мисията в Посолството на Австрия у нас, областният управител на област Варна проф. Андрияна Андреева, зам.-кметът на Община Варна Павел Попов, Димитър Чутурков - председател на комисията по култура и духовно развития в Общински съвет Варна и председател на експертната комисия на Фонд "Култура". 

Стотици почитатели на изкуството препълниха на 27 октомври залите на Градската художествена галерия "Борис Георгиев" – Варна, за да станат част от големия артистичен празник - откриването на юбилейната изложба на проф. Стоимен Стоилов - художник, който с таланта и енергията си поставя Варна на световната карта на изкуството още през 80-те години на ХХ век.

В обръщението си при връчването на отличието министър Найден Тодоров отбеляза:

"В последните години се говори за провала на дипломацията, но има една дипломация, която е успешна, това е дипломацията на културата и проф. Стоимен Стоилов е живият пример за това...

Има хора, които са надраснали родното си и са се превърнали в хора на човечеството.

Аз съм безкрайно щастлив, че  имам възможността да връча на проф. Стоилов най-високото отличие на Министерството на културата, но той няма нужда от тези отличия, защото е направил всичко, за да бъде самият той днес с присъствието си отличие за нас. Неговите картини са онова, което говори достатъчно и ние може само да сме горди, че живеем във времето на Стоимен Стоилов". 

Волфганг Шусел говори за Стоимен Стоилов като за посланик на българското изкуство и култура в чужбина: "Аз го намирам възхитителен, защото същинската тема в неговото творчество е човекът. Освен художник на образите, той е и художник на светлината, на историята, на пространството, тъй като неговите картини винаги разказват истории и те не свършват, като по този начин той полага грижи и за младите таланти, за следващото поколение". 

Областният управител проф. Андрияна Андреева припомни сътворените специално за Икономическия университет във Варна знакови платна на художника „Алегория на морето“ и „Алегория на брега“. „Когато човек се докосне до момента, в който той работи, вижда, че не само за него човекът е в центъра на Вселената, а самият той е център, защото това е личност, с която България може да се гордее, че е дала такъв велик творец в света на изкуството“ - каза проф. Андреева. 

Зам.-кметът Павел Попов посочи, че всички сме наследници на делото на Стоимен Стоилов в творческите ателиета във фабрика „Вулкан“, където се случва спойката на две поколения варненски художници: “Наследници сме и чрез реализирането на Международното биенале на графиката, което успешно поставя Варна на художествената карта на Европа”.

Изкуството на проф. Стоимен Стоилов представи директорът на Градската художествена галерия – Варна, изкуствоведът и културолог Доротея Павлова:

“Стоимен Стоилов принадлежи на творческото поколение, което навлиза в изкуството през 70-те години на 20. век, внасяйки нов пластичен език и автономно художествено изразяване. Още тогава той се утвърждава като талантлив художник с безкомпромисно висока професионална култура, създавайки метафорични композиции, в които присъстват експресивно предадени фигури на хора и животни. Всъщност през цялото си творчество художникът споделя принципите на фигуративната рисунка, подчинени на модерните европейски художествени традиции, които допускат изразителни деформации, сложни  времево-пространствени конструкции и повишена емоционална изразителност на линията.

Така се формира характерния „фигуративизъм“ на Стоимен Стоилов, който пренебрегва реалистичната правдивост и създава една иконография, един сложен и драматичен образен свят, които отпраща към сюжети, интерпретиращи философските теми за битието, за живота и смъртта, за властта, за борбата, силата и надмощието, за човешкото и божественото, за историята, за духовното и физическото. И макар художествени образи да изхождат от визуалните образци на Античността и Ренесанса, както и на византийското изкуство, авторът използва художествени похвати на модерното изкуство, например, на сюрреализма, като изгражда повтаряне на пластични форми – силуети и конструиране на различни ракурси на една фигура в картинно поле, за да предаде движението, да предаде напрежението в сюжета, да създаде така емблематичните за неговото изкуство образи-метаморфози – на човека-машина, човека-звяр, човека-риба и т.н. С чувството за мащаб той създава и монументални композиции във фресков стил, в които акцентира върху линеарните, колоритните и фактурните стойности. Без да се отказва от своята виртуозната линеарност, художникът рисува с тънко положена живописна материя фигури, притежаващи монументалната вглъбеност. Линията от тежка, плътна и материална става по-фина, по-лека, по-гъвкава, по-изразителна и по-свободна, за да откликне на класическата и неокласическата форма при създаването на женските и мъжките образи. Каноничността, с която той създава един театрален свят, в който персонажите стоят убедително в своите роли, търсещи интелектуалната игра, връща у зрителя вярното чувство за за картинното, поради което изкуството на Стоимен Стоилов винаги ще има своето място в изложбените зали на всички световни художествени музеи.”

