Творчески работилници и лекции по дизайн в програмата на PICTOPLASMA x Bulgaria 2023

На 23 и 24 септември във Варна ще се проведе творческият форум PICTOPLASMA x Bulgaria 2023. По време на събитието ще бъдат представени графити, 3D, играчки от хартия, куклена сценография и др. Във форума ще се включат български дизайнери и визуални артисти, които ще разкрият различните арт проявления на character design, ще покажат своите техники и практики и ще експериментират заедно с участниците в работилници за улично изкуство, нашивки с пачуърк и бродерия, илюстрация в колаборация и изработка на играчки от хартия до stop motion анимация.

В програмата за първия ден на проявата специално място е отделено на анимираните създания и експериментални дигитални светове на Никола Радулович - арт директор и визуален артист, който два пъти е бил част от официалната селекция на фестивала PICTOPLASMA в Берлин. 

Детайли от процеса на създаване в 3D среда ще разкрие Юнал Зобу от една от водещите световни компании за 3D визуализации Chaos. Доказал себе си като специалист с широк спектър от техники и похвати, Юнал ще сподели акценти от своя дългогодишен опит в компютърната графика и ще разкрие повече за огромния си афинитет към real-time и интерактивните визуализации.

Театралният дизайнер и сценограф от Япония Рин Ямамура ще анализира детайли от магията на театъра и куклената сценография. Творецът избира България, за да развири своите постановки, улични пърформанси и инсталации.

Съвременният визуален артист Калоян Илиев - Кокимото ще представи своите любопитни персонажи, често обитаващи необичайни, манипулирани реалности. Новият световен ред, религията в политиката, абсурдността в ежедневието, отношението към животните, чисто човешките емоции и състояния са само част от темите, които го вдъхновяват и се появяват в творчестното му.

Иван Попов - Заека ще постави акцент върху филмовата анимация. Режисьор и творчески директор с повече от 20 години опит в сферите на анимацията и рекламата, той твори в разнообразни посоки - от късометражни филми и анимационни видеа до рекламни кампании, видео инсталации и визуални ефекти за музикални клипове и театрални спектакли.

Първият ден на творческия форум PICTOPLASMA x Bulgaria 2023 ще приключи с лекция на Алина Папазова - съвременен артист в областта на керамиката и илюстрацията, която експериментира и с много други форми на визуално изкуство. Алина включва в изкуството си елементи, символично повлияни от различни култури, понякога трансформирани по хумористичен начин.

Програмата през втория ден на PICTOPLASMA x Bulgaria 2023 поставя акцент върху творческите занимания в четири работилници, в които участниците ще получат възможност да разработят свои собствени герои, като използват различни техники и материали.

Работилница за изработка на движещи се играчки от хартия и stop motion анимация ще бъде ръководена от Цветана Недева – Kinderlist. Цветана е сред малкото творци в България, които се занимават с хартиено изкуство. Тя изгражда приказни светове и герои изцяло от хартия под формата на играчки, декори и декорации за дома, витрини, фестивали, театрални постановки, музикални клипове и др. 

В рамките на PICTOPLASMA x Bulgaria визуалният артист Виктория Георгиева - The Mouse, позната със своите съвременни стенописи и стрийт арт намеси в градска среда организира стрийт арт акция “Ах, морето”, в рамките на която ще разкаже повече за "изкуството на улицата" и ще помогне на участниците да създадат уникални плакати като част от една колективна творба, която ще украси Варна.

В работилницата DIY Нашивки, Ина Валентинова ще сподели опита си в сферата на текстилното изкуство и ще помогне на всеки участник да скицира свой дизайн за нашивка-кръпка и да я изработи чрез пачуърк и бродерия. 

Калоян Илиев - Кокимото ще води работилницата Character design with Kokimoto, в която всеки участник ще може да създаде своя уникална творба съвместно с него.