Доротея Павлова благодари на проф. Стоимен Стоилов за направеното от него дарение, което ще обогати музейния фонд на Варненската галерия.

Изложбата, както и юбилейният каталог, свързан с нея, се реализират с финансовата подкрепа на Фонд “Култура” на Община Варна. Изложбата е под патронажа на кмета на община Варна Благомир Коцев. Събитието е и с подкрепата на областния управител на Област Варна проф. д-р Андрияна Андреева. Официални партньори на изложбата са Министерството на културата - Българския културен институт - “Дом Витгенщайн” - Виена, и галерия “Средец” - София, Икономическият университет Варна и Художествената галерия - Добрич. 

Изложбата ще остане експонирана до 8 декември 2024 г.

След Варна част от нея ще гостува в галерия “Средец” на Министерството на културата в София и в Българския културен институт “Дом Витгенщайн” - Виена.

2024 © Варна е / снимки: Градска художествена галерия - Варна

За първи път във Варна: Международен фестивал за улични изкуства събира артисти от 5 държави

Програмата на 4 и 5 юли включва циркови представления, светлинно шествие на кокили, живи статуи, куклен театър, клоунада, всички събития са с вход свободен
За първи път във Варна: Международен фестивал за улични изкуства събира артисти от 5 държави

Варна става 11-ият фестивален град на Международния фестивал за улични изкуства 6Fest, който ще гостува за първи път в морската столица на 4 и 5 юли. Програмата включва циркови представления, светлинно шествие на кокили, живи статуи, куклен театър, клоунада. Очакват се артисти от Германия, Чили, Аржентина, Сърбия и България.

Събитието се осъществява с финансовата подкрепа на Фонд "Култура" на Община Варна. Всички събития в програмата са с вход свободен.

6Fest Варна започва на 4 юли, в 18 часа на входа на Морската градина с цирковото шоу на Slamproject от Чили. Артистът има повече от 15 години опит  като цирков артист и участия на множество фестивали в Южна Америка и Европа. В 20:30 ч. на същата локация ще се проведе шоуто на Pibe90 (Аржентина). В последните над 10 години артистът е играл в повече от 15 държави в Южна Америка, Европа и Близкия изток.

Акцент в програмата на първия фестивален ден - 4 юли, ще бъде гостуването на една от най-известните световни формации за театър на кокили – германската група Stelzen-Art от Бремен. С над 200 представления годишно и повече от 150 сценични персонажа в репертоара си, компанията е сред водещите имена в този жанр.

Трима артисти от Stelzen-Art ще представят "Летящите пътешественици във времето" – дневно и вечерно светлинно шествие на кокили, от 19 и от 21:30 часа. Шествията ще се движат по маршрут от входа на Морската градина, по бул. "Сливница" и ул. "Княз Борис І" и след това обратно до входа на Морската градина.

Вдъхновени от естетиката на стиймпънка, тези загадъчни герои, родени от света на парните машини, часовниковите механизми и фантастичните изобретения, ще поведат публиката на магическо пътешествие през въображаеми светове. С внушителни костюми, впечатляваща визия и артистично майсторство, те ще превърнат градската среда в сцена на оживели мечти.

Вторият фестивален ден - 5 юли, започва в 10 часа на сцена "Раковина" в Морската градина с кукленото представление "Палечка" на Театър "Гестус" (Благоевград). Театралната трупа е създадена е през 2023 г. от Илона Господинова и Константина Самарджиева и поставя представления за деца. Класическата приказка на Ханс Кр. Андерсен "Палечка" ще оживее през разказа на два блатни духа. Историята проследява пътя на Палечка в търсенето на любов, свобода и мечтата за криле. Това е един спектакъл за доброто и злото, любовта и избора, в който доброто неизменно побеждава.