От 16 май 2025 година галерия Ларго за шести път ще представи със самостоятелна изложба обичания пловдивски автор Илия Желев. Датата на експозицията е планирана специално за навечерието на Европейската нощ на музеите и галериите, която тази година ще се проведе на 17 май, защото през миналогодишната Нощ най-гледаната и коментирана картина беше именно на Илия. Втората причина е, че от 30 години пловдивчанинът е посланик на българското изкуство в европейските галерии. С над 100 самостоятелни изложби в чужбина, Желев е едно от най-познатите и наложени родни имена сред ценителите и колекционерите в Западна Европа.

За Варна художникът е подготвил 20 картини, в които присъстват няколко нощни градски пейзажи, а

заглавието на експозицията е „Град в нощта“.

Така той тематично се свързва с нощта на изкуството, в която варненци ще се насладят на най-новите му платна. Както и при предишните му представяния в Ларго, ценителите ще видят творби, изпълнени в класическата живописна техника, с която Илия работи над 35 години. Освен тях в колекцията присъстват няколко от иконичните му портрети на известни личности като Одри Хепбърн и Айнщайн, изпълнени като модерни колажирани дигитални мозайки в стила на поп-арта. Отново ще представим няколко пейзажа от хитовата серия на Желев, свързана с Ню Йорк и забързания, туптящ ритъм на неговите улици.

Често критиците и изкуствоведите определят българина като един съвременен наследник на класиците на модерното изкуство Паул Клее, Василий Кандински, Марк Шагал. И действително в творбите на пловдивчанина ще открием шагаловски наслагвания на цветовете, ще почувстваме лекота, непринуденост и особена поетичност в рисунуъка. Като своя любимец Клее и Желев деструктурира и фрагментира света на малки късчета. Вдъхновен от другия велик руснак- Кандински, българският художник Желев често вплита с изящество в творбите си абстрактни линии, придаващи лекота и прелестен живописен изказ.

Картините на Илия са като трепкащи, пулсиращи откровения.

Искрящата палитра, която той ползва, ярките цветове в неочаквани съчетания, карат зрителя да възприема творбите „на един дъх“. Но веднага след първото съприкосновение, ценителите откриват, че картините искат едно по-внимателно и по-дълго вглеждане. Създадени като мозайка или пъзел, картините на Желев са като по-голяма история, сглобена от множество миниатюрни истории. Това определение важи с пълна сила и за неговите дигитални мозайки. При поглед отблизо зрителят открива, че те са колажирани от стотици различни изображения, често иконични образи, свързани с поп арта и съвременната консуматорска култура. Но направи ли крачка назад от картината, изведнъж многобройните миниатюри се сливат, създавайки нови образи и картина, изпълнена с магия.

Откриването с участието на автора е на 16 май 2025 г. от 18:30 часа в галерия Ларго във Варна, ул. Хан Крум 8. Изложбата продължава до 4 юни. 

За художника:

Илия Желев е роден в Пловдив през 1961 година. Завършва живопис във ВТУ “Св. Св. Кирил и Методий” през 1987 год. Илия има повече от 120 самостоятелни изложби, като повече от три четвърти от тези участия са в изложби в чужбина – Германия, Австрия, Швейцария, Испания, Турция, Люксембург, Франция, Италия. От 1994 година негови произведения могат да се видят и купят в галерия Пранерщрасе в Мюнхен. От 2006 година престижната немска верига галерии Менсинг представя ежегодно Илия Желев в своите изложбени пространства в най-големите немски градове – Берлин, Хановер, Дюселдорф, Хамбург, Франкфурт, Баден-Баден и др. Kартини на Желев са притежание на НХГ София, много галерии в страната, както и на колекции в Германия, САЩ, Швейцария, Италия, Швеция, ОАЕ, Англия, Австрия, Гърция, Франция, Холандия, Люксембург, Русия, Испания, Нова Зеландия и Израел. Илия Желев има пет самостоятелни изложби-живопис в галерия Ларго през 2008, 2013, 2019, 2021 г. и 2023 година. Живее и работи в Пловдив.