Следобед 6Fest ще предложи среща с изкуството на живите статуи – в три серии от 16:30 - 17:10, 17:30 - 18:10, 18:30 - 19:10 ч. сръбската формация Matrix Entertainment от Нови Сад ще представи пет живи статуи в образите на загадъчната пътешественичка от света на механичните чудеса "Стиймпънк дама", ексцентричния "Г-н Часовникар", вестителя на доброто и надеждата "Ангел" и "Звездна нощ", вдъхновена от магията на нощното небе и едноименната картина на Винсент ван Гог. Живите статуи ще бъдат разположени на бул. "Сливница" между входа на Морската градина и хотел "Черно море".

В 19:30 ч. отново на бул. "Сливница" ще се проведе клоунадата "Червеният нос" на Театър "Метаморфози" (София). Ще разпознаете, че сте попаднали в света на клоунадата, когато внезапно ви връхлети стихийно бедствие в жълта рокля. Без да ви пита, тя ще направи ежедневието ви по-цветно и забавно. Театър "Метаморфози" прави представления в областта на невербалния театър, пантомимата, уличното и цирковото изкуство, танцовия театър. Дейността на театъра е тясно свързана и с медицинската клоунада.

Финалът на 6Fest Варна ще бъде поставен от цирково-карнавалното шествие на Matrix Entertainment (Сърбия). Петима артисти – Жокер на кокили, двама жонгльори, клоун със сапунени мехури и "пазител на картите" – ще изпълнят улиците с цвят, музика и настроение, превръщайки центъра на Варна в истински карнавал под открито небе. Шествието ще започне в 20:30 ч. от входа на Морската градина, ще премине по бул. "Сливница" и ул. "Княз Борис І" и ще се върне обратно на входа на парка.

Международен фестивал за улични изкуства 6Fest е първият самостоятелно провеждащ се фестивал в България, посветен на изпълнителските улични изкуства.

Фестивалът е създаден през 2017 г. и до момента има 20 издания в 10 града у нас. Фестивалът е носител на отличието "EFFE Label 2024-2025" и "EFFE Label 2026-2027" на Европейската фестивална асоциация (EFA).

Актуална информация може да следите във Facebook събитието 6Fest Варна 2026 ТУК:

ПРОГРАМА

4 юли 2026 г., събота

  • 18:00 - 18:40
    Slamproject (Чили)
    Цирково представление "Метаноя"
    Локация: вход на Морската градина
  • 19:00 - 20:00
    Stelzen-Art (Германия)
    Шествие на кокили "Летящите пътешественици във времето"
    Маршрут: вход на Морската градина – бул. "Сливница" – ул. "Княз Борис І" – бул. "Сливница" – вход на Морската градина
  • 20:30 - 21:05
    Pibe90 (Аржентина)
    Цирково представление "Шоуто на Pibe90"
    Локация: вход на Морската градина
  • 21:30 - 22:30
     Stelzen-Art (Германия)
    Светлинно шествие на кокили "Летящите пътешественици във времето"
    Маршрут: вход на Морската градина – бул. "Сливница" – ул. "Княз Борис І" – бул. "Сливница" – вход на Морската градина

5 юли 2026 г., неделя

  • 10:00 - 10:40 ч.
    Театър "Гестус" (Благоевград)
    "Палечка" – куклено представление
    Локация: Морска градина, сцена "Раковина"
  • 16:30 - 17:10, 17:30 - 18:10, 18:30 - 19:10 ч.
    Matrix Entertainment (Сърбия)
    Живи статуи
    Локация: бул. "Сливница" между входа на Морската градина и хотел "Черно море"
  • 19:30 - 20:30 ч.
    Театър "Метаморфози" (София)
    Клоунада "Червеният нос"
    Локация: бул. "Сливница" между входа на Морската градина и хотел "Черно море"
  • 20:30 - 21:30 ч.
    Matrix Entertainment (Сърбия)
    Цирково-карнавално шествие
    Маршрут: вход на Морската градина – бул. "Сливница" – ул. "Княз Борис І" – бул. "Сливница" – вход на Морската градина
2026 © Варна е